代晨铂 刘惠
摘要:音乐教育在素质教育中占有重要的位置,其不仅是文化建设的组成部分,也是优秀文化的重要载体之一。在当下教学环境中,将应用型高校的音乐教学质量进行有效提高,能够使音乐课堂的教学本质得以回归,使其在应用型高校人才素质培养过程中充分发挥应有的效用,同时对学生审美能力培养的提升以及情感抒发的引导,具有积极作用。随着教育改革的深入,相关政策的制定与出台,美育教育在高校教学中开始得到了重视和推广,尤其在音乐课堂教学中,美育教学的内容已经成为了其中的重要的教学环节。文章尝试以应用型高校为例,对于其音乐课堂中开展美育教育的相关内容展开了研究分析,本文对应用型高校音乐课的定位进行了阐述,分析了音乐教学中存在的问题,并提出相应的解决措施,为此类音乐课堂教学质量的提高给出了一些个人建议。
关键词:应用型高校;音乐课堂;美育现状;创新研究
素质教育下,强调学生德智体美劳全面发展,其中美育是培养学生综合素养的关键一环,不容有失。尤其对于高校学生而言,对其展开美育教育教学引导更为关键。然而,因为种种因素的制约,导致应用型高校音乐课堂美育教学中仍有困难存在,严重影响了其教学效果与质量,所以,需要在教学中不断创新和优化。应用型高校开展音乐课程旨在陶冶高尚的艺术情操,形成正确的艺术观,更重要的是培养人的性格品质,使人身心得到益处。因此在教学中非常重视欣赏和情感体验。在课堂对学生传输音乐知识的基础上,还可以让学生进行较多的实践活动,经过实践活动的开展和参与,使学生对音乐作品进行深入体会,让学生在学中做,在做中学,如此可以大幅提高音乐教育质量。
一、现状分析
(一)缺乏教育资源
其一,器材设施不足。美育教育通常需要一定的器材和设施支持来辅助教学,如乐器、美术材料、舞蹈室等。然而,由于教育资源有限,学校不能提供充足的器材设施,导致学生在美育教育中的实践能力得不到有效培养。其二,师资力量不足。美育教育需专业教师指导和辅导,但由于教育资源有限,学校没有招聘到足够数量和质量的美育教师,导致学生在美育教育中很难得到专业的指导培养,影响了他们的艺术素养及创造力的发展。其三,课程设置不足。由于教育资源有限,学校往往将更多的课程时间和资源投入到专业课程和实践教学上,而美育教育只能得到有限的时间和资源,导致美育教育的课程设置不足,难以满足学生对艺术和美学的需求,限制了他们对美育教育的深入学习和理解。其四,活动和比赛机会不足。美育教育通常需要通过参加各种艺术活动和比赛来提高学生的艺术修养和实践能力。然而,由于教育资源有限,学校往往无法提供足够的活动和比赛机会,导致学生在美育教育中缺乏实践和展示的机会,限制了他们的艺术发展和成长。由此可见,教育资源不足导致美育教育在教育资源配置中被忽视,限制了美育教育发展。为了改善这一问题,学校应加大对美育教育的投入,提供更多的器材设施、招聘更多的专业教师、增加美育课程设置,并提供丰富的艺术活动和比赛机会,以促进学生全面发展和艺术素养提升[1]。
(二)教师素质有待提升
