敦煌壁画藻井纹样在美术剪纸教学中的运用

【摘要】在新时代教育的浪潮中，培养学生的核心素养已成为教育改革的核心目标。美术教育作为塑造学生审美能力、创造力和文化理解力的重要途径，承载着传递和创新文化的特殊使命。文章旨在探讨敦煌莫高窟藻井纹样在初中美术剪纸教学中的创新性应用，以响应新时代教育改革对学生核心素养培养的需求。具体阐述了将藻井纹样融入剪纸教学的重要性，深入分析了藻井纹样与剪纸艺术在造型、风格和色彩上的相互关联性，并提出了明确教学目标、赏析典型作品、借鉴藻井配色、确保评价角度等具体的教学实施方法。

【关键词】初中美术；藻井纹样；剪纸；运用

【中图分类号】G633.955【文献标志码】A【文章编号】1004—0463（2024）20—0055—05

美术教育作为培养学生核心素养的载体，承载着塑造学生审美能力、创造力和文化理解力的重要使命。敦煌壁画藻井纹样是中国传统文化的宝贵遗产，以其独特的美学特征和文化内涵，为美术教育提供了丰富的教学资源。在剪纸课程中运用藻井纹样，不仅是对新时代核心素养理念的体现，更是两种不同艺术形式——敦煌藻井与剪纸艺术的交融。这种交融不仅在造型上展现了变化反复的秩序美，在风格上体现了夸张变形的装饰美，更在色彩上呈现了对比协调的配色美，为学生提供了一个全面而深入的艺术学习平台。

一、剪纸教学中运用藻井纹样，有利于培养学生核心素养

在新时代教育改革的浪潮中，培养学生的核心素养已成为教育改革的核心目标。藻井纹样运用在剪纸课程中，正是这一理念的生动体现。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》强调，核心素养是学生通过课程学习逐步形成的适应个人终身发展和社会发展需要的正确价值观、必备品格和关键能力[2]。在美术教学中，这一素养的培养尤为重要，它涵盖了审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等多个方面。敦煌壁画藻井纹样作为中国传统文化的宝贵遗产，其独特的美学特征和文化内涵为本地美术教育提供了丰富的教学资源[1]。敦煌莫高窟的藻井纹样，以其精美的图案和深厚的文化底蕴，不仅能够增强学生的文化自信，还能够激发他们对传统文化的兴趣，提升审美和创造力。

在剪纸课程中，将藻井纹样与剪纸艺术相结合，不仅丰富了教学内容，更促进了学生对中国传统艺术的深入理解和创新思维的发展。通过这一教学实践，学生能够在审美感知方面获得更丰富的体验，艺术表现技能得以提升，创意实践能力得到发展，文化理解力得到加强[2]。藻井纹样与剪纸艺术的结合，让学生在创作过程中通过剪纸艺术语言联想到敦煌莫高窟藻井纹样，创造丰富多样的平面剪纸图案，发展创造性思维能力。同时，这种结合也让学生认识到继承和发展文化遗产是每个中学生不可推卸的责任。

二、剪纸教学中运用藻井纹样是两种不同艺术关联性的体现

1.敦煌藻井与剪纸艺术的交融。敦煌莫高窟的藻井，以其独特的“交木为井，绘以藻纹”的建筑结构，成为中国古代艺术的瑰宝。这些藻井图案，不仅在造型和色彩上保存得相对完整，更以其“井心—边饰—垂幔”的三层结构，展现了隋唐时期经济繁荣与文化交流的辉煌[3]。特别是井心的团花设计，以其放射状的形态和鲜明的美感，成为敦煌艺术中的精华，为现代剪纸艺术提供了丰富的灵感和素材。剪纸，这一中国传统技艺，以其镂空的艺术形式和深厚的民间基础传递着人们对美好生活的向往和祝福。在人教版美术九年级上册的剪纸课程中，剪纸不仅是“设计应用”领域的教学内容，更承载着培养学生审美和创造力的重要使命。剪纸艺术的流派多样，从北方的粗犷朴拙到南方的精巧秀美，展现了中国地域文化的多样性。

