小学音乐学科“大单元”课程建构与教学实践

戈瑶

【摘要】“大单元”是学生音乐学习的重要组织单位。建构音乐“大单元”课程要立足于“大概念”，实施音乐“大单元”教学要立足于“准学情”，完善音乐“大单元”评价要立足于“一致性”原则。教师要自觉地树立“大单元”教学理念，自觉地展开“大单元”教学实践，自觉进行“大单元”教学研究。

【关键词】小学音乐；“大单元”课程；“大单元”教学

苏少版小学音乐教材是以“单元”为组织单位的。单元是一个整体，同时也是一个层次性的结构体。所谓“单元”，是指“从一个主题出发，用统整的方式将相关内容集结在一起的一个组织单位”。从育人的视角来看，学生音乐学习中的“单元”，不仅包括教材中的“自然单元”，还包括人为建构（学生自己建构、重构）的“重组单元”。“大单元”课程就是这样的一种“整体类型课程”，或者说是“主题类型课程”。作为教师，要善于进行“大单元”的课程建构，并在课程建构的基础上引导学生的“大单元”学习实践。实践证明，“大单元”教学能有效提升学生的音乐学习力，发展学生的音乐核心素养。

一、立足于“大概念”，建构音乐“大单元”课程

实施小学音乐“大单元”教学，首先要求教师要建构音乐“大单元”课程。在音乐教学中，教师既可以以音乐教材中的“自然单元”为组织单位，也可以自主建构、研发、设计相关的学习内容，重组“人为单元”。要立足于音乐学科课程的“大概念”，统整、优化相关的课程目标、要求、内容等，形成主题鲜明、特质鲜明的“大单元”。实践证明，音乐学科“大单元”课程的建构，能充分发挥音乐学科的育人功能，能充分彰显音乐学科的育人旨趣，能有效体现音乐学科的育人价值。

在音乐“大单元”课程建构实践中，教师可以从育人主題出发，可以从音乐学科音乐要素出发，也可以从音乐的人文话题出发，对“大单元”进行建构或重构。如立足于“爱党爱国”的视野，教师就可以音乐教材中的相关歌曲进行整合；或者从相关学科中引入课程资源、素材等；或者是学生的日常生活撷取相关的课程资源或素材，等等。如在教学苏少版音乐二年级下册《共产儿童团歌》时，笔者就开发了“爱国主义教育”的大单元课程。在“爱国”这一大概念的关照下，笔者引入了很多的爱国歌曲，如《我们是共产主义接班人》《我爱北京天安门》《祖国，祖国，我们爱您》《只怕不抵抗》等。同时，引入了《共产儿童团团歌》的影视剧《红孩子》。在教学中，笔者还给学生打造了“舞台”，准备了一些“道具”，引导学生进行“儿童团”的表演，将学生的感知、思维、认知、想象等带到那个战火纷飞的年代，从而帮助学生理解“共产儿童团歌”，进一步对学生进行爱国主义教育。

在上述立足于“爱国主义主题”的大单元课程建构中，通过相关内容的丰富、拓展，能深化学生的音乐学习感受、体验，从而帮助学生夯实爱国主义情感的基础。“大单元”课程的建构，能让学生的音乐学习更丰富、生动、深刻，有助于将音乐学科的育人效果落实到实处。

二、立足于“准学情”，实施音乐“大单元”教学

实施“大单元”教学，不仅要求教师要积极研发、设计“大单元”课程，同时要求教师要了解学生个体的具体学情。“大单元”课程的建构是“大单元”教学实施的基础，而精准具体的学情则是实施音乐“大单元”教学的关键。作为教师，不仅要了解学生已经学习的音乐内容，了解学生已经掌握的音乐知识，同时更要认识、理解、把握学生音乐学习的目标、要求。

音乐“大单元”教学不仅要遵循音乐学科课程的客观性逻辑，同时也要遵循学生音乐认知、思维、想象等的可能性逻辑。音乐“大单元”课程建构为教师的音乐“大单元”教学实践提供了可能，但要将这种可能转变为现实，就需要尊重、遵循学生的具体学情。作为教师，必须精准把握学生的具体学情，以便让“大单元”教学具有针对性、实效性。如教学苏少版小学音乐二年级上册的《打掌掌》，尽管全曲只有八个小节，只有三种音符，但却没有遵循四二拍的强弱规律、节奏特点。如歌曲中的第二句就以四三拍的韵律进行演唱。由此，歌曲在演唱的时候，就会让学生产生一种“摇摆感”，同时歌曲还能激发学生的音乐想象力。在教学中，笔者充分尊重学生的具体学情，对于有一定基础的学生，笔者就让他们一边拍手一边一边念词；对于没有基础的学生，笔者用响板打节奏而让学生念词。如此，逐步发展学生的“手”“嘴”协调能力。在这个过程中，为了深化学生对音乐元素的感受、体验，丰富学生的音乐感受、体验方法，笔者还引入了一些歌曲，如《划船歌》《夏天的雷雨》等，引导学生比较、感受、体验，让学生感知、表现音乐的元素。