教师素质不高的问题主要体现在对美育教育专业知识和教学方法了解不深。由于应用型高校教师主要以实践经验为主,他们缺乏系统的美育教育理论知识和教学技巧,导致他们在教学中无法有效地传授美育知识,难以引导学生进行艺术创作,进而很难培养学生的审美能力与艺术修养。教师素质不高还会导致美育教育教学质量参差不齐。由于教师对美育教育了解不深,很难设计出富有创意和启发性的教学活动,不能激发学生的学习兴趣,缺乏有效的评估方法,难以准确地评价学生的艺术作品和表现。这样,学生在美育教育中的学习效果就不能得到保证,使得教学质量参差不齐。教师素质不高还会影响学生对美育教育的兴趣及参与度。由于教师不能有效传授美育知识和激发学生学习兴趣,使得学生课堂参与度低下,对艺术创作和欣赏缺乏兴趣,对美育教育的重要性和意义缺乏认识。这样一来,学生在美育教育中的学习积极性就会受到影响,很难充分发挥出潜力。总之,教师素质不高是导致美育教育问题的主要原因之一。教师对美育教育的专业知识和教学方法了解不深,导致教学质量参差不齐,无法满足学生的需求。同时,教师素质不高也影响学生对美育教育的兴趣和参与度,使得学习效果受到限制[2]。因此,应该加强教师的专业培训,提高教师的美育教育素质,以提升美育教育的质量和效果。
(三)课程设置不科学
课程设置不合理的问题主要体现在应用型高校音乐课堂课程设置过于偏重专业课程,而美育教育只是作为选修课程存在,导致学生的时间和精力主要放在专业课程上,而美育教育的课程设置往往过于简单和单一,很难满足学生多样化需求。
首先,应用型高校音乐课堂课程设置主要以专业课程为主,这是为了提升学生的专业能力及就业竞争力。然而,美育教育作为重要的教育内容,也应该得到足够多的重视,美育教育能够培养学生的审美能力、创造力和艺术修养,对于学生的全面发展和综合素质提升具有重要意义。然而,由于美育教育只是作为选修课存在,学生通常不能充分参与其中,很难获得系统和全面的美育教育。其次,由于学生的时间和精力主要放在专业课程上,美育教育的课程设置往往过于简单和单一。学生需花费大量时间和精力学习专业知识技能,导致其很难充分参与美育课程,而且,美育课程设置往往只是简单介绍一些基本的艺术内容,缺乏深入和系统的教学内容,这样的课程设置很难满足学生的多样化需求,难以培养学生的艺术修养和创造力。
(四)学生缺乏参与度
学生参与度不高的问题主要源于应用型高校学生对美育教育的重要性和意义认识不足。由于应用型高校的教学目标主要是培养学生的实践能力,学生往往更加关注专业学习机实践活动,而忽视了美育教育重要性。首先,学生对美育教育认识不足,美育教育是培养学生审美情趣、艺术修养和创造能力的重要途径,可以提高学生的综合素质和创新能力。然而,由于学生对美育教育认识不足,很难意识到参与美育活动的重要性,导致对美育教育的参与度较低。其次,学生将更多的时间和精力放在专业学习及实践活动上。应用型高校的学生面临着大量的专业课程和实践任务,需要投入大量时间和精力来学习、完成这些任务。因此,没有足够的时间和精力来参与美育教育活动,导致美育教育参与度较低。此外,美育教育效果不佳也是学生参与度不高的原因之一。由于学生参与度不高,美育教育的实施效果无法得到有效的保证。美育教育需学生积极参与和投入,通过实践和体验来提高他们的艺术修养及创造能力。
(五)教材质量方面
应用型高校的音乐教材同人才培养的特点不具备同步性,在某种程度上对音乐教学方法的优化有一定制约。通过调研发现,大部分应用型高校通常使用音乐专业教材,因为针对的是专业音乐体系以及人才,往往存在着对理论知识尤为重视,但不够重视体验,这对学校音乐教育的开展,不能有效地起到推动作用。因为应用型高校所培养出来的学生在就业方面存在多样化特点,音乐教材实用性的缺乏,将会导致职业院校音乐课堂的开展不具备系统性和科学性。另外,在部分音乐教学过程中,音乐老师可以对音乐教材进行自主选择,使老师自主决策权偏大。在主客观条件的影响下,一些音乐老师并不具备充分的能力对教材的优劣进行鉴别,仅是结合自身爱好或自身的经验来选择教材,如此便会有偏颇的情况发生。教学的基础是教材,倘若没有高质量的教材,极易导致音乐教学目的以及学生现实需求出现脱节或偏差,若仅是保留以往的教学模式和教学内容,无法满足当下学生对音乐的学习需求。
