基于儿童情绪表达的小学美术“音画”教学探索

李秋晓

摘要 二年级的学生可以分辨喜怒哀乐等直接情绪感受，但情绪的表达对他们来说仍是抽象的，无法用语言表达清楚。而绘画恰好是儿童表达情绪的一种很好的方式。在教学实践中，针对《美术》教材二年级下册“听听画画”一课，教师以情绪为主线，着重引领学生探索美术与音乐的联觉，通过艺术活动表达自身情绪。联觉将一幅幅绘画与一段段乐曲通过共同的感情连接，学生可以在联觉体验中，加深对艺术表现的理解，提升审美感知能力和创造能力。

关键词 联觉 康定斯基 情绪小学美术

一、抽象画和联觉的含义

（一）康定斯基的抽象画

在教学中，主要采用了俄罗斯画家瓦西里·康定斯基的抽象画作品。瓦西里·康定斯基是抽象艺术先驱，他的作品大多没有明确的主题和具体的形象，画面里的点、线、面以及色彩好像并没有被赋予任何明确的意义。在康定斯基这里，思想、情感不一定要通过描绘一个具体物象来传达。他摒弃了对事物的外形的表现，以一种更直接、有趣的形式进行表达。同时，他认为，绘画与音乐都是表现人类精神世界内涵的艺术语言，因此他也尝试在绘画作品中融入音乐性。

（二）联觉

本来是一种通道的刺激所引起的该通道的感觉，现在还是这种刺激，却同时引起了另一种通道的感觉，这种现象被称为联觉。视听艺术调动了两种不同生理感官，通过联觉，人们会产生更为丰富的审美体验。

在音乐中，音色、节奏等都可以表达一段音乐的“情绪”，尖锐的音色会带给人们不安的感受，舒缓的旋律能够带给人们温暖的感受。这些情绪感受也可以转换为绘画中相应的色彩和造型表现。

二、学情分析

在二年级上学期，学生们通过“三个好伙伴”“五彩树”“形形色色的背景”“点点聚会”这几堂美术课的学习，已经懂得色彩可以表达情感，并对点、线、面基本造型元素的运用有了一定的实践经验。在情绪表达方面，这个年龄段的孩子可以分辨和说出喜怒哀乐等直接情绪感受，但尚且不能完全运用的语言符号系统精准、充分地描述复杂的情绪感受。

三、教学活动设计

活动一：认识抽象画

展示瓦西里·康定斯基的作品，引出抽象绘画的概念（图1）。考虑到二年级孩子的理解能力，教师将抽象画的含义简单概括为单纯由点、线、面、色彩所构成的视觉形式，指出抽象画着重表现的是这些元素排列组合的美。学生对抽象画有了初步的认识。

活动二：认识联觉

通过播放康定斯基作品組成的音画视频，使学生在视觉与听觉的联动中感受自身情绪变化。

教师引导学生进行想象和联想，帮助学生获得审美体验。

活动三：理解抽象画中的情绪

以康定斯基作品《印象III·音乐会》为例，引导学生初步解读抽象绘画作品中的情感（图2）。

通过观察，学生发现这幅作品除了点、线、面的组合，没有任何具象的形体。画面中，大面积的黄色里包含黑色块面和有流动感的其他颜色。

教师引导学生理解，在这幅画中，康定斯基将音乐会的听觉感受，通过视觉方式表达了出来。黑色的块面是画面的重心，如同一架巨大的钢琴。情绪高涨的观众被热情、明快的音乐旋律所裹挟。

经教师引导，学生们能够以冷暖色调对应情绪，理解色彩在抽象画创作中是如何应用的。

活动四：音乐中的情绪

播放两段音乐，使学生进一步感知不同音乐风格带给人的不同情绪体验。

第一段音乐的主要演奏乐器是非洲鼓，节奏热情、欢快。第二段音乐的主要演奏乐器是大提琴，音色安静、沉重。

教师让学生闭上眼睛，仔细聆听这两段音乐，并且引导学生做出色彩感受的解读：在聆听非洲鼓演奏时，欢快的节奏使人感受到了亢奋的情绪，如同红色、黄色所呈现出的明艳与激情。在聆听大提琴演奏时，低沉的音色使人感受到了安静与孤独，如同蓝色、灰色所呈现的冷静与理性。

活动五：点点也有表现力

笔者通过康定斯基所作的形状不同的点的研究图例（图3），让学生观察这些点的不同形状。学生能够看到方形、三角形、水滴形、圆形的点。

教师：什么是点，什么是面呢？

学生：小的是点，面积大的是面。

教师讲解音乐中音高的概念。在乐曲中，不同的音符组成了旋律，使音乐产生起伏。

用两段音乐进行对比游戏，让学生感受音高的位置变化，并尝试用“点”来表示，将一段音乐中的这些“乐点”记录下来。

学生发现，随着音乐节奏、速度的变化，将这些跃动“点”进行连接，使画面呈现出不同的表现力。当多个“乐点”有秩序地排列时，画面呈现出了和谐的韵律感；当这些“乐点”形状不同、位置分散时，画面显得活跃不安。大家看到这些画面，也会产生不同的情绪感受。

活动六：线条中的情感基调

完整音乐作品的旋律大多是以曲折进行的音程来组织的，从而构成了起伏有致的曲线，塑造出有故事层次的画面。

教师播放一组歌曲（2首），歌曲1节奏舒缓，歌曲2节奏欢快，让学生感受不同旋律所呈现出的线条的变化（图4）。舒缓的音乐，用幅度平缓的线条来表现，节奏欢快的音乐则用起伏大的线条来表现。

教师播放另一组音乐（2首）分别是《辛德勒的名单》和《E大调第5号弦乐五重奏，作品11：第三乐章.小步舞曲》。学生根据感受绘出不同的线条。聆听《辛德勒的名单》后，绘出的线条是水平、朴直、单纯的，视觉上使人内心平静、舒缓；与之相对应的，聆听《E大调第5号弦乐五重奏，作品11：第三乐章.小步舞曲》后，学生感受到了较强的推动感，绘出的线条时而不断上升，时而不断下降，形成连绵、婉转、柔和、圆润的曲线。观者可从这些线条中感受到亲切、温柔的情感基调。

活动七

教师让学生观察一幅抽象绘画作品（图5），给同学们30秒的时间感受画面。随后，笔者请三个小组的同学走上讲台，以对画面的感受为基础，进行10秒钟的乐器演奏（图6），台下学生可通过拍桌子方式共同参与演奏，最后由其他学生对演奏情况进行评价。

笔者提问没有演奏的学生，最喜欢哪一组的演奏，并说明原因。接着，又请演奏的三组同学派代表发言，说明演奏灵感。学生交流中发现，人们会因自身感受和审美经验的不同，对一幅艺术作品的表现手法与艺术面貌有着不同的理解和感悟。

四、结语

美术与音乐融合作为一种新颖的教学方式，可以达到视听一体、图乐并茂的生动效果。本节课紧扣联觉，鼓励学生重视自我感受和自由表现。学生们或借助乐器，把对绘画作品的感受音乐化；或借助妙笔，把自己聆听音乐产生的情绪感受具象化，形成抽象画作品。

从学生作品（图5至图10）中可以看出，孩子们描绘的线条疏密交织、长短不一，色彩充满变化，说明他们的想象力、创造力和表现力较强，对点、线、面等元素能较好地理解和把握，能根据音乐旋律发觉自己的情绪感受，并自由地表达。

参考文献

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