新中国第一部译制片《普通一兵》诞生记

早在解放战争的年代里，前苏联影片就已经在广大解放区放映了。但是，由于放映的是进口原声电影，“观众只能通过幻灯字幕或放映员用土喇叭讲说来了解影片大概。后来，还打上了一些半文不白的字幕，一些影院偶尔也搞‘译意风’，但仍不能满足观众的需要。”［1］当时的情况是：

观众往往顾此失彼，看画面看不了字幕，看字幕又来不及看画面，而且字幕上的字数是有限的（小幕上一个画面只能容纳18个汉字），仅能把内容的意思介绍出来。城市里有文化的观众看字幕外片不成问题，而一般市民和广大农民、文盲则无法看懂外国原版电影。［2］

为了发挥电影的教育功能，解决广大人民群众和农村文化生活的需要，更好地体现“电影为人民服务，首先为工农兵服务”的宗旨，东北电影制片厂（长春电影制片厂的前身）厂长袁牧之在有关“七片”生产计划中，明确地提出了新的电影片种——翻译片，并把目光首先投向了苏联电影。

1948年，袁牧之找到当时厂里的编导、表演能力都很强的袁乃晨，与他商量如何在外国影片中配上与演员同步的汉语对白一事。交流中，两人的想法一拍即合，袁乃晨接受了创办电影译制片的工作任务，并随即开展工作。部队话剧演员出身的袁乃晨既有艺术才华又朴素干练，接受任务之前已经编导过一部科教片，对镜头语言的运用比较熟悉。

1948年夏天，袁乃晨独自一人前往哈尔滨南岗区的莫斯科电影院，与苏联影片输出输入公司驻东北总经理（总代表）聂斯库伯商谈引进苏联影片的译制。在此之前，一些苏联电影在上映之前也曾经做过加字幕等翻译性质的处理，当时是由香港和印度等地的电影公司制作的。

起初，聂斯库伯（苏联代表）不太相信东北电影制片厂能够做好苏联电影的翻译，几经周折，在袁牧之的大力支持和配合下，袁乃晨终于与前苏方签订了为苏联电影做翻译配音的合同，一个月后，他们拿到了第一份准备翻译的电影原本《马特洛索夫》。袁牧之和袁乃晨马上组织人员，安排设备，全力以赴地开始了译制工作。［3］

电影剧本的翻译是否准确到位是翻译片能否成功的首要保证。为此，东影厂特别安排了孟广钧、刘迟担任俄文翻译。为了把影片翻译得更好，他们还请来了哈尔滨的俄文权威人士桴鸣（徐立群先生）参与剧本的翻译。为了符合译文的口语化和画面对口型的要求，《马特洛索夫》脚本的中文译稿经过了几度修改、润色，一个月后，终于翻译成功。

为了不使第一部翻译片被苏联否决，把版权给予他国，袁乃晨日夜反复阅读已经翻译过来的剧本，并与原片对照观看。此时的袁乃晨做过电影演员，也编导过科教片，对于镜头语言、景别等电影基础知识也有一定程度地了解和把握。但是，对于什么是翻译片，如何做翻译片，袁乃晨也是心中没底，只能摸索着干。为了解决台词的口语化和对口型的问题，他们想出了掐秒针、数音节的办法。

他们先把影片中俄语句子里有多少音节计算出来，然后按音节数译出中文台词，用秒表记录下影片上每一句话的时间长度；再由刘迟喊号，孟广钧按照原片的速度，讲俄语充当片中角色，袁乃晨同时用汉语译词与之对照。他们发现，译文的字数不一定要同俄文中的音节相同，但必须使一句话中的几个重点相吻合。为了选择一个适当的字来对准口形，他们反复推敲每一句台词……［4］

练习过程中，导演袁乃晨觉得台词是对上了，但是又有点像背书。演员在演戏时应该带有感情，说话的速度和音调就有所不同。由于两国语言不同，同样的一句台词也会在音阶和词汇上有些差异。于是，袁乃晨就让翻译孟广钧再将台词进行适当地调整，找到那些最能表现演员情绪的语句加以修正。

