高中音乐教学中学生乐感及鉴赏能力的培养策略

刘雅楠

摘 要：近几年来，随着社会的高速发展，我国教育事业也进行了全面改革。现阶段，高中音乐教育质量不断提升，满足了高中生的学习需求和兴趣爱好，促进了学生综合素养和审美能力的发展。在高中音乐教学中，培养学生乐感和鉴赏能力是至关重要的，这是让学生理解音乐、感受音乐的关键所在。基于此，本文首先阐述学生乐感及鉴赏能力的概念；其次，分析在高中音乐教学中培养学生乐感和鉴赏能力的重要性；然后，总结现阶段高中音乐教学存在的一些问题；最后，结合高中音乐教学中培养学生乐感和鉴赏能力的基本原则提出有效的教学策略，以此增强高中音乐学科育人价值，促进学生艺术素养的发展。

关键词：高中音乐；教学活动；乐感；鉴赏能力；培养策略

音乐是我们生活中的重要组成部分，是提高我们艺术素养、陶冶情操的关键。近些年来，随着教育改革的不断深入，高中音乐教学目标也发生了全面的变化。高中音乐教學作为学生艺术素养及审美能力的培养重要环节，更是对学生音乐能力的全面提升和发展起着至关重要的作用。在教学中，教师不仅要做好基础性音乐知识的讲解，增强学生唱歌、弹琴等基础技能，还应要求学生在音乐学科中获得对音乐作品的鉴赏能力和感知能力。学生的乐感及鉴赏能力是判断其音乐素养和水平的重要标准之一，因此，在高中音乐教学中培养学生乐感及鉴赏能力已成为每一位教师的教育目标。就目前来说，有部分学生在音乐方面表现出了独特的天赋，有着很好的音乐感知能力和鉴赏能力，而部分学生则缺乏这些天赋或能力，这就需要教师针对这些情况采取相应的培养策略，以此实现全体学生在音乐方面的均衡发展，提高整个班级的音乐水平，促进学生音乐素养和综合能力的形成。而如何有效地在高中音乐教学中培养学生乐感及鉴赏能力，已成为亟待解决的问题。

一、学生乐感及鉴赏能力概述

（一）概念

乐感通常指的是人对音乐的感知能力，包括对旋律、节奏、和声等音乐元素的敏感度和理解能力。乐感是音乐学习的基础，学生乐感的培养有助于他们更好地学习乐器演奏、声乐演唱以及音乐创作等。一个好的乐感能让学生在音乐实践中更快地捕捉音乐信息，提高学习效率和表演的准确性。此外，良好的乐感还能帮助学生理解不同音乐作品的风格和情感，提高音乐体验的深度。音乐鉴赏能力则是指人对音乐作品的理解、分析和评价的能力，它包括对作品风格、表现手法、情感内容等方面的认识和评析。两者相辅相成，共同构成了音乐素养的重要方面。音乐鉴赏能力的培养则可以促进学生的批判性思维能力、审美观念的形成和文化素养的提高。通过音乐鉴赏教育，学生可以学会如何审视音乐作品背后的历史文化背景，了解作品的创作环境和艺术价值，从而在感受音乐美的同时，拓宽知识视野，培养多元文化的理解力和尊重[1]。

（二）高中音乐教学中培养学生乐感及鉴赏能力的重要性

1.丰富学生精神世界

在当前高中教育阶段，部分学生面临着学习压力过大、心理压力过大的问题，这些问题不仅会影响学生学习效果，还会影响学生身心健康发展，对高中生的全面发展造成了一定困扰。对于高中生而言，其在高中阶段不仅要做好与学习有关的事，还应当结合个人信息爱好和需求做一些喜欢的事，以此不断提高自身综合素质，丰富自身精神世界，缓解学习和心理上的压力。音乐是一种独特的艺术形式，可以直接触动人的情感和心灵。在高中音乐教学中，学生们通过对音乐的欣赏和理解，可以真真切切地体验到音乐所传递的情感和意境，这有利于学生拓展个人情感世界。同时，音乐作品中蕴含的美感和艺术表现也会给学生带来积极的情感体验，增强他们的情绪调节能力，促进学生心理健康发展。从这一方面来说，培养学生乐感和鉴赏能力十分重要，可以使学生更加开放、自信、有气质，使学生有更加丰富的审美情趣[2]。

