中等职业学校学前教育专业音乐教学现状思考与研究

刘小静

当代幼儿教育中，音乐教育作为一项重要的课程内容受到越来越多的关注。针对学前教育专业的学生，如何更好地开展音乐教学是我们必须要面对的一个问题。对学前教育专业音乐教学现状进行思考与研究也是我们必须要面对的问题。首先对音乐教学的重要性进行分析，指出音乐教育对幼儿的身心发展和综合素质提高具有重要作用。目前学前教育专业的音乐教学存在一些问题，例如教学内容单一、教学方法不够灵活多样、师资力量不足等等。最后，提出了改进学前教育专业音乐教学的具体措施，包括增加音乐教育课程的多样性、采用多元化的教学方法、加强师资力量建设等，以期提高学前教育专业音乐教学的质量和水平。综上所述，通过对学前教育专业音乐教学现状的研究和思考，提出一系列改进措施，旨在帮助学前教育专业的教师更好地开展音乐教学，促进幼儿的身心发展和综合素质提高。

学前教育是幼儿教育体系中的重要组成部分，而音乐教育又是学前教育中不可或缺的一环。随着社会的发展和教育的进步，音乐教育在幼儿教育中的作用越来越受到重视。然而，针对学前教育专业音乐教学现状的研究却较为匮乏。在学前教育专业中，如何更好地开展音乐教学，提高幼儿的身心发展和综合素质，是每位学前教育专业的学生和教师必须面对的一个重要问题。

1 中等职业学校学前教育专业音乐教学现状思考与研究的意义

1.1 帮助提升学前教育专业音乐教学水平

研究中等职业学校学前教育专业音乐教学的现状、问题和挑战，可以帮助我们更好地了解目前音乐教育领域的最新发展和趋势，有利于教师进行有针对性的教学改进和提高。比如，我们可以通过研究探索多元化的教学方法、开发和使用更优质的教学资源，制订和实施更具创意和艺术性的教学方案，提升学前教育专业音乐教学的教育水平和教学质量。

1.2 促进学前教育专业的整体发展

通过对中等职业学校学前教育专业音乐教学的研究，我们可以探索如何促进学前教育专业的整体发展。比如，我们可以针对目前中等职业学校学前教育专业音乐教学存在的问题，制订相应的改革和政策措施，推动学前教育专业的发展。另外，我们还可以通过研究发掘学前教育专业音乐教学中的新问题和新趋势，探索出更加具有前瞻性和创新性的教育理念和方法，为学前教育专业的长远发展提供思路和方向。

1.3 培養学生的创造性和艺术素养

通过研究中等职业学校学前教育专业音乐教学，我们可以开展更加具有针对性和实效性的教学活动，培养学生的创造性和艺术素养。在音乐教学中，我们可以开展各种形式的音乐表演、音乐游戏和音乐创作等活动，以激发学生的兴趣和发掘学生的潜能，帮助学生全面发展。

1.4 为实现素质教育目标提供支持

在当前教育改革的大背景下，我们需要实现素质教育的目标。通过研究中等职业学校学前教育专业音乐教学，我们可以探索如何促进学生的全面发展、探讨学前教育专业音乐教学现状，可以帮助了解当前学前教育专业音乐教学的实际情况，包括教育教学内容、方法、资源等方面的情况，为优化和改进学前教育专业音乐教学提供参考。研究学前教育专业音乐教学现状可以帮助分析教师教学中存在的问题及原因，例如教学资源的不足、教学方法的单一、师资力量的不足等问题，为解决问题提供参考。对学前教育专业音乐教学现状进行研究可以为教师提供更好的教学方法和资源，使其能够更好地开展音乐教育工作，提高学生的学习兴趣和效果。研究学前教育专业音乐教学现状可以为学前教育专业提供发展建议和改进方向，例如开设相关课程和专业方向、加强师资力量建设、优化教学资源配置等，从而促进学前教育专业的发展。学前教育专业音乐教学现状思考与研究的意义还在于可以为相关领域的学术研究提供借鉴和参考，为更深入的研究提供理论基础和实践依据。

2 中等职业学校学前教育专业音乐教学的现状

2.1 缺乏创新性和艺术性

一些中等职业学校的学前教育专业音乐教学缺乏创新性和艺术性，仅仅停留在基础知识的讲解上，缺少趣味性和互动性，难以激发学生的学习兴趣和创造力。部分学校的音乐教学内容缺乏多样性和深度，虽重视基础知识的传授但对于音乐的艺术性和创新性的培养较为欠缺。传统的音乐教学方法主要是讲授基础知识、强调听力训练和乐理知识，但缺乏创新性和趣味性，不能激发学生的兴趣和主动学习的积极性。音乐教学缺乏实践和互动性，学生大部分时间只是被动地听讲和理解，缺乏亲身体验和实践的机会，难以真正掌握音乐知识和技能。音乐教学缺乏教学创新，难以满足学生多元化的需求和兴趣，也难以适应新时代的教学需求，不能促进学生的创造性和创新思维的培养。

