小学音乐学科作业设计与实施研究

【摘要】通过分析当前小学音乐作业设计与实施中存在的形式单一、评价不全面等问题，详细阐述小学音乐作业优化设计的价值意义，提出表演型作业、体验型作业、探究型作业、编创型作业四维优化设计策略，丰富作业形式。在具体实施路径上倡导因材施教进行作业设计，借助网络创新作业实践模式，鼓励家校联动促进多元互评，形成教育合力，共同促进学生的音乐学习，推动小学音乐教育质量的进一步提升。

【关键词】小学音乐；作业设计；实施路径

随着“双减”政策的落实，学科特色作业的设计也成为音乐课程面临的问题与挑战。如何合理布置课堂作业，使学生在课堂上身心愉悦，进一步提升学生的音乐核心素养和关键能力，同时又能检测教师教学效果的完成度，成为当前小学音乐教育亟待解决的问题。在“双减”政策与核心素养的指导下，要求学校在减轻学生学业负担的同时，更加注重学生的全面发展。小学音乐学科作为培养学生音乐素养的起点，其作业设计与实施的质量直接关系到学生音乐学习的兴趣和效果。本文从作业设计难点、意义、策略出发，探究小学音乐学科作业优化设计与实施路径，为音乐教育的发展与实践创新提供新思路。

一、小学音乐学科作业设计现状分析

1.小学音乐学科作业设计难点

（1）作业形式单一。尽管有些老师已经开始尝试新的作业形式，但仍有部分老师固守传统的作业模式，如让学生背诵歌词、抄写音符等，形式单调乏味，无法激发学生的学习兴趣和创造力。在作业设计上也没有充分考虑到学生的个体差异和兴趣爱好，导致作业内容缺乏针对性。一些难度过高的作业可能让基础较差的学生感到无从下手，而一些过于简单的作业则无法满足优秀学生的需求。

（2）作业评价不够全面。目前，小学音乐作业的评价方式往往过于单一，主要依赖于教师的主观评价，缺乏客观、科学的多元评价维度标准，也忽视了学生自我评价和同伴评价的重要性，无法满足学生的个性化需求，无法全面评价学生的音乐能力和发展潜力。同时教师可能由于时间精力有限，无法及时批改和反馈学生的作业，存在反馈不及时、不准确的问题。

2.小学音乐作业优化设计意义

（1）优化小学音乐作业设计是响应“双减”政策的具体行动。“双减”政策可以减轻学生的课外负担和家长的经济负担，同时提升学校教育的质量和效率。在音乐学科中，通过优化设计作业，减少重复性、机械性的练习，增加具有探究性和实践性的作业内容，可以让学生在更轻松、更自由的环境中学习和成长。

（2）优化作业设计有助于提高学生的音乐素养和综合能力。传统的音乐作业往往侧重于记忆和模仿，缺乏对学生创造力和实践能力的培养。而优化后的作业设计可以更加注重学生的自主性和创造性，让学生在完成作业的过程中，能够主动探索音乐知识，培养自己的音乐审美能力和表达能力。同时，通过音乐实践活动和“跨学科”主题式项目的整合，还可以提高学生的综合素质和创新能力。

（3）优化作业设计还有助于增强学生的学习兴趣和动力。当作业内容与学生的生活经验和兴趣爱好相结合时，学生会更加愿意投入时间和精力去完成作业。积极的学习态度不仅有助于学生更好地掌握音乐知识，还能促进学生的身心健康综合发展。

二、小学音乐学科作业优化设计策略

1.表演型作业的演绎实施

“表演型作业”旨在通过实践活动，鼓励学生将所学的音乐知识、技能和情感表达融为一体，通过表演的形式展现出来，让学生更深入地理解和感受音乐，同时培养他们的团队协作能力和自信心。

例如设计 “音乐小舞台”，以小组为单位，每组4～5人团队合作完成作业。选择一首适合小学生演唱的歌曲如《小星星》，并围绕歌曲编排简单的舞蹈或动作，每组准备5～8分钟的表演节目，包括歌曲演唱和舞蹈表演。《小星星》是一首广受欢迎的儿童歌曲，旋律简单明快，歌词朗朗上口，非常适合小学生演唱。在编排表演节目时，学生可以围绕歌曲的意Xd6J1Mx9NcP9y09V+Su/jK2/1FJxakn5SOVKdD652lQ=境和主题，在教师的帮助与指导下设计一些简单而富有童趣的舞蹈动作。比如在歌曲的前奏部分，学生手拉手围成一个大圈，模拟星星闪烁的样子；在歌曲的高潮部分，学生可以跳起来，双手举过头顶，模仿星星在夜空中闪烁的样子；在歌曲的尾声部分，学生可以慢慢蹲下，双手合十放在胸前，表达对星空的无限遐想。表演过程中，学生需保持自信和热情，充分展示音乐才华和舞台表现力。表演结束后，每组需进行简短的自我评价和反思，分享表演过程中的收获和不足，教师和其他学生对节目表演的准确性、舞蹈动作协调性和舞台表现力等方面进行评价。