2.提高学生艺术素养

在日常生活中，音乐无处不在。无论是大课间的活动，还是校园广播，都会播放各式各样的音乐。学生们在学习音乐、欣赏音乐的过程中，可以了解和感受到不同的音乐风格以及文化背景。在整个过程中，学生能独自分析音乐作品的结构、形式、表现手法等不同方面，这有利于提高学生对音乐的认知和理解能力。这样的培养，不仅可以让学生对音乐的欣赏更加深入，还可以提高学生审美鉴赏能力，使他们在欣赏音乐作品时更具独立思考和判断的能力。从这一方面来说，培养学生乐感和鉴赏能力十分重要，是提高学生艺术素养的关键所在[3]。

3.促进学生创新精神的形成

现代社会是一个多元化发展的社会，社会各领域对人才培养也有了更高的要求。对于高中生而言，其应当具备良好的创造能力和创新精神，能适应生活和学习中的各种变化，能运用所学知识和思维认知解决生活中的实际问题。在高中音乐教学中培养学生乐感和鉴赏能力，有利于促进学生创造力和创新精神的形成。从宏观的角度讲，音乐是一种创造性的艺术表现形式，学生可以通过音乐表达个人的情绪、情感和想法。培养学生对音乐的感知和理解能力，可以激发他们的创造力和想象力。在学习中，学生通过对音乐作品的欣赏和分析，可以使他们学习到不同的创作技巧和表现手法，这有利于拓宽学生艺术视野。与此同时，学生也能通过音乐创作和演奏活动来表达他们的情感和思想，培养他们的艺术表达能力。因此，在高中音乐教学中培养学生乐感和鉴赏能力十分重要，可以为他们的创造性思维和创新精神提供有力支持和激励。

二、高中音乐教学中培养学生乐感及鉴赏能力的问题

（一）教育资源与环境的制约

教育资源的不足是制约学生乐感及鉴赏能力培养的一个重要因素。目前，有部分高中学校的音乐课程时数有限，学校所配备的教学设施和音乐器材不完善。如缺少专业的音乐教室、乐器和音响设备等，在这一情况下，使得学生在实际操作和实践中遇到困难，不能充分感受音乐的魅力。此外，学校对音乐教师的专业水平和继续教育的投入也不足。一些音乐教师可能缺乏足够的专业培训，或者对新的教学理念和方法不够了解，难以有效引导学生发展乐感和鉴赏能力。

（二）教学内容与方法的不足

教师作为教学活动的设计者和实施者，其自身的教学理念以及教学方式的应用很大程度上决定了课堂教学质量。就目前来说，部分教师在高中音乐教学内容上，往往偏重知识传授和技能训练，较少涉及音乐的审美和鉴赏教育。教材可能过于强调乐理知识的灌输，而忽视学生个人感受的培养和创造性思维的激发。同时，传统的教学方法依然占据主导，教师往往采取“灌输式”教学，学生被动接受，很少有机会进行主动探索和实践。这种单向度的教学方式难以激发学生的兴趣，也不利于培养学生的自主学习能力和批判性思维[4]。

（三）学生学习动机与态度的问题

学生作为学习的主体，从学生的角度而言，学生的学习动机和态度是影响乐感及鉴赏能力培养的重要因素。在应试教育的大背景下，学生往往将音乐课程视为次要课程，缺乏学习音乐的积极性和主动性。教师在开展音乐教学活动时，部分学生往往忙着做自己的事，导致课堂教学效果不佳。同时，一些学生虽然会配合教师完成教学活动，但就学习目标而言，他们可能更关注成绩和考试，而不是音乐本身的学习和体验。除此之外，现阶段网络发展速度极快，加快了文化传播的速度，部分高中生受到流行文化和商业媒体的影响，对于一些传统音乐、古典音乐等缺乏了解和兴趣，他们的音乐品位可能较为狭隘，不利于培养全面的鉴赏能力。

