社区音乐文化与艺术高校互动性研究与探索

李臣杰

摘 要：社区音乐文化作为一种重要的社区文化形式，反映了社区居民的文化需求和艺术追求。艺术高校承担着传承、开发、创新音乐文化的重任。通过对社区音乐文化与艺术高校互动性的分析，发现艺术高校通过参与社区音乐文化的实践，既可以走出学校，更好地实现音乐教育和普及，又能深入了解和挖掘社区音乐文化的深层次价值和发展潜力，为音乐文化的发展与创新注入新的活力。

关键词：社区音乐文化；艺术高校；互动性研究；文化生活质量；教学实践

注：本文系四川文化艺术学院课题“社区音乐文化与艺术高校互动性研究与探索——以绵阳市涪城区为例”（CWYA202409）研究成果。

音乐是一种美妙的艺术，它没有国界，可以通过声音来表达情感。音乐也是社区文化的重要组成部分，让人们的生活更加丰富多彩。但是，社区音乐也面临着一些问题，比如如何更好地体现音乐的价值，如何更好地利用音乐资源，如何举办音乐活动等。为了解决这些问题，艺术高校可以通过挖掘和发展社区音乐文化，参加社区活动，让更多人了解和享受音乐。

一、社区音乐文化的现状与价值

（一）社区音乐文化的发展现状

社区音乐作为一种根植于社区，关乎社区居民日常生活的艺术形式，在今日社会尤其是城市社会中的蓬勃发展，引发了人们的广泛关注[1]。这种音乐文化包括社区合唱团、街角的民间歌手、社区艺术节等多种形式，以平易近人的方式，为社区居民提供了表达情感、欣赏艺术，乃至参与艺术创作的平台与空间。

近年来，不同地域和性质的社区，基于自身独特的地理、人文条件，发展出了各具特色的社区音乐文化[2]。这些音乐文化不但展现了社区居民对音乐的认识、参与度、创造性，还反映了所在社区的历史、风俗、理念等一系列社会文化因素。研究显示，社区音乐文化的发展趋势不仅呈现出多样性和包容性，还潜藏着更深远的改革和创新的可能性。

在社区音乐文化的发展过程中，社区的各种文化活动，如社区演出、社区音乐节等，都成为人们参与音乐文化发展的重要平台。这些活动或引领音乐潮流或承载文化内涵，不但丰富了社区生活，赋予居民更多感知并参与艺术的机会，还连接了传统与现代，产生了较大的社会影响力。

随着时代的发展，现阶段社区音乐文化正在提升其多元化和跨界发展的深度和广度[3]。社区音乐活动不再局限于传统的音乐类型，而是融入了爵士乐、摇滚乐、流行乐等各类音乐形式。此类活动也逐渐从封闭的社区范围向公共城市空间延伸，形成了社区音乐与街头音乐、公园音乐等各种公众文化空间音乐合作和交流的新模式。这一转变标志着社区音乐文化边界的不断拓展。

需要注意的是，社区音乐文化的发展也面临着一些问题和挑战，比如怎样保持和传递原有的社区音乐文化，如何提升社区居民的艺术素质和参与度，以及如何将社区音乐与社区的其他文化艺术活动进行有机结合等。这些问题对于社区音乐文化而言，既是一种挑战，又是其未来发展的潜力所在。这些挑战将对社区音乐文化的发展提出更高的要求，也将促进社区音乐朝着多样化、个性化和创新的方向发展。

（二）社区音乐文化的深层次价值

社区音乐文化的深层次价值不仅体现在为社区居民提供音乐享受，更体现在其对社区生活质量的影响及其对社区发展的推动作用。

社区音乐文化可以促进社区内部的和谐与团结。音乐作为一种艺术形式，本身就具有强烈的表达和交流作用。它可以跨越性别、年龄、职业、文化等各种社会界限，增强社区凝聚力，形成共享的社区文化价值观。

社区音乐文化在艺术高校中的推广和普及，可以让更多的人接触和了解音乐，从而提高人们的艺术素养和审美能力。通过引入艺术高校的理论和实践资源，可以更高效地利用社区的艺术资源，鼓励音乐创新活动，提升音乐元素的多样性，丰富社区居民的生活内容，提高生活质量，也为音乐教育和音乐事业的发展做出贡献。