2.2 师资力量不足

一些中等职业学校的学前教育专业音乐教师水平参差不齐，有些教师专业知识不够扎实、教学经验不足、缺乏更新知识和技能的渠道等问题，导致教学水平无法提高。由于学前教育专业音乐教学并不是所有学校的必修科目，且职业教育学校的特殊性质导致部分学校缺乏专业音乐教师，无法保证音乐教育的质量和水平。部分学校的音乐教师教育水平较低，专业技能和教学方法落后，缺乏对音乐教育的深刻理解和实践经验，不能提供有效的教学指导。由于中等职业学校学前教育专业音乐教学并不是主要的招生专业，教育部门和学校往往对音乐教育的重视程度不够，导致师资培训不足，不能提供专业的培训和发展机会，无法不断提升教师的教育素质和技能。学校可能没有投入足够的资金和资源来吸引和培养音乐教育师资力量，导致招聘难度大或无法支付足够的薪资来留住优秀的音乐教育师资力量。学校可能缺乏有效的招聘、评价、培训和晋升机制，使得教育工作者缺乏职业发展的动力，也难以吸引更多的人才加入该领域。有些学校可能没有足够的专业师资力量，无法为学生提供高质量的音乐教育。此外，缺乏培训机会和资源，也难以帮助教育工作者不断提高自身的教育水平和教学能力。有些学校和社会对音乐教育的重视程度不高，甚至认为音乐教育只是一种附加课程，这可能会导致音乐教育师资力量缺乏发展空间和机会。

2.3 教育资源不足

一些中等职业学校的学前教育专业音乐教育资源有限，教学设备和教材不够充足、缺乏多样性的音乐教育资源等问题，限制了教學质量的提高。一些学校可能缺乏音乐教学所需的场地和设施，例如乐器、演出厅、录音室等，这会限制学生在音乐学习中的体验和发展。学生需要高质量的教材、教辅和教学资源，帮助他们更好地学习和实践音乐教育。然而，一些学校可能缺乏更新和完善的教材、教辅和教学资源，这会影响学生的学习效果和兴趣。学校可能缺乏专业的音乐教育师资力量，导致无法提供高质量的音乐教育。同时，学校也可能无法为音乐教育师资力量提供充足的培训和教学资源，这会限制教育的发展和提高。学校可能缺乏与音乐行业、艺术机构和社区组织等合作的机会和资源，这会影响学生的音乐素养和实践能力的提高。

2.4 教学评价机制不完善

一些中等职业学校的学前教育专业音乐教学评价机制不够完善，存在评价标准不够明确、评价手段单一、评价结果不够科学等问题，导致教学效果无法得到全面的评价和反馈。缺乏科学、全面的评价标准。一些学校可能没有明确的音乐教育教学标准和评价体系，缺乏科学、全面的评价标准，从而难以客观地评价教学效果和教师教学水平。一些学校可能过于依赖单一的评价手段，如考试和论文，忽视了音乐教育多元化的教学和学习方式。这样的评价机制可能无法全面反映学生的音乐素养和实践能力，也难以激发学生的学习热情和兴趣。一些学校可能没有建立及时的反馈机制，评价结果不能及时告知学生和教师，不能促进教学的改进和提高。一些学校可能缺乏教育部门和社会机构的评价和监督，不能得到更广泛的认可和支持。

总之，针对这些问题，需要采取有效的措施进行改进，如加强教师培训和专业技能提升、开发多样化的音乐教育资源、建立科学的教学评价体系等，以提升中等职业学校学前教育专业音乐教学的质量和水平。

3 中等职业学校学前教育专业音乐教学现状的发展策略

3.1 创新教学方法，改善教学质量

中等职业学校学前教育专业音乐教学缺乏趣味性、创造性和互动性，不能满足学生的需求和兴趣，也无法发挥音乐教育的最大价值。因此，应该采取创新的音乐教学方式和手段，注重音乐的艺术性和实践性，提高学生的音乐素养和创造力，促进学生的全面发展。例如，可以加强教师培训和教学研讨，探索多样化的音乐教学方法和形式，借助现代技术手段提高音乐教育的趣味性和互动性，注重音乐教育的实践性和创新性，从而提升中等职业学校学前教育专业音乐教学的质量和水平。