……主要就是在语言上下功夫，口型——人家开着口，我们就不能是闭的口型，我们是边做边发现这个问题的，这处人家是张嘴的，我们就得改成开口字，不能人家说“啊”，咱们说“嗯”，意思虽然没错，但口型对不上。［5］

特别是对于那些能够表现人物性格、感情的语音轻重等方面的台词，袁乃晨和翻译们更为细致地去润色。比如电影中，主人公马特所洛夫在冲向敌人的碉堡时高呼“乌拉！乌拉”，俄文的意思是“万岁”，不符合中文的表达习惯。他们就试着用中国战士在战场上常用的字眼，将其译成“冲啊！冲啊！”，结果口型吻合，又符合剧情，听起来也符合中国观众的欣赏习惯，取得了较好的效果。

在全面掌握影片以后，袁乃晨亲自去挑选演员。影片男主角马特所洛夫的配音演员张玉昆、女主角扎木克娃的配音演员吴静都是从东北军大文工团请来的。袁乃晨对演员的要求极为严格，不仅要在口型上与角色保持一致，而且在感情和气质上，也要同角色相吻合。

……袁乃晨要求他们的第一件事，就是仔细阅读剧本，明了主题思想，掌握角色性格。为使他们了解角色，导演还特意请人介绍当时苏联人民的生活、风俗习惯和性格等等。当时，演员们都讲不好普通话，为创造好角色，他们争分夺秒地练发音、背台词。那阵子，还不晓得用循环盘反复放映，为了保护胶片，排练中有时仍由孟广钧（翻译）背诵俄语台词，代替影片放映，让配音演员来与他对照。［6］

翻译孟广钧在他的回忆文章中，曾经就《普通一兵》试制过程中，导演、翻译、演员排戏的情形作过较为明确的阐释：

导演在给演员排戏时，仍然是我（孟广钧）讲俄语，让演员来和我对。……那时我们只有一个工作拷贝，不敢分剪片本（怕以后同国际音带混合录音时出问题），怕放映的次数多了损坏工作片，影响以后的工作合成。所以，整个译制片组看片次数必须少且仔细，一旦某个局部没记准需要核对时，就得上机放映一整本的片子（一本影片放映的时间约9分钟）。为了尽量减少放映影片的次数，最好的办法就是把我当影片来使用，跟我对口型。同时我这样还可以及时发现译得不太妥切之初，修改译文。排练差不多了，才转进录音棚去对着工作拷贝排练录音。［7］

在袁乃晨和全组同志的共同努力下，经过反反复复地对词、排练、录制，1949年5月16日，《普通一兵》（片头字幕是《一个普通战士》翻译：邝钧、桴鸣、刘迟）终于译制成功，并于1949年8月公映，受到观众的热烈欢迎。这部影片是根据在卫国战争中为国捐躯的列兵亚历山大•马特所洛夫的是事迹创作的，它歌颂了苏联人民的勇敢和爱国主义的精神。剧作者是姆基瓦尼，导演是鲁科夫。

《普通一兵》是我国电影史上第一部真正意义上的译制片，它的译制成功标志着一个新的电影片种的诞生。导演袁乃晨在开创我国译制片事业上作出了杰出贡献，被人们赞誉为“中国译制片之父”。

[1]援引自《封面记忆：“一边倒”的新中国早期进口片》，《大众电影》2005，第12期，第29页。

[2]郑鲁南 主编：《一本书和一个世界》，昆仑出版社，2008年版，第8页。

[3]顾铁军：《外国新影片翻译与研究》，中国传媒大学出版社，2006年版，第250页。

[4]石桥：《一曲拓荒者之歌——访第一部译制片的工作者》，《大众电影》，1982年，第4期，第23页。

[5]援引自中国电影网：《红人馆独家专访“新中国译制片之父”袁乃晨》，2008年 3月 11日。http://www.chinafilm.com/star/interview/20080311/48473_3.html

[6]石桥：《一曲拓荒者之歌——访第一部译制片的工作者》，《大众电影》，1982年，第4期，第23页。

[7]郑鲁南 主编：《一本书和一个世界》，昆仑出版社，2008年版，第9、10页。