三、高中音乐教学中培养学生乐感及鉴赏能力的原则

（一）多样性原则

在高中音乐教学中培养学生乐感和鉴赏能力是一项十分重要的教学任务。为全面促进学生音乐素养的发展，使学生形成良好的乐感及鉴赏能力，在教学中，教师应当遵循多样性的原则。具体体现在教师需给予学生丰富多样的音乐体验。如让学生在课堂中聆听不同类型和风格的音乐作品，比如一些古典音乐、流行音乐、民族音乐等；让学生参加一些与音乐演奏和创作有关的学习活动，例如歌曲创作、合唱等；组织学生参观音乐演出或展览。以此保证音乐教学活动的多样性，使学生接触到多种多样的音乐，提高学生对音乐的感知和理解能力，激发学生音乐品位和审美意识，促进学生音乐素养的发展。

（二）主体性原则

在高中音乐教学中，教师应全面遵循主体性原则，意味着教师要将课堂归还于学生，将学生作为课堂的主人，充分发挥学生在课堂中的主体地位，以此激发学生自主学习意识，促进学生主动学习。在实践中，教师应当积极引导学生主动参与和深入探索，鼓励学生参与音乐创作和演奏，或通过小组合作的方式引导学生自主学习，让学生在小组中进行音乐的讨论与分享，提出对音乐的见解，从不同角度和观点来理解和鉴赏音乐，以此培养学生开放性的思维和审美眼光。通过这些方式，可以全面发挥学生在课堂中的主观能动力，有利于促进学生主动学习，为学生未来的学习和发展奠定良好基础[5]。

四、高中音乐教学中培养学生乐感及鉴赏能力的有效策略

（一）增加教育资源投入，提高教师专业水平

在高中音乐教学中，想要全面培养学生乐感及鉴赏能力，学校应当全面增加教育资源的投入。一方面，学校要增加音乐教学的经费和设备投入，为学生提供更好的学习条件和资源。比如，学校可以购置一些乐器、音响设备和音乐软件，并建立良好的音乐教室和练习场所，为学生提供良好的学习环境。另一方面，学校还可以引进一些音乐类书籍、唱片等学习资源，供学生結合个人需求和兴趣爱好借阅、欣赏，以拓宽学生的音乐视野和知识面。通过这种方式，可以让学生有机会接触更多的音乐形式和内容，有利于激发学生对音乐的兴趣，提高学生艺术素养，从而培养学生乐感和鉴赏能力。

不仅如此，学校还应当加强对音乐教师的培训和专业发展支持，以此提高教师专业水平，确保高中音乐教学活动的高质量实施。比如，学校可以安排音乐教师参加专业培训课程，通过线上加线下双线培训模式，结合理论与实践多种培训内容，提高教师学科知识水平和教学能力。与此同时，高中音乐教师还可定期开展教学研讨会，音乐教师可在会议上分享阶段性的教学成果以及教学经验，学习其他教师的教学方法和教学理念，以此实现教师之间的学术交流，促进教师综合能力的发展。此外，学校还可邀请专业音乐人士、音乐教育专家到学校举办讲座或指导，为教师提供实践经验和专业指导，使教师在今后的教学中能更好地组织多种形式的音乐教学活动，引导学生进行音乐欣赏和表演，全面培养学生乐感和鉴赏能力。

（二）开设多样音乐课程，增强学生音乐体验

在高中音乐教学中培养学生乐感和鉴赏能力，教师应当开设多样化的音乐课程，确保所开设音乐课程的针对性和科学性，为学生提供丰富的音乐听觉体验，以此增强学生对音乐的感知力和理解力，促进学生和鉴赏能力的形成。