社区音乐文化也有助于推动社区经济的发展。通过社区音乐文化活动，可以吸引社区外的人关注和参与，提高社区的知名度和影响力，促进文化旅游和相关产业的发展。社区音乐文化活动也可以为商家提供推广和营销的机会，促进消费，从而带动经济的发展。

社区音乐文化活动是社区精神生活的重要组成部分，也是社区文化传承和创新的重要途径。一方面，音乐可以反映社区的历史文化情景，记载社区的历史变迁和人们的生活实践，体现社区的自我认同和归属感；另一方面，音乐也可以带来新的思想观念和生活方式，推动社区的伦理道德和社会价值观念的进步。

社区音乐文化也在环保资源和解决社会问题上起着重要作用。如，许多社区借助音乐活动，进行环保宣传，借助音乐活动解决社区内青少年的教育问题，推动社会和谐稳定地发展。

（三）社区音乐文化的发展潜力与挑战

社区音乐文化潜力巨大，有力地推动了社区的繁荣[4]。面对传统音乐文化传承薄弱、外来音乐文化冲击强烈、市场化趋势显著等多重问题，社区音乐文化发展的路径并不平坦。如何有效地保护和传承传统音乐文化，兼顾音乐创新，以及保持音乐教育与市场需求之间的平衡，是现阶段需要研究和解决的问题。在社区音乐文化的发展过程中，需要对这些问题有深入的理解和把握，以期在维护社区传统音乐文化的基础上，促进其独特性和多样性的发展，使其更能与时代发展相联系，满足社区居民多元的音乐需求，更好地服务于社区居民的精神生活，从而进一步发挥其在塑造和弘扬社区文化中的重要作用[5]。

二、艺术高校在社区音乐文化发展中的作用

（一）艺术高校在音乐教育普及中的角色

艺术高校在社区音乐文化发展中扮演着重要的角色，特别是在音乐教育普及方面。艺术高校具备专业的音乐教师团队和教学资源，能够提供专业的音乐课程和培训，使社区居民有机会接触和学习音乐知识与技能。这有助于提高社区居民的音乐素养，培养他们的音乐兴趣和审美能力。

艺术高校还可以承担音乐教育师资培训的任务，培养更多的音乐教育专业人才。通过与社区合作，艺术高校可以开展师生互动交流活动，提升教师的教学水平和社区居民的音乐教育质量。

艺术高校还可以组织音乐比赛、演出和音乐节活动等，为社区居民提供展示才艺和交流学习的平台。这些活动不仅能够丰富社区文化生活，还能够激发居民的创造力和艺术表达欲望，促进社区居民之间的交流和共同成长。

（二）艺术高校在社区音乐创新中的贡献

艺术高校在社区音乐文化发展中的另一个重要作用是推动音乐创新。艺术高校具备专业的音乐专业和研究机构，能够吸纳和培养优秀的音乐创作人才。这些人才通过与社区合作，能够借鉴社区传统音乐元素和文化特色，创作出具有地方特色和鲜明个性的音乐作品。

艺术高校还可以组织丰富多样的音乐创作和表演活动，鼓励社区居民积极参与和发展音乐艺术。艺术高校的音乐教师和学生可以与社区居民合作，开展创作和演出，促进艺术交流和互动。这样的合作不仅能够提升艺术创作水平，还能够丰富社区音乐文化内涵，助力社区音乐文化的传承与发展。

三、社区音乐文化与艺术高校的互动及其影响

（一）社区音乐文化与艺术高校的互动形式及个案分析

社区音乐文化作为一种社区内聚力的重要表现形式，在人们的日常生活中起到了无可替代的作用。艺术高校作为音乐教育的重要基地，与社区音乐文化的互动在信息传播、人才培养、文化交融等多个方面产生了深远影响。

社区音乐文化与艺术高校的互动形式多样。例如，艺术高校组织音乐文化活动走入社区，既充实了社区的文娱生活，又提升了学生的实践能力。社区居民会积极参与艺术高校的公开课和讲座，学习专业音乐知识，增强自己的音乐感受力和表现力。艺术高校也会选拔有潜力的社区居民进入院校参加系统的音乐训练，将他们培养成音乐人才。

除此之外，社区和艺术高校常通过合作项目、共享资源等方式进行深度交融。艺术高校授课教师和在校学生可通过项目合作的方式进入社区，开设音乐教育讲座，指导社区音乐活动，传授专业的音乐知识；社区则能为艺术高校提供丰富的实践场景和演出机会。这种交流方式不仅有利于学生实践经验的积累，还能丰富社区居民的文化生活。

