宫灯雅韵，意境悠长——浅谈紫砂作品《宫灯壶》的艺术特色

范立君

（宜兴 214221）

紫砂壶是中国历史不断发展的结果，传统的紫砂艺术和文化的结合呈现出紫砂艺术精彩纷呈的艺术面貌，具有鲜明民族特点的作品应运而生，衍生出具有传统美感的艺术作品，紫砂壶自诞生以来，与社会的发展有着千丝万缕的联系，具有强大的艺术感染力，在紫砂壶艺术中多种样式的紫砂壶表现出紫砂作品不同的艺术美感，与其他艺术形式一样，紫砂壶表达了人们对于艺术的不同看法，不论是作品气质还是内涵，紫砂壶的艺术价值远远超出茶具本身的价值，在壶器的制作上，紫砂壶注重内涵的刻画，将工匠精神发挥到极致，让人们能够通过欣赏一件紫砂壶感受到其中的艺术价值以及作品本身的文化感染力，令人爱不释手。现就以这件《宫灯壶》为例（见图1），展开对其造型特征和艺术特色的详细讨论。

图1 宫灯壶

1 紫砂作品《宫灯壶》的造型特征

宜兴紫砂壶历代为人们所推崇，看似简单的茶具造型特征实则包含着多种艺术美感，令人赏心悦目。紫砂壶中蕴含的中国传统文化令人感受到高雅的艺术表现力，紫砂壶发展至今已有数百年的时间，经过不同时期的发展，紫砂壶在挫折中不断成长发展，最终在近代迎来了紫砂发展的黄金时代，但是随着紫砂壶的快速发展和创新，紫砂壶的创作依旧没有忘记传统文化对于艺术的帮助，在现代作品中，紫砂艺人仍然会将紫砂中最具传统文化特色的艺术注入到紫砂壶的设计中，让紫砂作品呈现出古色古香的艺术韵味，让人在作品中品味到文化的魅力。

《宫灯壶》造型简洁干练，作品气度稳重大气，凸显出紫砂作品的简约之美，壶身的整体造型就像是一盏宫灯，艺趣丰富。素面素心、朴实文化的作品形态充分体现了传统紫砂的古拙之风，壶身的整体方中寓圆，壶面平均分成八个转折面，在传统中透露着器型的变化，随着壶面不断向上过渡，突出整个壶盖的造型，壶盖为平压盖设计，壶盖与壶口之间严丝合缝，有一条清晰的子母线将二者分割开，壶钮高耸点缀在壶盖之上，呼应着整体的造型设计，壶嘴的设计贴附在壶身的一侧，由壶腰处向上胥出，犹如美人的芊芊细指，不仅出水流畅，造型还令人赏心悦目，体现了实用和艺术的结合，在壶身的另一侧是壶把的设计，圆润饱满的弧度让壶把的提握使用舒适，飞把的造型刻画让壶把造型更加飘逸，具有艺术美感。这件《宫灯壶》整体的造型比例和谐自然、虚实结合，通过点、线、面的结合将整件作品进行着深刻的变化，壶器在刻画中展现出灵动自然、古朴素养的艺术韵味，展现出紫砂艺术创作的生机，现代艺术与传统审美的结合使这件作品充满着艺术创作的美感。

2 紫砂作品《宫灯壶》的艺术特色

紫砂《宫灯壶》在传统作品的基础上不断加入自己对于作品的理解和感悟，将现代艺术审美注入到传统作品中，在端庄典雅中透露着一些现代之美，紫砂艺人以一种包容性的艺术胸怀去创作作品，融入更多艺术元素，在艺术风格上不断呈现出多元化的艺术风采，在不断传承中展现出具有时代艺术特色的作品特点，实现紫砂作品实用性和艺术性的高度结合，紫砂壶的艺术价值由很多方面决定，其中的艺术价值和人文价值由壶器中蕴含的精神内涵而决定，这种精神既由紫砂艺人本身的文学素养决定，又由造型特征的刻画所决定，以及整件作品整体搭配的结合，使这件作品呈现出不同的艺术感染力。

一件创新的作品不仅要在造型特征上加以雕琢，还要在作品的内涵上加以深造，紫砂壶最大的审美标准就是其中的艺术内涵，包括作品的内在意蕴，《宫灯壶》在传统作品的基础上加入了创新的手法，在变化中带给人们精神上的享受和感悟，真正反映出紫砂壶的艺术魅力，紫砂壶在历代紫砂艺人和文人雅士的帮助下，吸收、借鉴了其他艺术文化的精髓，注入到紫砂的设计中，紫砂经过数百年的不断发展和创新，逐渐成长为世界陶艺之林中的一朵奇葩，时至今日仍以更加旺盛的状态不断发展壮大，让紫砂壶展现出更加迷人的艺术魅力。

3 总 结

综上所述，紫砂艺术博大精深、源远流长，正因为如此，紫砂壶吸引着无数人的关注，随着时间的推移，人们对于紫砂中的文化价值越来越重视，文化元素也是提升整件作品的价值关键点所在，作为现代紫砂艺人应该不断跟进现代艺术理念，充分利用传统文化的优势，抓住时机，将这些传统文化的精髓注入到紫砂壶的设计中，更加全面地展示出紫砂壶与众不同的作品魅力。