团花剪纸作为剪纸艺术中的一种独特形式，以其对称和旋转的构图以及向外辐射状的展开，体现了剪纸艺术的秩序美和装饰美。而敦煌藻井的井心团花纹样，以其对称和旋转的丰富图案和色彩，为团花剪纸提供了新的表现手法和创作空间。将藻井纹样的元素融入剪纸教学中，不仅能够拓宽学生在构图上的视野，更能够激发他们的创意思维，使传统剪纸艺术在新时代焕发出新的生命力。通过引导学生观察和分析敦煌藻井的图案，学生能够创作出具有个性和创意的团花剪纸作品。这种教学方法不仅让学生深入理解了两种艺术形式的美学特征和文化内涵，更促进了他们对中国传统艺术的传承与创新。通过剪纸与藻井纹样的交融，学生在实践中体验到了传统与现代的和谐统一，感受到了艺术创新的快乐和成就感。

2.两者在造型方面都体现变化反复的秩序美。秩序是指有规律的一种变化和反复，这在莫高窟藻井井心团花纹样和团花剪纸中都有清晰体现。观察敦煌莫高窟藻井井心纹样，不难发现唐代艺术家在组织藻井图案的结构时，多用莲花纹、忍冬纹、几何纹、火焰纹、水涡纹等，还关注这些纹样以“米”字格为基本，多次连续使用，使得藻井井心团花纹样具有韵律和节奏[4]。莫高窟藻井井心纹样这种变化有致的特点，十分符合剪纸团花的规律。剪纸团花基本呈圆形花样，几面均齐，可将纸折叠二次、三次、四次不等，形成团花的剪纸技法，具体有三折团花剪纸技法、四折团花剪纸技法、五折团花剪纸技法、六折团花剪纸技法、八折团花剪纸技法，直至十六折。随着纸质材质的优化，甚至更多偶数次折的都有，奇数次折叠需预留出最后一个角。在多次折叠后形成一个单元小三角形，在这个单元小三角形里剪出一些剪纸特有的语言符号，再配有从藻井纹样里学习来的基本图形，由中心内向外，图案由小变大，组成了或放射状或旋转状的新图案。

有趣的地方就在于，最开始在单元小三角形上设计的基本图形无论怎样排列组合，通过这样的展开，最后得到的团花图案都是复杂多变、妙趣横生、创意无穷、独具匠心、华丽之极、精美之极[5]。还可以学习莫高窟藻井纹样中流畅的卷草纹和回纹，将单元小三角形里的基本图形连续起来，使得每一个单元小三角形里的图形结合呼应，接连相续，有节奏和韵律的连成一个圆团[7]。剪纸团花重在一个“团”字，作为折叠剪纸，它最能体现剪纸多次折叠、重复造型所达到的对称、均齐、平衡、有序、组合、连续、完整等优势。这一点也非常符合莫高窟藻井井心团花纹样对称、平衡、节奏、韵律、变化、统一美的特点，给人一种规整秩序中起变化、散射中又有聚合的审美感受。

3.两者在风格方面都体现夸张变形的装饰美。剪纸的变形与夸张，既有理有据，又大胆随意，并且有其比较规范的传承脉络。凭借自己对生活的强烈感受和意图，剪纸作者往往会对选择的素材进行大胆地夸张描绘，在夸张中有不乏真实感的同时，包含丰富的装饰感。这些艺术家之所以能够将自然界的美转化成剪纸艺术的美，是因为他们对生活的理解、对美的观察、对剪纸艺术实践的积累，才得以使剪纸艺术具有极高的审美价值[6]。例如对于去放大小的事物，反而将大的事物剪小，运用这种手法体现作者的主题。

在莫高窟藻井纹样中，夸张变形也是常见手法。通过突出某些特征，或者改变事物的比例、形状，使得纹样更具有视觉冲击感染力和装饰美。比如通过有意夸大莲花的花瓣，缩小莲蓬的大小，以强调团花整体的华美精致。也有的井心纹样直接改变形状来形成独特的艺术效果，比如将圆形弧度的莲花花瓣拉长，再改变弧度，设计成长方形花瓣等。更有的将花瓣细节纹理夸张，层层堆叠，使得整个纹样精美细腻。

