应用立体造型，培养美术实践能力

摘 要：在小学美术教学中，教师要指导学生积极参与立体造型的创作活动，从而提升学生的美术实践能力。在创作的准备阶段，教师要指导学生结合生活主题构思创作，并收集各种废旧物品进行创作，在设计作品的时候适当夸张变形，并和同伴分享自己的创作素材。教师还要为学生搭建展示平台，激发学生的自信心。为了提升学生的创作水平和审美能力，教师要引导他们在创作艺术形象的时候融入对现实生活的思考，在赏析经典名作的过程中深化审美感悟。这有助于学生更好地进行实践创作活动，创作出更好的立体造型。

关键词：立体造型;美术实践能力;小学美术

作者简介：朱肖涵（1994—），女，江苏省南通市如东县实验小学。

引 言

在小学美术教学中，教师不仅要让学生学会赏析优秀的美术作品，还要督促他们参与丰富多彩的实践创作活动，提升其动手能力。造型是运用绘画、雕塑、拼贴等方法创作视觉形象的美术创作活动，立体造型是小学美术手工制作的基本表现形式之一。教师要引导学生积极参与立体造型的创作实践活动，让学生学会探究不同材质的质感和属性，学会运用各种技巧和特殊的创意，展现非凡的视觉效果，提升自己的美术综合素养。

一、准备阶段，做好构思和准备

（一）结合生活主题，构思创作

要想提升创作水平，就要做好准备工作。部分学生在创作立体造型的时候，总是缺乏整体构思，想到哪里就做到哪里。这样创作出来的作品很难展现深刻的思想性。针对这个问题，教师可以组织学生结合生活主题深入思考如何才能从日常生活中提炼主题，用于创作。这样学生就能做好准备工作，让作品显得更有深意。

例如，在创作“纸柱造型”的时候，教师引导学生思考：“我们为什么要创作各种柱子呢？这是否有什么特殊的含义蕴藏在其中呢？”学生一开始只能想道：“如果能装饰一下柱子的话，就能让柱子更加美观。”这样的想法并没有错，但是略微肤浅，并没有深入挖掘不同的柱子造型蕴含的寓意。此时，教师给学生展示一些图片，让他们观察华表等具有特殊意味的柱子，并引导他们思考：“大家看看华表上有哪些装饰物？它们是否具有什么特殊的含义？你能否从中感受到中华传统文化的精神、气质和神韵呢？”学生有所感悟，认识到柱子造型不仅美观，还具有一定的象征意义，如华表是“勤政为民”的标志，体现了一种精神力量。教师继而让学生围绕创作主题思考：“同学们，在创作纸柱造型的时候，是否也要想一下，这样的造型要用于什么地方，想要表达怎样的思想情感？”学生有所感悟，各自提出了新的想法。有学生提出：“我想制作的纸柱是用于图书馆中的，我想做成书本堆积起来的造型，这样能让人联想到‘书山有路勤为径，能促使大家更认真地阅读，有激励的作用。”还有学生提出：“我想制作的纸柱用于班级文艺汇演，我想用雏鹰的形象装饰柱子，象征每一个学生都能在活动中获得成长。”在这番构思中，学生不仅明确了创作方向，也让作品变得更有意义。

学生由于思维能力不够强，所以他们常常只能围绕事物的表层思考，很少深入探究。为此，教师要引导学生从鉴赏开始，先探讨艺术家们如何从生活中提炼素材，如何让作品变得寓意深刻，再自主创作，想想怎样才能在作品中体现出自己对人生的思考。

（二）搜集废旧物品，动手制作

美术教学的重点不只是让学生掌握各种美术创作的技巧，还要促使他们体验活动的乐趣，提升实践创作能力，增加生活经验。在制作手工造型之前，教师可以先组织学生搜集生活中的各种废旧物品，如包装盒、饮料瓶、报纸、一次性水杯等，然后将这些物品用于自己的创作中，从而诠释“变废为宝”的主题。这样不仅能提升学生的动手能力，还能让他们感受到活动的乐趣。

在学生创作“手提袋”的时候，教师先引导学生回家收集一些废旧物品，然后一起讨论如何在创作中合理运用它们，起到变废为宝的效果。学生找到了旧袋子、旧衣物、包装盒、饮料瓶、草木的枝叶、动物的羽毛等物品。教师安排学生展开讨论，探讨如何运用这些物品展开创作。有学生提出：“我觉得可以用废旧的袋子作为基础，然后从衣物上剪裁漂亮的部分，缝在袋子上，遮挡破洞，这样就能完成创作了。”还有学生提出：“我觉得可以将枝叶和羽毛粘贴在袋子上，这样能让袋子变得更美观。”但是学生不知道包装盒、饮料瓶等废旧物品有什么用处。对此教师鼓励他们用变形的方式进行处理。学生有所感悟，提出：“可以将饮料瓶剪成丝状，再编织成一朵漂亮的塑料花，用于装饰。”