比如，厦门某音乐学院每周都会组织学生前往社区进行音乐课程教学，内容从音乐基础知识到乐器教学一应俱全，这个项目受到了社区居民的广泛喜爱。其效果也是显而易见的，社区的音乐氛围日益浓厚，人们的艺术素养得到了快速提升。

通过个案分析发现，艺术高校与社区的联系不是简单的双方交流，而是基于音乐的情感连接和价值认同的深度合作。互动的形式虽然多样，但其核心是提升社区音乐文化水平，培养艺术人才，丰富社区生活，推动音乐文化的传播和发展。每一种互动形式都有其特色，需要进一步研究和优化，以期发挥更大的效能。

（二）互动的积极效果——社区音乐文化的传承与创新，社区居民生活质量的提升

艺术高校与社区音乐文化的互动具有显著的积极效应。一方面，这种互动的实践为社区音乐文化的传承与创新提供了一个绝佳的平台，其将社区音乐文化蕴含的历史信息、社会意义以及音乐技巧传递给音乐学习者，也吸引了广大群众参与其中，进一步推动了社区音乐文化的持续发展；另一方面，艺术高校的参与提升了社区音乐文化活动的水平，丰富了社区居民的文化生活，有力地提高了社区居民的生活质量。

以已被申报为非物质文化遗产的泉州南音为例，当地的艺术高校与社区联合，定期开展南音普及演出与讲座，使南音的历史沿革、技艺修炼等知识得以广泛传播，推动了泉州南音新的繁荣。

（三）未来互动模式的探索与提升

在社区音乐文化与艺术高校的互动中，未来模式的探索与提升显得尤为重要。面临社区音乐文化多元化与艺术高校教育动态变化的需要，如何在社区音乐文化与艺术高校之间构建一种更深层次、更全面、更持久的互动模式，是拓宽二者之间互动平台，促进其共同发展、互利共赢的重要策略。

要提升互动的深度，使艺术高校和社区间的一次性项目或者短期活动，转向长期、持续的互动，尤其是研究、课堂教学、社区参与等形式的连续性互动。长期的深度交流能够在艺术高校和社区之间搭建起稳定的合作平台，有助于充分挖掘和利用双方的资源、优势，进一步推动社区音乐文化的繁荣发展。

未来的互动模式也需重视提升广度，如推动艺术高校与多元化的社区音乐文化的接触和互动，包括不同地理位置和文化背景的社区。此举可以让艺术高校的师生在更宽泛的范围内理解和学习社区音乐文化，为社区提供丰富多样的音乐元素。

四、结语

本研究依托社区与艺术高校音乐文化的互动，开展了深入的探索与研究，论证了社区音乐文化与艺术高校之间的有效互动不仅可以推动社区音乐文化的传承与创新，提升社区居民的文化生活质量，而且可以为艺术高校教学与科研提供新的实践平台。然而，本研究依然存在一些局限性。尽管已经对艺术高校与社区音乐文化的互动形式及其对社区音乐文化发展的影响进行了详尽的分析，但目前的研究数据主要来自文献分析，缺乏系统的实地调查。此外，由于研究时间和资源的限制，本研究所涉及的艺术高校和社区数量有限，不足以全面反映全国范围内的情况。今后的研究应该进一步拓宽研究视野，覆盖更多的艺术高校和社区，以进行更全面、更深入的认识和理解。同时结合量化研究方法，对艺术高校与社区音乐文化互动的影响进行精细化研究，以期为艺术高校与社区音乐文化的互动提供更为精确的指导建议。

参考文献：

[1]杨菁.社区文化建设背景下群众音乐文化活动开展研究[J].黄河之声，2023（5）：174-176.

[2]钟颖.民族音乐传承下促进社区音乐文化建设的有效途径[J].黄河之声，2014（17）：83.

[3]吴彦姿，李洪峰.浅谈现代视阈下社区艺术教育普及[J].大众文艺，2023（11）：139-141.

[4]王彦蘅.地方高校与社区音乐教育互动发展模式研究[J].当代音乐，2021（1）：7-9.

[5]丁宁.高职院校依托社区音乐教育平台实现工学结合人才培养探究[J].大众文艺，2023（2）：105-107.