学校可以引入现代化教学方法，例如基于新技术的教学方法，以提高教学质量。例如，学校可以引进数字音乐技术，建立数字音乐教室，引导学生使用数字音乐设备和软件进行音乐创作和演奏，提高音乐教学的趣味性和实效性。中等职业学校学前教育专业音乐教学的发展策略需要注重教学方法的创新，采用多种教学方法和手段，如互动式教学、游戏教学、多媒体教学等，例如，中等职业学校学前教育专业音乐教学可以利用互联网资源，如在线音乐库、音乐课件、音乐游戏等，以拓宽学生的音乐知识和视野。例如，在教学乐器时，可以播放相应乐器的演奏视频，并配以文字说明，帮助学生更好地理解乐器演奏技巧。中等职业学校学前教育专业音乐教学可以引入多媒体技术，如音频、视频等，以增强音乐教学的趣味性和生动性。在教学歌曲时，可以播放歌曲的MV，同时让学生参与唱跳互动，以达到更好的教学效果。学校可以开发多样化的音乐教学内容和方法，如合唱、合奏、创意编排等，增加趣味性和挑战性，激发学生的学习兴趣和积极性。比如，教师可以采用引入项目式学习法，项目式学习是一种以学生为中心的教学方法，可以帮助学生更深入地学习音乐知识和技能。例如，在课程结束时，学生可以设计一个小型音乐演出项目，包括选曲、编曲、排练等环节，以综合应用所学知识。教师可以采用融合游戏化教学法，学前教育专业音乐教学可以融合游戏化教学，例如设置小组游戏、大型音乐游戏和音乐测验等，比如，当教师为学生讲解不同乐器的名称和演奏方式时，可以播放相应乐器的演奏视频。教师组织学生分组，每组选择一种乐器，设计一个小型音乐游戏，包括乐器名称和演奏方式等。学生在游戏中通过竞争，学习不同乐器的名称和演奏方式，通过创造情境和竞争来吸引学生的注意力，以提高学生的学习兴趣和积极性，使学生在轻松愉悦的氛围中掌握音乐知识和技能。学校可以建立规范的音乐教学管理体系，制订教学计划和评价体系，加强对教学质量的监督和评估。

3.2 加强师资培养，改善师资队伍

中等职业学校学前教育专业音乐教学的发展策略需要注重师资队伍的建设，提高教师的教学能力和水平，培养具备音乐专业知识和教育教学能力的教师队伍。同时，要注重教师的职业发展和培训，不断提高教师的素质和专业水平。加强师资培养，为学生和教育工作者提供多种培训机会和资源，帮助他们不断提高自己的教育水平和教学能力。

学校可以加大对师资培养的投入，提供更多的师资培训机会，建立和拓展专业发展和学习机会。例如，为教师提供教育学、心理学、音乐学等学科的进修课程，或组织教师参加研讨会、教育展览会等活动，以提高教师的专业能力和素养。学校可以建立良好的师生互动机制，提高教师与学生的沟通交流和互动，促进教师和学生之间的相互了解和信任。例如，学校可以建立一个师生互动平台，鼓励教师和学生之间积极互动和交流。比如，教师办公室开放日、师生座谈会线上或线下的师生互动沙龙等，让教师和学生可以更好地互动和了解彼此，以建立更加积极、互动的师生关系。在加强师资培养和改善师资队伍方面，例如学校可以增加教学资源，增加教育投入，提高音乐教育师资力量的薪资水平，吸引更多的人才加入该领域。例如，提供更多的音乐教学设备和工具，建立音乐图书馆和资料中心，以及购买音乐教育相关的书籍、期刊、CD、DVD等资源。在引入现代化教学方法方面，学校可以利用数字音乐技术来提高音乐教学的效果和趣味性。例如，学校可以建立数字音乐教室，引入专业的数字音乐软件和设备，让学生可以在数字音乐环境中学习和创作音乐，提高学生的实践能力和创新能力。例如，学校可以引入现代音乐教学设备，例如电子琴、电子鼓、乐器练习器等，以提高学生的音乐实践能力。学校可以完善教育体制，建立合理的招聘、评价、培训和晋升机制，为教育工作者提供职业发展的动力和机会，还可以加强社会宣传，提高社会对音乐教育的认知和重视程度，为音乐教育师资力量的发展创造更好的环境。

3.3 整合教材资源、改善教育环境

中等职业学校学前教育专业音乐教学的发展策略需要整合教材資源，根据课程标准和学生的特点，挑选合适的教材和音乐作品，创造出有趣、生动的教学场景，提高学生的参与度和学习兴趣。中等职业学校学前教育专业音乐教学的发展策略需要整合学校和社会资源，拓宽教学渠道，加强与音乐教育相关的机构、团体的合作，提高教学的质量和效果。加大师资培训力度，提供专业的培训和发展机会，不断提升教师的教育素质和技能。