在搜集废旧物品展开创作的过程中，学生认识到生活中的美术材料具有易得、环保的特点，这对培养他们的世界观、人生观都有一定的帮助。教师可以组织学生开展团队合作，让他们一同搜索废旧物品，并展开互动交流，探讨如何合理运用这些材料展开立体造型的创作活动。

二、创作阶段，做好交流和互动

（一）适度想象夸张，设计构思

一些普通的材料，如果加入了创作者个人的情感、思维和灵感，就能产生“化学反应”，变成美好的作品。小学生的想象力比较丰富，教师要利用他们的这个特点，引导他们展开想象，适度将变形夸张化，以辅助设计。这样能让学生在动手实践中激发創意，培养创新意识。

在学生创作“有表情的面具”时，教师发现不少学生虽然将喜怒哀乐等情绪融入了面具的创作中，但是不够夸张，也没有展现出想象力。于是教师给学生展示了京剧脸谱，让学生猜猜这些脸谱代表了怎样的人物形象，他们的性格特点是什么，然后进行总结，思考如何将抽象的表情更具体化地呈现在作品上。学生展开想象，并优化构思。有学生提出：“我想要呈现人与自然的和谐相处，所以我觉得可以在脸谱上贴蝴蝶、蜻蜓等动物的造型，同时配上宁静祥和的表情，这样就展现出了人和大自然之间的和谐相处，同时也让面具的造型变得更夸张。”还有学生提出：“我想要展现的是愤怒的表情，所以我想将人的五官和老虎等凶狠的动物结合起来，这样就具有一定的象征性。”学生各抒己见，将自己的想象融入创作中。E2127BB4-04C1-43BF-9E25-94A42F894C94

艺术源于游戏，而爱玩则是小学生的天性，所以教师要引导学生积极参与有趣的想象游戏，探讨如何用夸张的手法展现艺术作品。这样就能促使学生激发想象力，让他们将现实生活和虚构的想象世界融合在一起，从而培养其创新意识。

（二）相互分享素材，学会合作

立体造型的创作是一个实践性较强的活动。这不只是学生接受知识的过程，还是其发现问题、分析问题和解决问题的过程。教师要引导学生展开互动交流，促使他们分享创作素材，并交流创作构思，然后在合作中完成任务。这样能促使学生养成团队合作精神，每一个学生也能各展所长，在自己的强项上崭露头角。

围绕“船”展开设计的时候，教师鼓励学生进行互动讨论，分享彼此的创作素材，看看能否优化创作。有个学生收集了不少航空母舰的图片，便将其分享出来，给大家介绍航空母舰的结构和规模。还有个学生对中国传统造船业十分感兴趣，收集了不少素材，他给大家介绍了乌篷船等具有中国特色的船只。而后，大家整合了自己的想法，认为可以将现代和传统巧妙地结合在一起，设计出一艘具有中国特色的轮船。于是学生就展开了设计，先结合航空母舰的造型设计船身，让船只变得更坚固，适合在海上航行，而后他们又将传统帆船造型融入创作中，设计了漂亮的船帆，展现出船只迎风启航的状态。在设计桅杆的时候，学生特地在上面雕刻了“龙”的造型，展现出了中国的传统美。这样的作品兼顾古典美和现代性，体现了学生的合作精神。

学生在创作一些复杂且用料较多的作品时，一个人很难兼顾全部的制作，所以就需要与其他同学合作，共同分享创作思路，并通过分工合作的方式完成作品。教师要帮助学生创建线上、线下的多元沟通交流平台，让他们随时随地都能交流讨论，进而提升自己的创作水平。

（三）搭建展示平台，激发自信

在学生自主创作阶段，教师发现，一些学生的美术综合能力较低，他们缺乏参与的积极性，也缺乏挑战自我的勇气。为了激发他们的自信心，鼓励他们积极参与自主探究，教师设置了线上、线下多元互动的展示平台，让学生展示自己创作的作品，并倾听他人点评，从而找到自己的不足之处，同时也得到了鼓励，有效增强了学生的自信心。