4.两者在色彩方面都体现了对比协调的配色美。剪纸的样式可分单色剪纸、套色剪纸、点色剪纸、分色剪纸。当中点色剪纸又叫染色剪纸，是在剪好的生宣纸上用毛笔蘸上各种颜色着色。着色时，可等一种颜色干后再上另一种颜色，也可不必等待第一种颜色干就上第二种颜色，使两种颜色相互渗透。目前的点色剪纸多选用强烈对比色着色，乡土味浓厚，不是有很多人喜欢。学习藻井纹样中色彩调和的理想境界：“你中有我，我中有你”，即呈现出一种相互照应、相互依存、相互促进、相互制约的关系，达到色彩均衡对立且又协调的状态[7]。点染时将色调清新雅致的藻井纹样配色使用，如土黄、曙红、石青、石绿、白、深赭等。如果出现某一颜色过多或者过于突出而无法形成整体调性的情况，可以尝试对其进行纯度和明度的变化，以形成有秩序的联系，使其隐藏在画面的色彩整体之中[8]。

藻井纹样中的配色是画面色彩之间互相牵制的均衡，是一个不断打破和谐、再造和谐的过程。通过这样的学习和借鉴，点色剪纸的色彩效果就会显得爽朗而不艳俗，醇厚而不扎眼。藻井纹样色彩中一个色系的深中浅色的退晕处理方法应用，加重了剪纸色彩层次的设计，形成一种纵深层次感。点色剪纸大多应用在阴刻法中，剪刻去的纸少，留下的面积大，当大面积色彩点染后，强调色彩为形服务。剪纸团花以团花的造型为基准着色，色彩只是锦上添花。在色彩上利用对比、统一、渐变等技巧，使点色团花剪纸呈现厚重、统一、明快的视觉感受。

三、藻井纹样在剪纸教学中的具体运用

1.明确教学目标，重视重点难点。剪纸是人教版美术九年级上册第二单元“情趣浓郁，能工巧匠”当中的第一课，要求通过欣赏优秀的中国民间剪纸艺术，学习剪纸的基本知识与技能，引导学生通过观察感受剪纸的形式美，学会掌握剪纸制作方法，尝试制作装点生活。在剪纸课程中融入藻井纹样，需要明确教学目标，让学生了解并掌握团花剪纸艺术的符号语言、题材、特点和剪法，增强对民间艺术的认知，培养学生的创造性思维和动手能力。通过剪纸的实践，感受民间艺术的魅力，激发对民族艺术的热爱，培养学生传承和发扬民族艺术的情感。这些目标不仅涵盖了知识技能的学习，更重视情感态度和价值观的培养。

教学的重点在于引导学生欣赏和感受剪纸之美，理解并掌握团花剪纸造型的表现方法，进而培养学生创造性地设计剪纸作品的能力。难点在于学生能够正确运用剪纸符号的完整性来表现自己的创作，这要求学生不仅要掌握剪纸的基本技巧，更要理解剪纸艺术的深层文化意义和审美价值。通过赏析典型的剪纸作品，让学生理解团花剪纸的布局格式和艺术特点。同时，通过折叠方形纸张，让学生发现剪纸与藻井纹样在构图上的共通性，从而激发学生的创新思维。此外，教师可录制微课视频，展示团花剪纸的制作过程，帮助学生更高效地掌握剪纸技巧。在点色设色方面，借鉴藻井纹样的色彩搭配，引导学生学习如何运用色彩对比和协调，可使剪纸作品更加生动鲜明。在作品评价阶段，教师要鼓励学生进行互评，这不仅锻炼了学生的赏析能力，也能帮助他们复习和巩固课本的知识。

2.赏析典型作品，理解布局格式。教师可以用迎新年剪窗花导入新课，把学生带入热闹的生活情景，特别是让学生把剪好的窗花贴在窗户上、门上，装扮自己的家，营造一种喜庆的氛围。这种喜庆的情境教学，极容易感染有过年生活体验的学生。同时，让学生把目光集中在具体窗花上，观察剪纸的外形是什么形状，以及里面的图案是怎样排列的，让学生明白团花剪纸的总特征——纹样围着圆心放射状重复排列。紧接着欣赏我国最早的剪纸实物新疆出土的北朝时期剪纸，分析这种团花匀整繁复和互为交错的格式特点，感受早在1500年前我国的已有剪纸艺术高水平[9]。通过这些例子总结出团花剪纸的定义——属于剪纸艺术的一种布局格式，是把单位纹样组合成圆形或类圆形，以对称和旋转两种形态为主，但同时又具有多样性。

