吴少敏
摘 要:音乐是一门艺术类学科,也是深化素质教育的重要途径之一,所以有必要在新课程改革背景下深入探究音乐教学的创新手段和创新路径,这是打造焕然一新音乐课堂并让其迸发活力与生机的必要举措。为此,高中音乐教师需要从现实角度出发,通过不断摸索和实践找出合理与合宜的音乐教学创新之路,以便更好地顺应新课程改革这一外部形势,具有重要意义。本文基于对高中音乐教学的思考和分析提出创新策略,仅供参考。
关键词:新课程改革;高中音乐;教学创新
伴随新课程改革理念的深入人心,高中音乐教学工作正在面临新一轮洗礼与革新,需要音乐教师提前做好准备。音乐作为一门艺术类学科,与语文、数学、英语等学科存在较大差异,所以不能按照其他学科教学创新思路对音乐教学进行创新,音乐教师需要做的是不断摸索、实践和反思,才可以达成理想的创新成效,最终促进学生全面发展,希望诸多音乐教师可以从本文中获取思路和灵感。
一、高中音乐重要性及高中生音乐心理发展的特征表现
(一)高中音乐重要性
首先可以肯定的是,音乐是高中阶段必不可少的学科,也是素质教育实施的重要途径,从这个层面看,高中音乐无疑是重要的。抛开这个层面,音乐课程与其他课程相比,艺术性更加突出,可以在某个程度上培养学生的思想情感并让学生认知美、感受美、创造美,可以保障学生获得审美上的愉悦感,而音乐包含的情感因素也可以陶冶学生情操,利于学生全面发展。
其次,不同主题、不同风格的音乐可以传递出快乐、悲伤、愤怒等情绪,利于强化音乐视角下的各种教育,包括爱国主义教育、文明礼貌教育、品德教育等,并让学生真切地感受到亲情、友情、爱情等,从而在情感上产生共鸣并丰富内心感受,利于学生感受人情冷暖、感受现实与理想的碰撞,间接促进学生成熟、间接开发学生智力、间接提高学生的思维能力,为学生学习、生活带去多方面正面影响。
最后,音乐课堂上的学生可以放松身心,并在听歌、唱歌、弹奏等活动中收获快乐,可以最大化释放学业方面压力,达到调节身心的目的[1]。要知道,高中生正处于压力重、学习忙碌的阶段中,适当在音乐课堂中放松身心,更有益于身心健康,避免高中生思想、行为出现偏激问题。
(二)高中生音乐心理发展的特征表现
高中生的音乐心理发展特征表现可从智力、情感、音乐三个方面去剖析和论述。
智力特征:高中生相比于初中生和小学生,智力有了显著提升,心智也趋于成熟,对于事物的认知和看法更独特。此外,素质、涵养、文化、底蕴也在逐步提升中,可侧面印证他们的思想意识在不断成熟,尤其是逻辑思维、智力水平和审美能力,对于音乐的领悟会更深层化,具備一定洞察力和敏锐观察力。
情感特征:高中生随着年龄的增长,对外界事物的认知正在逐渐深化,自我意识已经初步形成[2]。这个过程中,高中生的情感也在逐步丰富和强烈,他们的思想意识正在趋于成熟和独立,不会将事物的认知停留在表面化阶段,具备触及本质的能力。由此可知,高中生更具理解抽象音乐艺术、高雅音乐艺术的能力,也会在音乐中收获丰富情感并输出更饱满情感。
音乐特征:高中生对于音乐知识的认知并不全面,所以高中生的音乐认知很容易受外界因素影响。另外,高中阶段学生的感知力在不断提高,音乐学习中便会通过对音乐的感知而产生不同观点,部分学生具备的音乐理解能力已经达到了成年人标准。当然,高中生对音乐进行记忆是逻辑性记忆在发挥主要作用,可通过分析音乐相关特点掌握对内容和表达情感的理解,进入音乐世界并由此展开想象,也会让学生的思维水平不断提升。
二、新课程改革下高中音乐教学的创新策略
新课程改革背景下,创新高中音乐教学势在必行,这是提升高中音乐教学质量、助力学生全面发展的重要手段,所以需要高中音乐教师提前做好创新准备工作,更要提前做部署和安排,方可确保创新工作推进的万无一失。基于此,下文提出自己的观点,希望可以产生一定的积极作用。
(一)把握新课程改革形势下的高中音乐教学基本要求
想要在新课程改革背景下创新高中音乐教学,就要提前了解新课程改革下的高中音乐教学基本要求,这样才可以便于高中音乐教师看到差距、找出不足并让创新教学工作落实得科学、合理、有效。这里将教学基本要求归纳为两点:
