校内外场域联通

李向阳

今天上午各位专家的演讲给了我很大的启发，校内和校外两个不同的教育場域是可以连通思考的。我们以前的院长郭绍钢教授、黄兆明先生都是国内早期顶尖的水彩艺术家、油画家、教育家，他们更多关注的是专业性，以绘画、纯艺术、造型艺术为主重点培养学生。但后来我们发现仅有这样的教育和培养是不够的，所以我们就在美术教育中做新的尝试，成立了不同专业方向，有设计、中国画、书法、绘画等，甚至还有公益美育。

去年我们按照蔡元培先生提出的三个类型：学校美育、儿童美育、社会美育把美术教育专业就分成了这三个方向，除此之外还有一个艺术教育专业。这四个方向就是广州美术学院美术教育学院目前的专业方向。我们还成立了社会美育教研中心，并且承接了广东省教育厅的“美育浸润计划”项目，在中小学开展教学活动。在这个过程中我们发现，带着我们的学生，也就是这些小教师走进中小学后，激活学生的个体经验就成了教育改革过程中比较值得关注的一件事情。

2021年，在阳江某小学开展“美育浸润计划”的时候，我们没有在课堂上直接去给同学们讲授知识，而是把他们带出校园去观察学习和生活的场景。同学们根据自己观察到的场景，用剪纸的方式把店铺的特征给剪下来。我们选取了一些学生的剪纸作品，把它做成一个个的灯箱，最终每一家店都安装上了这些由学生设计的招牌。这个案例中有几点要素起了重要的作用。首先是时间要素，学生制作出来的作品在一段时间内得到持续的展示。第二个就是生活场景要素。这两个要素在学生今后的成长过程中是持续发生作用的，而且是跟他们的个体经验相关联的，所以后来我们一直很注重在课程中去激发学生的个体经验。

另一个案例是关于中国民间美术的课。我们把民间美术里面动态生成的文化关系抽取出来，让学生们去关注自己生活中有什么样的文化是能够动态生成的。这有助于学生深入学习，他们会对文化表象进行解构，但是解构过程的重要标准就是如何跟个体经验联系在一起。所以这两个例子给了我们在美术教学方面很大的启发，就是让学生回到他自身的生活场景里。

此外，还要让学生回到自身熟悉的、关注的文化中。当生活场景跟学生的个体经验联系在一起时，他们就不再是被动地接受知识了。基于此，我们还开展了社会美育教学。我们跟顺德区在做“再创美育种子人才计划”。在具体项目实施的过程中，我们非常注重知识的逻辑结构等，要能引领学生回到人的生活场景，能激活当地传统文化。

美术学习的真实情境是一个重点。学生在学习过程中应该接触生活中真实的事物。真实性在大单元教学或者核心素养教学中是非常重要的一个因素，能够真正调动学生内在的情感，让他们积极参与，得到正向的反馈。这是一个强大的推动力，能够极大地促进学生的学习动机和兴趣。