具体来说，为了激发学生的兴趣和培养他们的乐感及鉴赏能力，教师可以结合教学内容以及教学安排设计多样化的音乐课程。例如，传统的乐理和演奏技巧训练、音乐欣赏课程、音乐创作课程、音乐历史学习课程，以此让学生了解不同音乐风格和音乐文化背景，使学生从不同角度感受音乐并理解音乐。以音乐欣赏课程为例，教师可利用每周的学习时间安排1至2节音乐欣赏课，为学生选择不同类型和风格的音乐作品，引导学生就这些作品进行鉴赏。需要注意的是，教师在选择音乐作品时，应当选择一些有代表性的经典作品，还要保证作品内容的深度和广度，以此引导学生分析音乐的结构、主要的特点以及其中蕴含的情感表达。同时，教师还可以让学生以写读后感的方式，对所听到的音乐进行具体的描述，将个人感受呈现在纸上，以此培养学生对音乐的理解和感知能力。此外，教师还应当设计一些实践课程，如乐队演奏、戏剧表演、合唱教学等，通过这些课程，可让学生亲身参与音乐的创作和表演，从而增强学生学习体验。另外，教师还应当为学生提供更多的音乐听觉体验机会，让学生感受到学习音乐的美好与乐趣，从而培养学生乐感和鉴赏能力。在实践中，教师可以通过播放音乐录音、组织观看音乐视频、参加线上或线下音乐会等多种方式，让学生能够聆听和接触到各种各样的音乐作品。同时，教师还可以组织学生进行音乐的评论和分析，让学生从个人的角度做出对音乐的理解，由其他同学进行点评，以此实现双向交流，增加学生音乐理解，学生们感受到音乐的艺术魅力。比如，教师可以利用周末时间带领学生参观线上或线下的音乐会，在观看音乐会后，由教师进行统一授课，组织学生进行讨论和分享，让他们表达自己对音乐的感受和体验。通过这种方式，可以让学生在同等的时间内接触到更多的音乐，有利于激发学生对音乐的兴趣与热爱，提高学生对音乐的理解和欣赏，使学生乐感和鉴赏能力得到发展。

（三）讲述音乐文化故事，引导学生理解作品

在高中音乐教学中，有部分学生对音乐的学习仅仅停留于表面，如能跟随音乐进行演唱、了解整首作品的主要表现方式，但对于音乐故事、音乐背后所传递的内涵却理解得不够深入，这在一定程度上影响着学生音乐鉴赏能力的发展。针对这一方面，教师可在课堂教学中为学生讲述音乐文化故事，让学生了解音乐作品的历史背景，以此使学生更好地理解音乐作品的内涵和表现手法。在实践中，教师可以针对每个音乐作品进行简要的历史背景介绍，并引导学生思考作曲家可能受到的一些影响。同时，一些音乐作品与特定的历史事件或社会问题密切相关，针对这一方面，教师可以引导学生分析作品中所表达的思想、情感或关注的社会议题，并与当时的历史背景联系起来。比如，在人音版高一音乐必修1《谁不说俺家乡好》的教学中，在课前，教师可以让学生收集影片《红日》相关资料以及图片，而后，教师可借助多媒体设备为学生播放一段录像，让学生在观看后说出所看到的场景，以此突出音乐作品内容中的“家乡”。紧接着，教师便可为学生介绍整首歌曲的背景，让学生了解整首歌曲是影片《红日》的插曲，歌曲是一位在炮火纷飞、硝烟弥漫的战场上为解放军运送粮食的农村姑娘所唱。并通过播放图片或视频资料的方式刺激学生视觉感官，让学生了解当时的人们对和平以及幸福生活的渴望，进一步感受人们当时热爱家乡的心情。最后，教师可播放整首歌曲，让学生说出这首歌曲所表达的思想感情。通过这一活动的设计，既能为学生讲述音乐背后所表达的内容以及历史背景，也能让学生在教师的引导下，聚焦乐段乐句，了解音乐结构，从而培养学生乐感及鉴赏能力。

