小学沥粉画创意教学实践探究

高娜

【摘要】小学美术是一门基础学科，其涉及内容很广，包含了丰富的传统元素。沥粉画作为一种漆艺工艺，也屬于传统美术中的一个分类。在小学美术教学中融入沥粉画创意教学活动，不仅能进一步激发学生对美术的学习兴趣、促进学生创新能力发展，还能在潜移默化中弘扬中华优秀传统文化。

【关键词】小学美术；沥粉画；创意教学

在我国传统美术工艺中，沥粉画属于一类独特的表现形式：它是以金线或银线作为基本作画材料，在此基础上进行创作，形成富有趣味的装饰画。传统的沥粉画对创作者的综合素养要求较高，而融入小学美术教学中的沥粉画工艺，其材料和创作技巧应相对简化。在具体的操作过程中，教师可以将需要绘制的图画拷贝在特制的画板上，先让学生用铅笔进行布局设计，然后调制沥粉所需的色彩，均匀涂抹到对应的区域中，最后用毛笔调金、银粉描画线条，突出作品的立体感。在小学美术课堂上开展沥粉画创意教学，有助于学生拓展认知、提高创作技巧、加强艺术感知，促进学生的美术素养发展。

一、丰富材料使用，拓展学生认知

传统小学美术教学所需材料较少，如彩笔、颜料等，种类比较固定，学生长期接触，没有新鲜感。而沥粉画所需材料十分多样，如厚纸板、立德粉、白乳胶、裱花袋、丙烯颜料、水粉笔、金粉等等。这些课堂上不常见的材料有助于调动学生的参与兴趣，让学生全身心地投入到课堂中，为后续的学习作好铺垫。同时，教师要利用好多媒体资源，为学生展示沥粉画的发展历程、艺术特点、创作方法等，激发学生的好奇心和求知欲，拓宽学生的认知视野，引导学生理解艺术的多样性。

例如，教师在介绍立德粉的时候，可以让学生先看一看、摸一摸，再说一说自己对立德粉的印象。接下来，教师将立德粉和白乳胶、清水等材料按照一定比例进行混合，调制成比较黏稠的混合物，再展示给学生。又如，裱花袋这一材料在沥粉画中的使用技巧和厨师制作生日蛋糕时的技巧比较类似，教师可以直接将立德粉装入裱花袋中进行使用示范：通过悬臂、挤压等不同动作，勾勒出不一样的作品轮廓线。这种示范会激发学生自主尝试的欲望，此时教师就可以让学生以小组为单位进行初步练习，鼓励学生大胆尝试，发掘、发挥这些材料的创作优势。

二、优化空间布局，提高创作技巧

学生在进行美术创作时，应从整体上进行布局，通过设计草图、明确主次，达到预期的绘制目标。沥粉画的艺术特点之一，就是其空间布局主要是从二维空间着手，强调饱满、均衡的特点。在创作中，教师应该指导学生依据不同的主题将相关元素进行大胆变形，使最终的作品呈现出独特韵味。学生应该明白，二维平面的创作并不简单，需要对描绘对象的比例、色彩、整体造型等方面都予以合理把控：先抽象出画面，将其以几何形式组合起来，再对其进行进一步的丰富创作。

例如，教师可以组织学生鉴赏林风眠的作品《三月梨》，让学生感知这幅画均衡、饱满的构图，而后再让学生用沥粉画的形式临摹这幅作品。通过鉴赏和临摹，学生可以更深刻地感知画面的空间布局。再如，教师可以选择“非洲”为创作主题——这一主题包含了大量的动物、人物、植物等元素，学生在创作中会运用到大量的几何图形与装饰图案。学生在将非洲风貌转换为二维平面设计的过程中，不断练习将相关元素进行整合优化，逐渐将写实理念和抽象理念融合起来，最终达到增强美术表现力的教学效果。

三、玩转色彩搭配，加强艺术感知

沥粉画的表现具有很大的张力，不同的色彩搭配会展现出不同的艺术风格，给人以不同的视觉冲击。教师应重视发展学生的色彩感知能力，通过颜色渐变、色彩冲突等形式，让学生在对比分析的过程中提高审美鉴赏水平、把握色彩之间的平衡。

例如，在课堂教学中，教师可以设置以“敦煌”为主题的沥粉画创作：首先用多媒体设备为学生播放敦煌壁画的相关视频，让学生初步感知不同色彩带来的视觉变化；接下来让学生以小组为单位，探究色彩的装饰美与物体固有色彩的区别；最后要求学生结合已有认知和经验，自主创作一幅具有色彩装饰美的沥粉画，并向同伴介绍自己的创作主题。这样的教学设计让学生将所学知识内化并运用到作品中，有助于学生找到色彩搭配的方法，大大提高了学生的色彩感知力，也从整体上提高了学生的美术素养。又如，教师可以让学生以“家乡”为主题创作一幅沥粉画，让学生在生活中寻找素材，用色彩将家乡的风貌展现出来。在这个过程中，学生能够充分感受到美术的魅力，对色彩知识的掌握会更加牢固；不仅提高了沥粉画绘制水平，而且对家乡的了解会更加深入，他们热爱家乡的感情也被进一步激发出来。

沥粉画是民间艺术中的一块瑰宝，在小学美术课堂中展开沥粉画创意教学，不仅有助于提高学生的美术素养，还能在潜移默化中增强学生文化自信，让他们在生活中继承、弘扬优秀传统文化。教师应重视丰富教学形式和内容，鼓励学生展开更多的创作实践，达到新课改教学目标。

（作者单位：江苏省泰州市凤凰小学教育集团太湖路小学）