■郝强
推进戏曲现代化进程
——随谈梆子戏的改革
■郝强
古老的民族戏曲艺术在古老的中国这块沃土上,历尽沧桑茁壮成长起来,屹立于世界艺术之林。随着时代的发展,尤其当今遇到了举步维艰的发展境遇,许多有识之士作出了艰苦卓绝的努力对她进行研究、探索,出现了一批优秀剧目,如川剧《金子》、吕剧《补天》、京剧《华子良》等。展示出当代戏曲艺术的魅力。通过一些成功的范例,提醒了我们,古老的传统戏曲艺术是一个生命力顽强的艺术品种,依旧有能够效地拥有容纳和表现时代的张力,折射民族艺术的光华。中国幅员辽阔,根据不同地区不同的民族拥有风味不同的地方剧种。据统计,全国地方剧种达三百多种。其中江苏梆子在众多的剧种里占有重要地位,俗称“大戏”,独树一帜。通过这些年的努力,江苏梆子涌现出大批优秀演员和剧目,如梅花奖演员张虹、燕凌。剧目如《三断胭脂案》、《华山情仇》;戏曲电视剧《又一村》荣获第24届中国电视“飞天奖”。08年又创作演出了现代戏《桃花庄》,参加三十一届世界戏剧节,取得优异成绩;同时又获江苏省精品工程入选剧目殊荣。这些骄人的成就,就是靠艺术的创新和观念的转变取得的。因此,戏剧的进步和发展就应不断地刷新自我。仅管成绩斐然,但在演出市场里境遇是尴尬的,由此我们不能不想到戏曲的改革,但戏曲改革的目的又是什么那?便也引发我们的诸多思考。
如果从建国算起,我们的戏曲改革已经进行了半个多世纪。半个多世纪的戏曲改革,是戏曲史上一场深刻的变革。这场变革涉及面广,触及的问题也多。但变革的最终目的是实现戏曲现代化。
戏曲现代化不是现代戏的同义语,它是一个较宽泛的概念。但现代戏对实现戏曲现代化有极为重要的意义,可以这样说,现代戏是戏曲现代化的重要标志。所以是十分重要的。半个多世纪的戏曲改革,历来重视现代戏。许许多多有识之士作出了很大的努力,乃至奋斗终生。
江苏梆子多年来成绩斐然,就是遵循着这样一条规律进行的一系列的改革。可以这样说,梆子现代戏走向了成熟时期,从而为推进戏曲现代化打下良好的基础。
经过半个多世纪的戏曲改革,戏曲现代戏业已成熟。戏曲理论家郭汉城在中国戏曲现代戏优秀保留剧目学术研讨会上总结出标志戏曲现代戏成熟的三条标准。他说“戏曲改革已经半个多世纪过去了,戏曲现代戏到底达到了什么程度?……我的看法是,经过我们半个多世纪艰苦卓绝的努力,戏曲现代戏已经基本成熟。”
以什么标准来衡量戏曲现代的成熟呢?