表演型作业需要学生进行合作、排练和演出，不仅培养了学生的团队协作能力和自信心，还使学生在轻松愉快的氛围中完成了学习任务，有助于“减负增效”目标的实现。

2.体验型作业的深度探索

“体验型作业”旨在通过实践活动，鼓励学生走出课堂亲身体验音乐故事，让学生深入感受音乐文化的魅力，陶冶情操，同时增强对音乐的热爱和认同感。

例如设计“音乐之旅—爱国红歌体验”作业，组织学生参观当地的音乐文化场馆感受音乐文化的氛围，并前往历史文化博物馆，亲身感受祖国的红色历史。活动后安排学生分组作业，选择一首具有代表性的爱国红歌，通过查找资料了解歌曲的背景、历史和意义，结合歌曲内容进行创作，如编写歌曲故事等，并展示创作成果。以《歌唱祖国》为例，《歌唱祖国》是一首经典的爱国红歌，旋律激昂、歌词深情，表达了中国人民对祖国的热爱和祝福。学生可以通过图书馆、网络等途径，查找《歌唱祖国》的创作背景、历史意义等相关资料，了解歌曲背后的故事。组织学生参观当地的音乐文化场馆，如音乐厅或博物馆的爱国主义展览区，感受音乐与爱国主义的结合。课堂上分组演唱《歌唱祖国》，每个组都可以用自己的方式诠释这首歌曲，充分展现自己的音乐才华和爱国情怀。

通过“音乐之旅—爱国红歌体验”这样的体验型作业设计，学生可以深入感受爱国红歌的文化内涵，增强对祖国的热爱和认同感。同时，这种实践活动还能够培养学生的音乐鉴赏能力、创作能力和团队协作能力，提高他们的综合素质。这种综合性的体验型作业不仅能够提高学生的学习兴趣和积极性，还能够为学生的全面发展奠定坚实的基础。

3.探究型作业的思维启迪

“探究型作业”旨在通过主题任务的形式，引导学生从多维角度主动探究音乐知识内容，培养学生的音乐兴趣、音乐素养和探究能力。通过实际操作、观察分析、合作讨论等方式，学生可以在实践中深化对音乐知识的理解，提升音乐技能。

例如布置“乐器小达人—探秘乐器演奏”作业，“探索钢琴曲《野蜂飞舞》的多乐器表现形式”，引导学生从不同角度探索《野蜂飞舞》这首经典钢琴独奏曲的其他乐器表现形式，培养学生音乐鉴赏能力、探究能力和创新思维。学生需要通过网络、图书馆等资源，搜集《野蜂飞舞》的多种乐器演奏版本，如小提琴、长笛、萨克斯、吉他等，并下载下来；对比不同乐器演奏版本的音色、节奏、速度、情感表达等方面的差异，并记录下自己的发现和感受；学生以小组形式整理自己的分析结果，形成一份书面报告或乐器演奏节目。以小提琴版《野蜂飞舞》为例，小提琴的音色明亮而富有穿透力，能够很好地表现曲子的快节奏和紧张感。演奏者在演奏时需要掌握快速换把和快速弓法的技巧，以呈现出曲子中的“野蜂飞舞”景象。长笛版《野蜂飞舞》音色清澈悠扬，能够给曲子带来一种轻盈的感觉，需要演奏者充分掌握气息控制和音色变化的技巧，以展现出曲子中的轻盈和灵动。

探究型作业的目标之一是解决实际问题。学生在探究过程中运用所学知识和技能，分析问题、制定方案、实施计划，最终解决问题，还能够从多个角度深入理解音乐艺术的多样性和魅力。这种作业形式对于学生未来的职业发展和社会适应能力具有重要意义。

4.编创型作业的潜能激发

“编创型作业”旨在激发学生的创造力n5xC5PTr1SGMXXcI64kwDA==和想象力，通过引导学生根据已有知识，运用改、说、唱、评等多种形式，对课文内容进行再现、拓展和延伸。鼓励学生将所学知识与实际生活相结合，进行跨学科融合，培养他们的实践能力和自主创新能力，从而开阔视野，提高自主能力。

作业内容可以是跨学科音乐创作，将美术、数学、语文等学科知识与音乐融合，绘制音乐故事场景等、探索音乐节奏与数学的联系、为古诗谱写旋律配乐等，帮助学生更好地理解文学作品中的情感和意境，并培养他们的音乐创作能力。还可以是进行简易乐器创造，鼓励学生使用生活中的物品（如水杯、橡皮筋、竹筒等）制作简易乐器。例如使用不同大小的水杯和橡皮筋制作杯子琴，通过调节橡皮筋的松紧度和敲击水杯，发出不同音高的声音。以“杯子琴”制作与音乐表演为例，学生首先选择大小不同的水杯，并在每个杯子上标记音高；使用橡皮筋或细线在每个杯子上缠绕，调节橡皮筋的松紧度来发出不同的音高；尝试用杯子琴演奏简单的旋律或节奏，并与其他乐器（如口琴、小提琴等）结合使用，进行合奏表演。

