传统葵艺产品再设计——借鉴于现代竹艺产品的发展方法论

邓燕红 江门市新会技师学院

新会葵艺，主要指的是广东新会地区一门以蒲葵植物为原材料制作的一系列葵制品的工艺，具有1 600 多年历史。2008 年，新会葵艺因具有极高的工艺水准以及艺术价值成功列入国家级非物质文化遗产名录。葵艺制品曾经是国内城乡民众居家或外出购物、休闲的必备用品，工艺精湛，涉及编制、刺绣、烙画多种技艺，并且创作元素主要源于本土特色文化，集独创性、适用性、工艺性多重优点于一体。但随着现代工业产品机器化、科技化高速发展，新会葵艺产品的市场萎缩，葵艺技艺也濒临失传。新会葵艺面临发展与创新的严峻考验，前景堪忧。

而原材料同样是生态植物的竹艺产品，反而顺利过渡到现代工业文明，传统的竹艺产品摇身一变，成为新型竹材产品，在市场上依然是人民生活的必需品。与葵艺一样，过去人民就地取材，运用自身的智慧和巧手制作出竹产品，然而在发展过程中，竹艺适应了新环境、新技术、新生活、新条件，两者走上了截然不同的道路。葵艺在竹艺的发展道路上能否找到一条可供自身借鉴的途径是本文重点探讨的问题。

一、传统葵艺原材料与传统竹艺原材料的特点对比

从表1 原材料的性能对比来看，葵材料和竹材料在编织工艺上大部分的属性是相似的，两者都具有轻巧、平滑、柔韧、易弯、易割、易编特点，因此在编织工艺上有相通之处，可以互相借鉴。

表1 原材料性能对比（以编织要求为标准）（表格来源：作者自绘）

从表2 的加工条件特点来看，葵艺材料的加工工序要比竹艺材料简单，在原材料的处理上更粗放，葵的防蛀、防虫性能更好一些，因此作为一种生态植物材料直接用在制作工艺产品上的道路更宽广。

表2 制作工艺过程所需条件（以编织要求为标准）（表格来源：作者自绘）

二、竹艺产品现代发展状况

（一）国外竹工艺产品的发展趋势——以日本为例

日本竹工艺出现早，用途广泛，应用于农、工、渔、衣、食、住、茶道、花道、传统活动及玩具领域。其中，餐饮类最多，占19%；其次是农工类、住居类。日本竹工艺具有实用性、普遍性、工艺性。从历史传承的角度看，日本竹工艺文化可分为消失的、延续的、新生的竹工艺。明治时期前主要是实用道具，之后工艺性增强，发展为工艺类、道具兼工艺类。日本竹工艺文化在20 世纪50—70 年代处于繁荣状态，之后衰退，传统竹工艺面临不振、后继无人之境。主要因为是年轻人往城市集中，发展中国家输日竹制品增多，基础研究迟滞等。如今，包括竹工艺在内的日本竹文化日渐复苏。人们对环境恶化的担忧，对塑料制品的浪费和污染的反省，回归自然和生活方式的转变等是重要原因。

（二）国内竹工艺产品的发展状况

我国有很多竹材产地，竹工艺产业已有一定的规模，并通过竹产品带动地区其他产业，大大推动了经济发展。由于多地区共同联动，我国竹艺产品发展迅速，产品数量也在持续增长。竹艺正向全方位利用、深入加工、增加其附加值等方面不断发展。据统计，我国现有的竹类产品可以分为以下几大类，包括化学实验技术产品、建筑材料、生活用品，其中生活用品应用最广泛。

三、传统葵艺产品发展的新思路

从以上关于竹艺发展的情况可以看出，竹艺经历了这么多年的起起伏伏，最终能传承和发展得如此迅速，离不开其产品的拓展开发和工艺创新。传统葵艺产品可以在竹艺的发展道路上得到新的启示继续前行。

（一）用原材料独有的艺术语言进行设计表达

纵观竹艺的发展历程，竹材一直在传统状态中寻求自身的优点，并且毫不犹豫地传承下来。传统的竹材有三种装饰的形态，主要分为原始状态、简单地加工、精心地装饰，反映了东方传统美学观念，同时符合现代人对环保的需求。葵艺产品也可以吸收其设计理念，从视觉上分析，葵叶最有特色的语言是其放射性的叶面线条，保留其原始状态，以现代人的需求为出发点，指引产品设计。在设计与制作的过程中，深入剖析产品要素，寻找与葵叶匹配的契合要素，尊重葵叶的形态特点，结构尽可能简单化，避免浪费材料，使产品富有葵艺装饰性，也可降解回收。

在探索葵艺语言时，笔者通过了解现代人的生活习惯，以精简、可收纳等为出发点，同时以葵叶放射线为特点进行再设计。传统葵扇尽可能展现了原材料的形态舒展，并且不能折叠，难以携带，但是通过展示其亮点和寻找一种平衡功能性和艺术性的设计方法，最终研制出可折叠的葵扇产品。（见图1）这样的设计，没有因工艺折叠需求而减弱了原材料的特有语言，有很高的辨识度。