学校可以建立自己的音乐教材库，针对整合教材资源，收集和整理各种音乐教材资源，并将其组织为系统化、科学化的课程体系。并且结合实际情况和学生特点，开发和改编符合学生需求的教材和教学案例。例如，学校可以开发多媒体课件，如“音乐魔法森林”“探索音乐世界”等，通过音乐游戏、绘本故事、互动课堂等方式，吸引学生的兴趣，提高学生对音乐教学的接受度和参与度。通过整合音乐教材、音乐视频、音乐软件和音乐教学案例等资源，建立电子教材和多媒体课件，以提高教学效果和趣味性。学校可以改善音乐教学的教育环境，例如建设音乐教室、音乐厅、录音棚和乐器练习室等设施，提供更好的音乐教学和实践环境。例如，学校可以为音乐教室配备适当的音响系统和乐器设备，为学生提供更加舒适和高效的学习环境，建立多媒体音乐教室，为学生提供更加科技化和实用化的音乐教学环境。学校可以与音乐学院、音乐教育机构和乐团等合作伙伴合作，共享和整合音乐教育资源，建立联合实验室和实践基地，提供更丰富的音乐教学资源和实践机会。例如，学校可以与当地的音乐学院合作，邀请专业音乐教师进行教学讲座和培训，为学生提供更专业的教育服务，引进优秀的音乐教师，吸引高素质、高水平的音乐教师到学校任教，提高音乐教学的质量和水平。学校可以加强学校与社会的联系，通过与社会音乐机构和音乐人才的合作，为学校引入更多的专业师资力量。学校要加强对音乐教育的重视，提高学校和教育部门对音乐教育的关注程度，增加音乐教育的招生比例和教师编制，为音乐教学提供更好的条件和资源，加强与音乐行业、艺术机构和社区组织等的合作，为学生提供更广阔的学习和实践机会。

3.4 完善评价机制，提高教学质量

中等职业学校学前教育专业音乐教学的发展策略应该以学生的发展需求为出发点，确定教学目标，建立科学、全面的音乐教育教学标准和评价体系，明确评价标准和评价指标，建立及时反馈的机制，定期向学生和教师反馈评价结果，促进教学的改进和提高。学前儿童的音乐教育应该以培养儿童的音乐兴趣、音乐欣赏能力、音乐表现能力为目标，同时也要培养儿童的语言、社交、情感等方面的能力。

教师应采用多元化的评价手段，如课堂观察、作品评价、学生自评等，以全面反映学生的音乐素养和实践能力。除了常规的考试成绩外，还可以采用观察记录、反思日记、音乐作品展示等多种方式对学生进行评价，更全面地了解他们的学习成果和能力。参考其他同行学校或国家音乐教育标准，将学生的学习成果与标准进行对比，找出差距并加以改进。及时向学生提供评价结果和反馈意见，指出优点和不足，并提供改进建议和支持。教师可以采用交互式、探究式的教学方法，让学生积极参与音乐创造和表演的过程，提高他们的自信和表达能力。针对不同阶段的学习目标和需求，设计不同形式的评价和反馈机制，如日常观察、作品展示、小组评价等，鼓励学生发挥自己的特长和潜力。例如，对于基本音乐理论知识和技能方面的评价，可以设计一些练习题和作业，让学生熟悉音乐理论的概念和基本操作；对于音乐创造和表演能力方面的评价，可以要求学生参加合唱或器乐团，并对表演作品进行评价和反馈；对于教育实践和社会服务能力方面的评价，可以组织学生到幼儿园或小学进行音乐教育实践，并进行小组评价和总结。通过这些教学方法和评价机制的运用，学校可以帮助学生全面发展自己的音乐能力和素养，为其未来的职业发展和人生成长打下良好的基础。

4 结语

当今社会，音乐教育在学前教育中的地位越来越重要。本研究旨在探讨中等职业学校学前教育专业音乐教学的现状和发展策略。通过对相关文献的综述和调查研究，发现中等职业学校学前教育专业音乐教学存在一些问题，例如教学内容单一、教师素质不高、教学手段缺乏创新等。同时，本研究提出了一系列改进策略，包括多元化教学内容、提升教师专业素质、创新教学手段等，以期为中等职业学校学前教育专业音乐教学的发展提供有益的参考。虽然本研究存在一定局限性，但是我们相信，随着不断的探索和实践，中等职业学校学前教育专业音乐教学将会逐步发展和完善，为学生提供更加优质的音乐教育服务。

（作者单位：江苏省淮安技师学院）