1.古老民族戏曲艺术形式与现代生活之间的矛盾得到了解决。
古老的戏曲艺术形式与现代生活的矛盾的解决是相当困难的,辛亥革命没有解决,“五四”没有解决。(由此想到解放不久,老的戏曲艺术工作者不知戏曲如何去表现现代生活,扎着大靠背驳壳枪,闹出的笑话)而我们得到了解决。这是戏曲革命的胜利。
2.积累了相当数量的现代性与民族性统一和谐的戏曲现代戏的优秀剧目。
这是个事实,豫剧《朝阳沟》被广为流传;京剧“样板戏”影响着一代人。不少的剧目成了保留剧目,从而在相当数量的优秀剧目中,积累了丰富的创造性的经验,对加快戏曲现代化进程,奠定了坚实基础。
3.戏曲现代戏已经被人民群众所接受和欢迎。
一个浅显的道理我们都懂,戏剧的三位一体的基本要素演员、舞台、观众是缺一不可的。我们知道,完成戏剧演出最后是观众。
好的和优秀的现代戏久演不衰,演出几十场、几百场、乃至上千场。就其梆子戏《海岛女民兵》而言,在上世纪七十年代演出盛况空前,观众络绎不绝,在徐州会堂连续演出几个月。有人说,时间是最好的淘洗者,观众是最好的验证人。由此足以说明我们的戏曲现代戏已经成熟,因为现代戏的演出被人民群众所接受,并受到欢迎。
江苏梆子戏是徐州悠久历史文化积淀,她厚重,朴实,具有几百年的历史,几百年来在苏、鲁、豫、皖接壤地区蓬勃发展,这个历程,它的表现形式经受了历史题材和现代题材为内容的磨砺,使梆子戏在表现能力上更强,表现内容上更为广阔。尤其近些年来,越发看到了梆子戏在表现现代题材上更是游刃有余。梆子现代戏日臻成熟,我们可以感到戏曲转入现代化建设的历史时机已经到来,戏曲革命到了一个新的历史发展阶段。
戏曲现代化是一个系统工程,包括剧目、理论、教育、队伍、体制、经营管理在内,而且与现代戏有密切的关系。所以重视和加强现代戏的创作演出是推进戏曲现代化的重要手段。
1.现代戏的发展需要新的政策保证。
半个多世纪的戏曲改革,是在“为人民服务、为社会主义服务”的方向,在“白花齐放,推陈出新”等方针引导下,开创了戏曲发展史上的一个新时代,取得了辉煌的成就。我们国家六十多年来,发生了翻天覆地的变化,国内国际环境,人们的生活、思想、审美观念不同了,因此也必须具有新时代赋予的新内容,进一步指导戏曲现代化任务的完成。在此基础上,应拿出相应政策和办法多鼓励现代戏的演出和创作。同时加强创作队伍的建设,重视人才的培养;人才力量的不足,是实现戏曲现代化的主要矛盾。另外,还必须加强戏曲理论的建设,没有理论就不能完成戏曲现代化的实践。
2.重视戏曲现代戏的现代性与民族性。
搞现代戏,就必须紧紧把握现代性的特征。
生活是文艺创作的源泉,似乎是个人人都懂的老话题。但是,现代戏必须从生活出发:熟悉和认识生活。在熟悉和认识中首先是熟悉生活;现代生活多姿多彩,不熟悉就无法去认识。熟悉生活是一切文艺创作的前提,也是戏曲现代戏创作的前提。但,熟悉了没有深刻的认识依旧创作不出好作品,就会流于形式主义与概念化。因此,缺乏生活必将导致和时代脱节或歪曲,更难说呈现时代特征了。
其次,要进一步认识戏曲艺术的规律,尊重戏曲艺术的民族特点,处理好继承和发展的关系。就梆子戏而言,重点把握好地域性的特点,这一点我们在排练现代戏《桃花庄》做到了。充分表现梆子戏特有的粗犷,豪放的地域个性,深受观众欢迎。所以,我们在每前进一步时再回头看看不是件坏事,有利于我们在继承和发展上再进行创新。其实,我们的现代戏创作已经积累了丰富的经验,从生活出发,在本剧种的基础上,或运用改造旧程式,或吸收融合其他剧种的东西,或直接从生活中索取原料按照戏曲艺术的规律创造新程式,新方法。有效地运用到现代戏中去。
总之,半个多世纪的戏曲改革,使戏曲现代戏走上了成熟,为实现戏曲现代化打下了牢固的基础。戏曲艺术的革命进入到建设戏曲的新的历史时期,但,需要我们做的还很多,诸如对传统的态度,继承、创造、革新等等是否保持着剧种的属性。是否尊重了当地广大民众的欣赏口味,审美趣味,关系着戏曲现代化实现的进程。
江苏梆子戏是植根本土倍受当地民众喜爱的地方剧种之一。既然能够生机盎然的在本土里生存几百年,自然是民众喜爱的原因之一。有句话说得好,人民离不开艺术,艺术离不开人民。我相信,江苏梆子戏在广大民众的关心呵护下,会茁壮成长为影响广泛的地域性剧种之一。