图1 葵艺折叠扇

（二）运用现代设计工具和材料工艺，拓宽葵艺产品的设计空间

1.传统工艺与现代设计方法互相促进

现代竹艺的开发和创新需要在继承传统技艺的基础上持续发展，包括挑、压、破、拼等不同的传统技法，使原材料处理更加层次分明，突出其艺术神韵，轻巧精美，纹理清晰。然而，竹材与葵材都是一种取之不尽的绿色可再生资源。随着社会的发展，现代化工艺拥有了更先进的工具、科技可供借用。因此，葵产品在多种材料有机结合运用方面是大有可为的。图2 是我校葵艺专业师生设计的葵灯，结合葵叶与现代灯具设计造型，将葵艺以一种现代设计语言重新带入人们的视线。纵观整个设计过程，首先，将初步构想好的立体造型概念通过电脑软件绘制出来；其次，要确定好需要运用的现代材质，包括木材、布料、珍珠材料等，再通过实操把葵叶用不同的工艺手法拼装出各种花朵造型的零部件。紧接着用快干式的热熔胶把做好的葵花粘贴在精心挑选的暖黄色的布料上，让其透出温馨的光芒。这种设计和制作手法离不开现代设计手法和材质的综合运用，从设计到制作，形成了一套符合现代设计工艺的方法。这盏葵艺灯具既反映了人们内心的向往，又给人一种温润亲切的感受。

图2 葵艺花灯

2.借助机械工艺推进传统制作

大胆推动传统竹工艺与机器生产的优势互补，以现代科学技术对传统竹产业进行改造，丰富了葵工艺品再设计的技术手段。将机器生产的科学性和手工艺品的差异性进行有机整合，让机器和手工的特质在互补中实现创造性转化。现代产业所积累的竹材性质研究成果和生产加工技术完全可以应用到传统葵产业中，达到以下的良性效果。首先，非关键环节使用机器化进行加工，有助于提高效率，减轻劳动力；其次，机器化精准性高，一定程度上减轻了手工技艺风险，并且提高了产品外观的精致度，尤其是葵艺收边处的工艺耗时多，利用新型塑胶或可塑性强的材料，会使其具有一定的便捷性和美观度；再次，利用现代技术处理非核心工艺能节省大量时间，使新手更专注在葵艺品设计制作的核心工艺上，加速工艺美术师的成长。图3 是针对葵艺烙画工艺研发的激光烙画机，通过在葵叶上用激光加热，在纤维表面做碳化效果，从而留下图案烙印，这项现代技术大大提高了葵艺品的产量，能把更多产能转化到其他的核心创意研发上。

图3 葵艺激光烙画机

（三）建立新型工具，促进工艺精细化发展

现代竹艺产品丰富多样，变化万千，大至空间装饰雕塑，小至装饰首饰都深受大众喜爱，这一切的功劳归咎于对竹艺产品的精益求精。首饰珠宝无疑是工艺产品里对精细度要求最高的品类，然而，竹艺却开拓了这一块市场，可见其对工艺的要求是一丝不苟的。产品要发展，工艺精致度要过硬，这些是非遗产品赖以生存的重要条件。葵艺的原材料较软，以致其开采和处理的过程中容易产生多余的纤维，略显毛糙，而且工具并没有实现迭代更新，这是阻碍葵艺传承和发展的关键因素。简单且落后的旧工具必将无法适应新产品的设计与制作。因此，葵艺要发展，提升工艺、优化工具是葵艺传承的最佳途径。

（四）传承传统文化，提升产品内涵

葵工艺品的设计如何进行创新，这是一个长久的课题。葵制作出的工艺品拥有别致的造型是简单常见的，但是能否有东方文化韵味，是现今发展的方向。如今，文创产品成了近年来人们的新宠，但是能经得起时间的推敲、商业社会的筛选、人们内心持续的喜爱是很困难的。只有深究人们的购买需求，赋予产品文化内涵，才能提升产品设计的整体水平。

（五）跨界合作，探索工艺的多元化

随着时代发展，工艺产品趋向多元化发展，很多传统工艺产品将会实现跨界合作，寻求新出路。例如，竹子由于其天然特质，受到很多潮品店、咖啡店追捧，跨界制作成竹筒咖啡产品，充分迎合了年轻一代好奇、尝新的需求，此类产品一经推出便达到供不应求的市场效果，大大推广了竹文化理念。那么，在工艺跨界合作中，葵艺产品设计如何探索出适合自己的道路呢？首先，要找准合适的工艺跨界伙伴，两者的性能要兼容，是前提条件。例如，葵叶适合在干燥的空间环境中存放，那么要长期置放在水中的产品肯定是无法与其置身于同一空间中。其次，双方各自有亮点，二者结合可以碰撞出新的火花，可能会涉及传统工艺、材料、设计特点、方法技术多个层面，通过多维度的结合和改良优化，才能让产品上升到新的高度，符合市场的需求。最后，搭建工艺跨界合作模式是充满可能性的，这种创新与跨界本身极具话题性和可传播性，通过线上线下进行媒体宣传，推广产品，从而探索出更多传统工艺的生存空间。

（六）保护知识产权，推动产业发展

传统工艺需要知识产权保护。例如，早在2009 年我国首个竹工艺知识产权联盟“南林竹产业知识产权联盟”已经成立，通过联盟牵头加强了传统工艺的知识产权保护，对后续创新成果以及孕育知名工艺品牌具有极大的推动作用。目前，我国涉及知识产权保护的法律包括《中华人民共和国商标法》《中华人民共和国专利法》《中华人民共和国著作权法》《中华人民共和国反不正当竞争法》，但现阶段葵艺知识产权保护意识还比较薄弱。因此，后续要推动发展，这些知识产权保护措施的实施刻不容缓。通过加大保护力度，激发传承人、设计师的传承激情和创新活力，推动葵艺的传承与传播。

四、结束语

传统的葵艺产品的传承和创新可以借鉴竹艺发展史进行再设计。传承必须找准葵材料的特性、工艺技术特点，取其精华，是再设计的前期准备；创新则要结合现代科技、新材料和新工艺进行再设计，增加其市场竞争力。工艺跨界发展，知识产权保驾护航，才能为葵产品再设计探索出一条出路。