（四）设计多种音乐活动，促进学生全面发展

在高中音乐教学中，针对部分学生对音乐提不起兴趣的问题，教师应主动与学生沟通，及时了解学生的需求以及兴趣爱好，在此基础上，结合教学目标设计多样性的音乐学习活动，让学生主动参与到这些学习活动中，以此促进学生音乐素养的发展。

首先，教师应当鼓励学生参加音乐团队，这是让学生进行音乐活动和演出的重要方式之一。教师可以在学校内或者课外组织合唱团、乐队、社团等音乐团队，鼓励学生积极参与进来。教师可定期在团队中开展音乐活动，让学生享受其中，得到多方面能力的发展。比如，在合唱团中，学生需要相互配合，保持和声和节奏，才能共同完成一次完美的演出，这有助于提高学生乐感和表现能力，发展学生团队协作能力和集体意识。其次，教师应当鼓励学生积极参加校内校外的音乐比赛和演出活动，这是锻炼学生表演能力和鉴赏能力的重要途径之一。具体来说，教师可以利用课堂或课余时间设计一些音乐比赛或演出活动，让学生在这些活动中展现自己的才华和表现能力。然后，教师可以在音乐课堂中设计一些多样性的学习活动，如观看视频写感受、结合所听到的音乐作品编写歌曲、根据音樂创编音乐剧等，让学生在活动中学习音乐知识和技能，并能积极地参与到音乐创作和表演中。通过这种方式，可以让学生在多样化的音乐活动中提高对音乐的兴趣，这有利于培养学生乐感及鉴赏能力。

（五）鼓励学生自由表达，培养学生批判思维

学生的鉴赏能力是其内心对音乐的理解和感受，从这一方面而言，教师应当鼓励学生在课堂中积极表达自己对音乐的感受和见解，为学生提供自主表现的机会，培养学生批判性思维，以此促进学生乐感和鉴赏能力的发展。

在课堂教学中，教师可以选择一些代表性的音乐作品或音乐风格作为讨论的主题，引导学生进行主题讨论，鼓励学生分享自己对音乐的理解和感受。例如，教师可结合教材内容选择一首有代表性的歌曲，让学生分析整首作品的歌词、旋律和编曲等内容，让学生讨论歌曲所传达的情感和主题。同时，教师还可结合当前媒体平台选择一些火爆的音乐作品，让学生们共同分析，了解这些音乐作品备受关注和喜爱的原因。通过这种方式，可以让学生在讨论中学会用音乐语言来表达自己的思想和感受，能让学生学会审视不同音乐作品的优点和缺点，从而促进学生批判性思维的发展。除此之外，教师还可在教学中设计一些评选活动。比如，定期开展班级歌唱比赛、乐器演奏比赛、音乐作品评价比赛等，让学生认真评估自己的表演和作品，并学会从他人的作品中获得灵感和借鉴经验，以此提高学生乐感和鉴赏能力。通过这样的教学活动，能充分发挥学生在课堂中的主体地位，提高学生对音乐的理解和感受，促进学生乐感和鉴赏能力的发展。

结束语

总而言之，在高中音乐教学中培养学生乐感及鉴赏能力是重要的教学目标。对于音乐教师来说，应当不断创新教学方式，丰富教学活动，结合学生的学习需求和兴趣爱好，为学生设计多样性的音乐实践活动，以此提高学生对音乐的兴趣，使学生主动参与到这些活动中加深对音乐的理解，促进学生乐感及鉴赏能力的发展。

参考文献

[1]谢文静.高中音乐教学中学生乐感及鉴赏能力的培养策略[J].黄河之声，2018（10）：1.

[2]鲍劲夫，徐静.高中音乐教学中学生乐感及鉴赏能力的培养策略[J].世纪之星—高中版，2021（6）：62-63.

[3]邓灿.高中音乐教学中学生乐感及鉴赏能力的培养[J].中外交流，2020，27（6）：395.

[4]张静.如何有效培养高中学生的音乐鉴赏能力[J].北方音乐，2018，38（6）：1.

[5]张海莉.刍议高中音乐教学中学生乐感及鉴赏能力的培养[J].北方音乐，2018，38（11）：1.