每一个学生的具体学情都是有差异的。这种差异，正是学生音乐学习走向丰富的前提、条件。作为教师，要深入了解、把握每一位学生具体学情，充分应用学生差异性的具体学情。对于学生的具体学情把握越精准、到位，教师的音乐大单元教学就越具有科学性、合理性、实效性。在把握学生具体学情的基础上，教师可以对“大单元”教学设计进行动态的调整，以便让教学设计更契合学生的音乐学习。

三、立足于“一致性”，完善音乐“大单元”评价

音乐“大单元”教学评价是音乐“大单元”教学的重要组成。实施音乐“大单元”评价，要求教师要秉持“教学评一致性”的原则。立足于“一致性”，教师的音乐“大单元”评价才具有针对性、实效性。立足于“一致性”的音乐教学评价，其评价不仅关注学生的音乐学习结果，更关注学生的音乐学习过程；不仅教师积极主动地评价，而且学生也积极主动地参与评价。评价主体的多元化、评价实施的过程化，让评价不仅能发挥诊断、调节、促进等的作用，而且能发挥一种教学监测的作用。

在小学音乐“大单元”教学评价过程中，教师要秉持“教学评一致化”的原则，将音乐教学评价与相关的音乐学习目标、任务、要求、内容以及活动的设计紧密关联。要将评价融入、渗透到学生音乐学习的全过程之中。如教学苏少版小学音乐五年级上册第六单元《空山鸟语》这一部分内容时，笔者引入了下册的《百鸟朝凤》，共同构建了一个同类题材的“大单元”。为了促进、深化学生的音乐认知，帮助学生积累音乐欣赏的基本活动经验，笔者从作品的创作手法、表现手法、音乐风格等方面引导学生比较。通过比较，学生发现，尽管音乐作品的题材相同，但它们在演奏的器乐、音乐要素、旋律手法等方面都不同。学生以音乐创作、表现手法的“浓与淡”、风格的“动与静”等作为重点。在这个过程中，笔者引导学生聚焦于学习目标、学习内容、学习要求展开积极的评价。于是，有学生借助于美术的视觉来类比音乐的聆听感受；有学生借助于语文的诗意来类比音乐审美效果。通过学生对作品聆听感受的诗意勾连、视觉享受，学生以“诗”释乐、以“美”点题，让语文学科的“诗意”、美术学科的“色彩”等来诠释音乐作品表达的情绪、情感，来表达自己的音乐学习审美感受、体验。这样的一种评价，是一种跨学科的评价、跨界的评价，但这种评价却十分地直观、形象、生动、有趣。

评价对于学生的音乐“大单元”学习来说，能发挥一种促进、发展功能。评价要聚焦于学生的音乐学习的核心、主旨。作为教师，要丰富评价手段，优化评价方式，提升评价品质，优化评价生态。诸如档案袋评价、观察性评价、体验性评价、调查性评价等。评价既可以针对学生群体，也可以针对学生某一个个体；评价既可以相对集中，有预设、有量规、有记录，也可以因时、因地、因人。换言之，评价既可以是程序性评价，也可以是随机性评价。评价要有针对性、目的性，而不能机械地、盲目地展开评价。对于学生的音乐学习来说，评价不是为了证明，也不是为了甄别，更不是为了选拔，而是为了促进学生的音乐素养发展。

“大单元”是学生音乐学习的重要组织单位。实施大单元教学，不仅契合音乐课程标准的精神、要求，更是由学生音乐学习的特质所决定的。作为教师，要秉持“生本理念”，建构音乐“大单元”课程，实施音乐“大单元”教学，优化音乐“大单元”评价，让学生的音乐学习超越点状化、单子化，让学生的音乐学习具有整体性、结构性、系统性。实施音乐“大单元”教学，应当由浅入深、由点及面。作为教师，要自觉地树立“大单元”教学理念，自觉地展开“大单元”教学实践，自觉进行“大单元”教学研究。通过“大单元”教学，让学生的音乐学习拥有更大的时空、更多的权利，让学生的音乐学习迈向更为广阔的天地。

【参考文献】

[1]陶涛.让民族音乐在指尖触控交互生成中丰盈起来——以《牧童短笛》为例谈小学音乐欣赏课堂的改进[J].音乐时空，2016（09）.

[2]陶涛.水墨画在黑白琴键上鲜亮——小学音乐欣赏课《牧童短笛》教学案例设计[J].考试周刊，2017（45）.