一是明确教学目标,侧重提高学生的专业素质。传统高中音乐教育以教授知识、技能为主要目的,新课程改革下的高中音乐教师要及时从这种狭隘观念中跳脱出来,进而提升对学生的关注度,务必在保留以往教学目标基础上、看重学生进步与成长的新课程改革进程中,将提高学生专业素质作为音乐教学目标,坚定不移地朝这个目标去努力[3]。此外,要在高中生学业压力过重的状况下更加重视音乐教学工作,让学生可以在参与音乐课堂中释放压力,身心得到调节,最大化体现音乐学科价值、音乐课程实施意义,这点也非常重要。
二是转变教育观念,构建以学生为中心的课程结构。新课改强调在课堂中体现学生的主体性、发挥学生的主观能动性,所以,高中音乐教师要及时转变“教师高高在上”“一切都是教师说了算”的错误、落后教育观念,切实尊重学生的课堂主体地位并为他们参与课堂、在课堂中表现提供各式各样机会[4]。与此同时,要平衡音乐课堂中“教”和“学”两项内容,更要从全局出发构建以学生为中心的课程结构,为学生学习、进步和成长做好统筹规划,充分调动学生主体意识、调动学生学习积极性,做到适当“放手”,让学生享有一定权利,如对话权。
(二)善于利用多媒体创新教学方式
在浩浩荡荡推进新课程改革、现代化教育进程中,多媒体的应用具有重要意义,因为它是由信息技术不断发展而衍生出来的产物,将其应用于高中音乐课堂,可视为信息技术融入教育工作的典型体现,也会成为高中音乐教师创新音乐教学的重要工具,所以高中音乐教师不可在创新教学中忽视多媒体,相反,要在重视基础上做到多用、善用。
一是利用多媒体创设动人情境,让学生产生身临其境之感,在借助声音特效、图片等创设情境过程中,也满足音乐播放、音乐资料图文并茂方式呈现的教学需要,确保音乐课堂对学生的各项感官造成冲击,可提升音乐课堂的震撼力、感染力,也可强化学生学习印象。
二是利用多媒体丰富教学素材,避免教师教学和学生学习完全依赖音乐教材,也进一步保障音乐教师在创新教学过程中有诸多选择性,进一步提升音乐教学灵活性,强化音乐教学的不可确定性,为更多创新举措的落实埋下伏笔。当然,丰富音乐素材也可以较大程度开阔学生视野、增长学生见识,利于学生的音乐感悟能力、音乐鉴赏能力大幅度提升[5]。例如,在《音画交响——影视音乐》一课教学中,音乐教师可以采用多媒体播放影视作品中的主题曲、插曲等,确保学生的音乐欣赏不受教材限制,如《西游记》中的《云宫迅音》配乐、《敢问路在何方》歌曲,又或是《大宅门》中的《大宅门》主题曲等,这些都将让学生领略到影视音乐的魅力和风格,可让学生学习得津津有味。
三是利用多媒体攻克学生学习重难点,简而言之就是利用多媒体的各项功能满足学生“轻声跟唱”“反复聆听”和化解抽象知识点的学习需要,让学生利用视觉、听觉等全方位解读音乐理论,更可借助多媒体给予的伴奏实现声情并茂“演唱”,或是结合多媒体播放的轻声歌唱给予伴奏支持等,降低音乐教师教学难度、提升音乐教学效率,确保学生在音乐领域有长足进步。
(三)强化高中音乐实践板块教学
新课程改革背景下,高中音乐教师要基于对学生的塑造和培养而酌情增多实践教学在课堂中的比重,确保学生在教师的各项安排下实现全面发展。
一方面,高中音乐教师要重视打击乐教学并推出相关训练活动,增多学生接触、练习各种乐器的机会,教会学生弹钢琴、吹口琴、拉小提琴、弹古筝等,保障高中生多才多艺。与此同时,结合学生乐器掌握情况推出更具针对性的训练,着重对学生乐器弹奏不足的地方展開训练,训练难度可视情况而定,忌讳训练单一化、枯燥化,不妨通过对学生进行奖励来激发学生练习热情,不失为较好手段,值得在教学中进行尝试。
另一方面,高中音乐教师要为学生组织丰富多彩的音乐活动,如音乐创作活动,支持学生基于想象进行大胆创作,也要为学生音乐创作提供各式各样支持,扩宽学生创作范围,学生可以结合自己喜好创作关于友情的歌曲、亲情的歌曲等,也可以明确歌曲的情感基调,如高兴、悲伤、平和、愤怒等,由学生全权负责节奏快慢、选用的乐器、歌词编写等,当然,学生可独立进行创作,也可进行合作性质的创作,最大限度地让学生进行历练并激发学生音乐创作热情。音乐教师除了开展音乐创作活动,还可以开展歌舞表演活动,将舞蹈和音乐两种艺术结合在一起,更好地彰显艺术魅力并给学生带去美的感受,可借此机会培养学生的编舞能力、肢体灵活性。除此之外,音乐教师还可组织学生外出观看古典音乐、流行音乐等不同音乐类型的演绎及表演活动,让学生真正喜爱上音乐并在艺术的世界中不断探索,皆有助于学生的音乐水平显著提升。