二、应用型高校音乐课堂美育创新方法
首先,在音乐教学活动中,必须要以学生为主体发挥其应有的作用,教师在教学中应积极组织实践活动,并正确引导学生参与其中,激发学生的潜能,以及对本学科的学习热情。同时还要鼓励学生多参与音乐有关的实践活动,包括各类演出、会演等活动,以强烈的参与感去证明音乐教学活动开展的有效性。
其次,应用型高校参与音乐实践活动的主要渠道之一,就是各类社团和协会,因此,应鼓励学生多参与各类社团中的音乐实践,充分利用这些渠道的优势,提高学生的音乐技能及艺术修养。鼓励与音乐相关的社团和协会多组织实践活动,并助其扩大影响,促使学生通过参加多样化的音乐实践活动,更加热爱音乐、热爱艺术、热爱生活,最大限度发挥这些渠道的正能量,吸引更多的学生参与其中。
最后,对即将开展的教学活动要保证其具备科学合理性。认真设计教学中的每一个环节,用以提高整节课教学的质量,一节优秀音乐课的产生是和高质量的教学环节分不开的。而一个教学环节是否优秀,课前的设计也不是唯一的评判标准,还应包括在课堂实践中做出的应急反应。社会发展至今,造就了各个年龄段学生的想法、行为和表现都不尽相同,但是都在追求自己的个性化。这就要求教师在教学中要全面结合这些不确定的因素,做出相应的调整。
(一)跨学科合作教学
通过跨学科合作的方式,将美育融入到不同学科的课程中,以提升学生的审美能力和创新思维。首先,在工程类专业的课程中引入美学原理和设计思维,通过学习美学原理,学生了解到美的本质和规律,培养对美的敏感性和欣赏能力。同时,引入设计思维让学生学会从用户的角度出发,思考如何将美学原理应用于实际工程设计中,从而提高设计的质量和用户体验。其次,在应用,型高校音乐课堂中组织跨学科的项目团队,让不同专业的学生共同参与美育相关的项目。例如,在建筑设计项目中,邀请工程专业的学生负责结构设计,艺术专业的学生负责外观设计,以及市场营销专业的学生负责市场调研和用户需求分析。通过这样的跨学科合作,学生们互相借鉴和学习,从而提高自己的专业能力和创新思维。再次,在应用型高校开设跨学科的选修课程,让学生有机会跨越学科的界限,深入学习美育相关的知识技能。例如,开设一门“跨学科美育实践”课程,邀请艺术、设计、工程等不同专业的教师共同授课。学生们通过实践项目,学习如何将美学原理和设计思维应用于实际问题的解决中,培养自己的审美能力和创新思维。最后,应用型高校与艺术院校、设计院所等外部机构进行合作,共同开展美育项目。例如,与当地的美术馆合作,组织学生参观展览并进行相关的学术研讨。同时,邀请艺术家、设计师等专业人士来校开展讲座和工作坊,与学生们分享经验和见解。通过与外部机构的合作,学生们接触到更广泛的美育资源,拓宽了视野和思维方式[3]。
(二)开展实践项目