在创作“我造的花园”时，教师为学生搭建了多元展示平台。教师在课堂上举办了“花园博览会”，把所有学生的作品展示出来，让学生通过对比分析说说谁的作品最具有特点。学生担当“解说员”，将自己的创作理念表达出来。有学生提出：“我想要表达的是具有家庭感的花园，所以我添加了小鸡、小鸭的模型，这样能让我的花园更具有田园气息。”该学生的想法得到了大家的认同，有学生表示这是自己忽略的地方，以后要向他学习。此外，在线上活动中，学生可以上传视频，展现自己制作花园的整个过程，给其他同学提供借鉴;学生还可以展示自己的设计图纸，给其他同学介绍如何科学、严谨地设计花园。当他们发现自己的作品得到很多“点赞”的时候，会变得更加自信。

在线下交流中，学生以“交易集市”的形式交流作品，当他们发现自己的作品备受欢迎的时候，就会充满自信，能大胆地对同伴阐述自己的创作理念。线上沟通则更适合那些性格内向的学生，他们可以阅读同伴的留言，从中得到鼓励，逐步变得自信、活跃。

三、提高阶段，做好反思和总结

（一）渗透现实意义，赋予内涵

实践创作活动不能只停留在表面，教师要引导学生深入探究如何赋予作品文化内涵。教师可以鼓励学生围绕相关的创作主题进行深度探究，搜索一些新闻报道，说说自己的亲身经历，并将之融入创作中，这样就能让创作具有现实意义，给立体造型赋予新的内涵。

例如，前文提到的创作“纸柱造型”的时候，教师提醒学生思考：“在设计纸柱造型的时候，大家不仅要考虑其实用性，还要思考如何展现出它的现实意义，如果能结合纸柱所在的场合，赋予其一定的内涵，那么作品就会更精彩。”学生得到了启迪，回忆了自己在生活中看到的柱子，发现在不同的场合，柱子的装饰和造型都不一样，具有独特的意义。有学生提出：“我看到不少博物馆中的柱子都古色古香的，这样应该是为了贴合周围的环境吧。”还有学生表达了自己的想法：“我想要设计的是图书馆中的柱子，要体现出‘书山有路勤为径的内涵，所以我决定在纸柱的外侧都贴上书本的造型，这样就体现出了特定的内涵。”在讨论中，学生认识到在设计纸柱造型的时候要融入自己对现实生活的思考，让作品更有现实意义。

在小学阶段，学生的思维在逐渐发展，随着年龄的增长，他们的知识面不断提升，拥有了自主阅读并获取知识的能力，能根据自己的想法和见闻选择材料、工具进行立体造型的创作。教师要引导学生将自己的想法融入艺术创作中，学会将自己对现实生活的思考融入作品中，展现出思维的深度。

（二）借鉴经典名作，深化审美

教师可以借助美术鉴赏课积极开展艺术实践活动，丰富学生的精神文化生活。教师可以组织学生鉴赏经典的立体造型作品，然后展开评价分析，让学生说说自己的审美感受是什么，总结经验，并尝试运用到自己的创作中，这样学生就能提升审美敏感性，创作出更有艺术性的作品。

在学生创作“我造的花园”时，教师先给他们展示著名的江南园林拙政园、留园等的建筑图，让他们分析經典作品的特点。有学生总结：“江南园林的特点是有很多亭台楼阁，将园子分成了各种不同的部分，给人移步换景的感觉。我觉得这样能起到以小见大的效果，有助于激发游客的参观兴趣。”在创作中，有的学生借鉴了这种手法，在创作“我造的花园”时，运用了高大的乔木和成片的灌木，将花园分割成若干不同的部分，制造出迷宫的效果。教师鼓励其说说自己的创作思想，该学生认为自己想要展现的是一种迷幻之美，希望进入花园的人都能沉浸其中，产生流连忘返的感觉。

教师可以将审美赏析和立体造型的创作结合在一起，让学生在审美探究中拓展思路，增强想象力和创造力，再动手实践，将自己对传统文化的理解和对美的感悟融入作品中。

结 语

在小学美术教学中，教师要引导学生积极运用各种材料展开立体造型的创作，将自己的想法融入创作中。在独特构思和动手创造的过程中，学生不仅能对材料的颜色、形状、质感有更深入的了解，还能提高自身的形象思维能力，学会用作品表达自己的情感。

[参考文献]

俞亚萍.自然教育观下的“生长美术”教学[J].教学与管理，2020（14）：39-41.

张学而.小学美术课堂合作学习的实施与评价[J].教学与管理，2020（17）：43-45.E2127BB4-04C1-43BF-9E25-94A42F894C94