(四)科学制订考核制度
新课程改革下的高中音乐教师不可只看重教学过程,还需重点关注教学结果,更要善于采用多种方式获取更客观、更准确的结果,可通过以下两种方式获取结果并将其视为优化、创新课堂的依据。
一种方法是制订科学的考核制度,按照制度要求安排和落实多样化考核,可围绕学生音乐知识储备、乐器弹奏技能、音乐感悟能力、音乐鉴赏能力等展开对应考核,务必促成理论考核和实践考核的结合,而打分成员除了高中音乐教师外,也可邀请音乐领域专家参与,避免考核结果失真。
另一种方法则是借助师生互动了解学生的真实情况,具体来说,是在教学评价环节中了解学生在音乐学习中的收获、遭遇的难点、产生的困惑等,通过学生自评、师生和生生相互评价得出更客观的学习成效评价[6]。若是利用课下时间了解音乐教学状况、学生学习情况,不妨通过发放调查问卷的方式完成,利于学生畅所欲言,可成为高中音乐教师优化、创新音乐课堂的重要依据。
三、新课程改革下高中音乐教学创新的思考与建议
新课程改革背景下,对高中音乐教学进行创新是高中音乐教师必须完成的任务,不可否认,这项任务充满挑战性,所以为了更好地帮助音乐教师开展创新教学工作并达成理想创新成效,这里提出几点建议:
其一,高中音乐教师充分尊重学生课堂主体地位并做到最大化“放手”,这里的“放手”不是教师不管学生,而是基于对学生学习、成长的长远思考而赋予学生各种权利,包括以往音乐课堂中学生不享有的对话权利、质疑权利、参与权利、评价权利、合作权利等,要切实让学生在应用权利基础上达成不同目的的历练,包括提升学生的合作精神、协作意识、创新能力、思维能力等,为学生进步打开便利通道,可保障学生学有所成,加速进步和快速成长。
其二,高中音乐教师要多鼓励、多肯定、多支持和多帮助学生学习音乐,因为激励的作用是无穷的,可以激发学生音乐学习的积极性、主动性,也有助于学生的音乐学习效率事半功倍[7]。带来的又一重好处是拉近师生关系、升温师生情感,这样就可以保障教师在落实创新教学举措过程中获得学生的理解、信任和配合,就可以最大化提升创新音乐教学成功性、有效性,减轻音乐教师创新教学的压力、负担。
其三,高中音乐教师有必要定期反思教学举措、找出创新教学中存在的瑕疵和不足,因为高中音乐教师创新教学工作过程中不可能不面对各个难点和瓶颈,做出的诸多尝试可能是正确的,也可能是不正确的,这些都有可能将音乐教学引入歧途,所以,这些不足和瑕疵有必要予以重视,可将其视为优化音乐课堂的途径,为音乐教师再度创新音乐教学的条件,保障创新音乐教学路线不走偏。
结束语
综上所述,新课程改革的不断深入推进,加速了高中音乐教学创新进程,这是摆在高中音乐教师面前的一项艰巨任务,需要高中音乐教师为之付出努力,因为创新的成功与否、创新的好坏,都将直接影响音乐教学质量、学生学习效率,甚至会关乎素质教育的实施成效,为此,高中音乐教师不可在音乐教学创新过程中掉以轻心,相反,务必要提高对这项任务的关注度、重视程度,更要落实贴合实际教学情况的多样化创新举措,相信经过不懈努力后,必将收获颇丰。
参考文献
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[2]张高亮.以“鉴”育审美能力以“赏”促创新思维:浅谈高中音乐鉴赏教学[J].考试周刊,2021(32):161-162.
[3]朱永青.心理健康教育在高中音乐教学中的创新应用:评高中音乐教学方法创新与实践[J].中国油脂,2021,46(2):165.
[4]顾美霞.新课程背景下如何培养和提高学生的审美能力和创新能力:以高中音乐欣赏教学为例[J].中国文艺家,2021(1):121-122.
[5]杨彬.教育戏剧视域下高中语文与音乐学科融合教学探究:由孔雀东南飞课本剧引发的思考[J].广西教育,2022(35):63-65.
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[7]王伟,吴宁.论UbD模式在高中音乐鉴赏教学中的应用:以“学会聆听”单元设计为例[J].音乐教育与创作,2022(11):35-38.