3.折叠方形纸张，发现艺术联系。通过正方形纸张的折叠（如对角折叠二次、三次、四次不等），剪出四面均齐的剪纸作品。团花剪纸向外呈辐射状展开，各个符号自成单元，又相互勾连，极具特色。此时引入莫高窟藻井井心纹样的造型特点，发现井心纹样与团花剪纸在构图形式具有一致性，都具有对称、辐射、旋转等构图。在此基础上，莫高窟藻井井心纹样可以成为团花剪纸过程中纹样设计素材库，为接下来运用剪纸符号完成一幅团花剪纸作品奠定基础。从藻井纹样里借鉴学习来的莲花纹、茶花纹、忍冬纹、几何纹、火焰纹、水涡纹等基本图形，再配有剪纸特有的语言符号，如锯齿纹、太阳纹、月牙纹、鱼鳞纹和方形纹等纹样，由中心内向外，图案由小变大，再依次展开后得到了这个基本图形或符号对称后的图形，组成了或放射状或旋转状的新图案，这就完成了一幅团花剪纸。

4.点色如何设色，借鉴藻井配色。在剪纸课程中，点色设色环节是将藻井纹样的配色艺术巧妙融入剪纸创作的关键步骤。点色剪纸，亦称染色剪纸，是一种在剪刻完成后通过毛笔蘸取颜色对生宣纸进行着色的技艺。这种技艺不仅能够增强剪纸作品的艺术表现力，还能培养学生对色彩的敏感度和审美能力。借鉴藻井纹样的配色原则，要引导学生理解色彩对比与协调的重要性。藻井纹样中的色彩运用，常展现出一种“你中有我，我中有你”的和谐状态，即色彩之间相互促进、相互制约，达到既对立又协调的平衡。在剪纸中，我们鼓励学生运用这种配色理念，选择清新雅致的色调，如土黄、曙红、石青等，通过点染技巧创造出层次丰富、色彩和谐的视觉效果。

在教学中，可展示点色剪纸的优秀作品，让学生感受色彩在剪纸艺术中的运用。随后，通过讲解和示范，教授学生如何根据不同的剪纸图案选择合适的颜色，并指导他们如何通过颜色的叠加和渗透创造出独特的色彩效果。例如，当某一颜色过于突出时，可以通过调整其纯度和明度，使其更好地融入整体作品之中。此外，还可以教授学生如何运用藻井纹样中的退晕处理方法，通过深浅色彩的渐变增强剪纸作品的纵深感和立体感。在实践中，要鼓励学生自由探索，尝试不同的色彩组合和点染技巧，以表达自己的创意和情感。

5.确定评价角度，鉴赏复习结合。可指导学生体验团花剪纸的实践，从选择的折法到合理运用剪纸符号，再到点色剪纸等，最终剪刻一幅团花剪纸进行展示。在作品评价阶段引导学生互相评价，既可以锻炼赏析能力，又可以复习本课知识。可以从有没有合理运用剪纸符号、运用什么色彩进行点染、表达什么寓意、符合团花剪纸的特点等方面发现作品闪光点和改进点。莫高窟藻井纹样是各类装饰图案中集大成者，是敦煌装饰图案中最重要、最系统最完善的组成部分。剪纸艺术一直都不是独立生存的，而是与其他艺术融为一体的，借鉴并应用莫高窟藻井纹样于剪纸，让教师拓宽剪纸基础教与学的思路，使得传承中有创新，提炼中有重构，显示了莫高窟藻井纹样与剪纸紧密结合的艺术魅力，也使得团花剪纸有更广阔的发展空间。

教育的真正意义在于激发学生的内在潜能，培养他们成为具有深厚文化底蕴、广阔视野和创新精神的个体。藻井纹样在剪纸课程中的应用，不仅丰富了学生的艺术体验，更在他们心中播下了对传统文化的热爱和对创新的追求。随着教育改革的不断深入，技术的革新为教育提供了新工具和平台，社会的发展对人才培养提出了新要求。站在新的起点上，应当持续探索和实践，不断优化教育模式，以适应时代的发展。

参考文献

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[3]尹少淳.美术及其教育[M].长沙：湖南美术出版社，1995：66.

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[9]杨刚，杨先平.敦煌藻井图案的文化内涵及其色彩配置研究[J].兰台世界，2015（04）：111.

（本文系2021年度甘肃省“十四五”教育科学规划省级课题“敦煌莫高窟唐代藻井纹样在初中美术设计课中的运用研究”的研究成果，课题立项号：GS[2021]GHB0176）

编辑：王金梅