美丽而迷茫的梦境

张慧全　王翠娥

“雨巷诗人”戴望舒的《雨巷》，堪称二十年代中国象征主义诗歌中的一朵奇葩，其审美内涵可以从三个方面品味：

情感

《雨巷》创作于1927年的夏天，蒋介石发动反革命政变之后。从诗歌的字面上理解，作者希望在雨巷中“逢着一个丁香一样的姑娘”，是一首爱情诗。但当我们了解了诗歌的创作背景以后，我们就会体会到，爱情主题叙事的背后隐含着深刻的政治情绪。1927年“四·一二”国民党反革命政变之后，中华大地陷于血雨腥风之中，一些小资产阶级知识分子的理想破灭了。他们一方面对国民党反动政府的血腥屠杀不满，一方面又找不到未来的出路，痛苦、哀怨、迷惘、彷徨，心态极为复杂。这首诗就是作者苦寂孤闷心声的真实坦露，同时也是一些小资产阶级知识分子在大革命失败后的严峻现实面前，感到前途幻灭、痛苦失望的共同体验。这种幻灭的痛苦之情，如果采取直接抒情的方式宣泄，当然也可以，但就很难写得哀惋缠绵，令人魂牵梦萦。所以作者采用象征的手法，创造了一个美丽朦胧的意境，令人神往，诱人遐思，让人在美的艺术享受中体会忧郁而深沉的思想情感。

意境

诗歌的开头，展现给我们的是梅雨时节江南小镇淋漓而阴郁的画面：孤独的诗人，“撑着油纸伞”，在“寂寞的雨巷”中彷徨，“希望逢着一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘”。诗人心中的女郎，有着丁香一样的颜色和芬芳，又有着“丁香一样的忧愁”，和诗人一样“冷漠、凄清、又惆怅”。诗人哀怨的情思与雨巷寂蓼的气氛融和在一起，加深了诗歌凄清的意境。终于，诗人期待的她，梦幻般出现了：她“静默地走近”，再走近，投出“太息一样的目光”，接着又如同梦一般地“飘过”，消失在“颓圮的篱墙”，消失了她的色彩与芬芳、“太息般的目光”，甚至是“丁香般的惆怅”。诗中“飘”字用得实在奇巧，让诗歌顿时增添了无限的神韵：它强化了丁香姑娘的神秘，增添了意境的迷茫与朦胧，深刻地反映出诗人内心深处无限的惆怅，也留给读者更多的感慨与思索。可以说，一个“飘”字，使诗的意境全出。女郎无声无息的动作与神态，雨巷越来越凄冷的色调，让人深深地体会到在那凄冷、幽暗、迷朦的意境之中，诗人的极度失望之情。一切都消失在了雨的哀曲里。朦胧的希望破灭了，美好的理想幻灭了，但孤独的诗人，仍在雨巷中彷徨，“希望飘过一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘”。结尾处一丝理想的光亮，给人深远的回味，拓展了诗歌的想象空间，延续了诗人祈盼的梦想。

音乐

戴望舒对新诗创作有自己独特的主张。他认为诗歌最重要的是诗情的变异，而非字句上的变异，诗的韵律不仅在字的抑扬顿挫上，而且在诗的情绪的抑扬顿挫上。所以《雨巷》采用了舒缓的节奏，使全诗回荡着一种深沉、流畅而优美的旋律，极为缠绵地表现了诗人凄清而迷茫的心境。譬如，第一节中，将第二行的“独自”移至第一行的末尾，让第一行增加了两个音节，第二行的两个“悠长”用顿号分开，使词的声音延长，使诗情更加哀惋缠绵，让读者一下子就体会到作者的那种特定的心境。诗歌中还经常运用重叠的音节和反复手法，强化诗歌的音乐效果。如“象我一样，象我一样地”，“走近、走近”，“远了、远了”，形成回环往复的旋律，将音乐美与诗歌的意境相融合，与诗人寂寞、哀怨、彷徨、惆怅的感情相融合，诗韵与诗情和谐一致，表现了一种舒缓的美、朦胧的美、哀伤的美、遗憾的美。

《雨巷》这首诗，既有深刻的情感美，又有江南雨巷特有的色彩美和朦胧的意境美，再加上舒缓流畅的音乐美，不愧为象征主义诗歌的佳作。

（张慧全 王翠娥，秦皇岛外国语职业学院）