与当地的艺术机构建立合作关系,共同策划和组织艺术展览、文化活动等实践项目,这样学生能够接触到更多的艺术资源和专业指导,进而提升实践项目的质量及影响力。组织艺术创作工作坊,邀请专业艺术家或教师来校进行指导,学生通过参与创作工作坊,学习艺术创作的技巧和方法,不断提高自己的艺术素养和创造力。定期组织艺术展览和演出,为学生提供展示自己作品和才华的机会,通过这样的活动,学生锻炼了自己的表达能力和艺术表现力,同时可以与其他学生和观众进行交流互动。组织文化交流活动,邀请不同地区或国家的学生来校交流。通过与不同文化背景的学生交流,学生拓宽了自己的视野,增加了对不同文化的理解和欣赏,培养了跨文化交流的能力。鼓励学生自发组织艺术团体,如合唱团、舞蹈团等。通过参与艺术团体的排练和演出,培养团队合作精神和艺术表现能力,同时也提升了自己的自信心和舞台表演能力。利用社交媒体平台,如微博、微信公众号等,宣传和推广美育实践项目,通过发布项目信息、学生作品展示和活动报道等内容,吸引更多学生参与和关注美育实践项目,扩大项目的影响力和知名度。
(三)创设美育课程
美育课程应该涵盖多种艺术形式,如音乐、舞蹈、戏剧等,以满足学生的不同兴趣需求。通过多元化的课程设置,激发学生对不同艺术领域的兴趣,提升他们的综合素质和创造力。美育课程应与其他学科进行融合,打破传统学科之间的界限,促进学科之间的交流合作。例如,将音乐与数学结合,通过音乐的节奏和音调来学习数学的节奏和比例;将舞蹈与历史结合,利用舞蹈来展现历史事件和人物的形象。基于跨学科融合,提高学生的学习兴趣及学习效果。美育课程应注重实践性教学,让学生亲身参与艺术创作表演。例如,组织学生参加音乐会、舞蹈演出、戏剧表演等活动,亲身体验艺术的魅力和乐趣。利用实践性教学,培养学生的艺术表达能力。美育课程尝试引入艺术家导师制,邀请专业的艺术家来指导学生的艺术学习和创作。艺术家导师通过示范和指导,帮助学生提高艺术技能和艺术表达能力;学生通过与艺术家导师的互动,充分理解艺术创作的过程及技巧。美育课程中组织学生参加艺术展览和演出,让他们有机会展示自己的艺术作品和才华。这不仅提高了学生的自信心、表达能力,还接触到了更广泛的艺术形式和风格,拓宽了艺术视野。
(四)建立美育社团组织
首先,应用型高校通过在校园内设立美育社团组织鼓励学生自发参与美育活动,给予场地和资源支持,为学生提供一个展示和交流的平台,例如,学校可以开放一些空闲的教室或者艺术工作室,供学生们进行绘画、音乐等艺术实践活动。其次,学校组织艺术交流活动,让不同的美育社团之间进行互动合作。例如,组织艺术展览,让美术社团的学生们展示自己的作品,同时邀请音乐社团的学生进行现场演奏,促进不同社团之间的交流合作。最后,学校为美育社团组织提供一定的经费支持和宣传推广,例如,为社团组织提供经费用于购买艺术材料和器材,或者用于组织一些艺术活动。同时,学校通过校园媒体和社交平台等渠道,宣传推广美育社团的活动,吸引更多的学生参与其中。
三、结语
通过对应用型高校音乐课堂美育现状及创新研究的探讨,发现美育在培养学生综合素质、提升创新能力方面具有重要作用。然而,目前存在的问题仍然需要进一步解决和改进。因此,应该加强对音乐课堂美育的重视,推动创新研究,为学生提供更多的艺术、体育等美育活动,培养审美能力和创造力,为综合发展打下坚实基础。
(作者简介:代晨铂为韩国三育大学博士在读; 刘惠为韩国江原大学博士在读)
参考文献:
[1]吴磊.依托美育评价改革促进高校美育发展[N].中国社会科学报,2022-01-06.
[2]李月.让新时代高校美育工作有据可依、有规可循[N].中国文化报,2019-04-30.
[3]郭亚东.以木版年画为例探索中华优秀传统文化与高校美育教育的融合路径——评《传统文化下的高校美育研究》[J].科技管理研究,2023(10):249.
[4]张炜,胡鑫宇.高校美育对中国文化继承性的作用与意义[J].中国美术,2022(06):99-102.