通过编创型作业设计，可以激发学生的创造力和想象力，培养他们的动手能力和实践能力。同时，围绕美育课程各学科相互渗透进行学科融合，加大作业实践的“深度”；以创新能力培育为重点，针对细节特色，彰显作业设计的“亮度”。

三、小学音乐学科作业创新实施路径

1.尊重个性差异，因材施教设计作业

根据低年级学生音乐学习的“唱游”特点、“双减”政策，尊重个性差异，探究作业类型的“梯度”来因材施教。每个学生在音乐方面的天赋、兴趣、学习速度和方式都有所不同。因此，教师需要深入了解每个学生的音乐背景、技能和兴趣，设计个性化的作业。对于喜欢歌唱的学生，可以设计一些歌曲演唱和表演的作业；对于喜欢乐器的学生，可以设计一些乐器演奏和创作的作业。此外，还可以设计一些跨学科融合的作业，如音乐与美术、历史、语文等学科的结合，并根据学生的个体差异，设定不同层次的学习目标，确保目标具有挑战性，能够激发学生的学习动力和积极性。在作业实施过程中，教师应根据学生的个体差异和学习进度，提供差异化的指导。对于基础差的学生，教师可以提供更多的基础练习和辅导，帮助他们巩固音乐基础知识和技能；对于基础较好的学生，教师可以鼓励他们尝试更复杂的作品和表演，挑战自己的音乐能力，因材施教，扬长避短，促进小学生音乐能力个性化发展。

2.借助网络手段，创新作业实践模式

在小学音乐学科作业创新实施策略中，借助网络手段创新作业实践模式是一种富有成效的方法。借助网络在线学习平台，突破时空限制为学生提供丰富多样的音乐学习资源，包括音乐理论知识的教学视频、音频、乐谱等多媒体资料，使学生能够在家中自主学习。通过在线学习平台，教师可以收集学生的学习数据，如学习进度、兴趣点等，利用这些数据为学生推荐个性化的音乐学习内容和作业，更好地满足学生的不同需求。充分利用网络上的音乐创作工具，使学生可以轻松地尝试音乐创作和乐器演练，还可以录制自己的音乐作品并进行展示，增强学生的自信心，还能够让他们得到来自同学和老师的实时反馈和建议，促进他们的音乐技能和自主学习能力的不断提升。

3.注重多元互评，促进家校联动评价

现代音乐教育注重学生的个体差异，也应采用配套的多元化评价方式。首先，构建多元互评体系。综合自我评价、学生互评与教师评价于一体，多视角分析音乐作业的优点和不足。其次，建立家校沟通渠道。通过班级微信群、QQ群等线上平台或线下家长会等形式，加强家校之间的沟通交流，让家长了解学生音乐学科的学习情况。鼓励家长参与到学生的作业评价中来，不仅能够让家长更加关注孩子的音乐学习，还能够增进家长与孩子之间的情感交流。此外，在评价过程中要充分考虑学生的个体差异，避免“一刀切”的评价方式，让每个学生都能够在自己的基础上有所提高。保持客观公正的态度，基于学生的实际表现，避免个人偏见和主观臆断，并多给予正面评价和鼓励，让学生感受到自己的进步和成就。通过多元互评体系可以让学生在音乐学科的学习过程中得到更加全面、客观的评价反馈，对于提升学生的音乐素养、增强学习动力以及形成家校共同育人的环境具有积极意义。

在音乐学科核心素养培养的背景下，小学音乐教育更应注重对学生综合能力的培养，让学生在接受知识的基础上，学会知识的运用和迁移。教师也应利用多样化作业形式的优势，锻炼学生的音乐思维，让音乐作业能够突出学科特点，丰富学科内容，让小学音乐作业成为学生学习音乐、享受音乐的重要载体，使学生的音乐核心素养能得到显著提升；让作业成为学生成长的阶梯，发挥作业的育人功能，提升审美和人文素养的培养，让学习能够真正发“声”。

【参考文献】

[1]向洁.新课程背景下多元化小学音乐作业的设计与探研[J].读与写：中旬，2022（04）.

[2]张婷婷.基于核心素养的小学音乐单元活动作业设计的探究—以《童年的音乐》一课教学为例[J].基础教育论坛，2022（05）.

[3]刘小静.基于“双减”政策的小学音乐作业设计新思路[J].求知导刊，2022（29）.

[4]洪子君.基于素养培养的小学音乐作业设计探究[J].文科爱好者，2023（01）.

[5]李容.优化小学音乐作业设计，提升课堂教学质量[J].课堂内外（小学教研），2023（10）.