彩灯放样教学研究

摘要：自贡灯会于2008年被列入国家级非物质文化遗产目录，自贡灯会有机结合形、色、声、光、动，构成了一种集雕塑、平面、书法、绘画、服饰、复合装饰、声光动机制于一体的具有特色的综合艺术。自贡灯会荟萃千光万彩，砌就玉宇琼楼，其场面之壮观，灯组之精妙，地方风情之浓烈，在国内首屈一指，形成了独特的自贡彩灯艺术，被称为“天下第一灯”。放样是自贡彩灯教学中最重要的一个环节，对学生来说也是难度最大的一个环节。文章认为，可以通过强调形体和空间，加强立体造型放样理论研究、有针对性地训练立体造型放样、深入制灯工地实践等手段，让学生熟悉放样的流程和方法，从而制作出精美的彩灯作品，为他们今后从事彩灯行业打下坚实的技能基础。

关键词：彩灯;放样;教学;自贡彩灯

中图分类号：G127 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）14-00-03

自贡灯会源于唐宋，兴于明清，盛于当今，有近千年的历史。早在唐宋时期，自贡就有制灯、赏灯的习俗，其后逐渐发展为天灯会、盂兰会、瞒天过海等各种形式的以彩灯为中心的祭祀和节事活动。中华人民共和国成立以来，自贡灯会形成了气势壮观、规模宏大、灯景交融的总体特色。传统工艺和现代科技有机结合，进而实现了形、色、声、光、动的统一，这是自贡彩灯最显著的艺术特色，自贡彩灯也成为现代艺术彩灯的代表[1]。自贡灯会以其特有的格韵展示了无尽的魅力，载誉神州内外，吸引游人如潮;灯会搭台，经贸唱戏，打造了具有巨大价值的文化品牌、艺术品牌，成为中国灯城的城市名片，赢得了“天下第一灯”的盛誉[2]。

艺术彩灯在四川、山西、江苏、浙江、广东、台湾等地方均有存在，各有特色。国内外彩灯制作艺人往往出自民间，以传统的“师傅带徒弟”的模式传承。在国内外高校教学中，彩灯教学基本属于空白，目前只有地处自贡的四川轻化工大学美术学院开设了彩灯课程，由几名具有彩灯制作实践经验的教师负责教学，学生的彩灯作业在造型上不够准确，结构上偏差较大，空间上也有很多需要改进的地方，这主要是因为学生绘画基本功不够扎实，对立体造型放样的熟练程度不够。

彩灯教学主要包括彩灯创意设计、施工图绘制及放样、丝架焊接、灯具安置、布匹裱糊、美术处理等。在施工图绘制及放样这一环节，立体造型放样对学生来说难度是最大的，也是最重要的一部分。从造型上分，自贡彩灯通常分为光雕造型、灯箱造型和立体造型。光雕造型一般只能观赏到一个角度，可理解为单片造型;灯箱造型往往可以欣赏到两个视角，即正面和背面，可理解为具有一定厚度或层次的剪纸效果。对于这两种造型，学生放样时只需要参照效果图“依葫芦画瓢”即可，大部分学生均能胜任;立体造型则可多角度、全方位欣赏，可理解为圆雕。在立体造型放样中，学生往往很难将仅有一个角度的彩灯效果图准确转换为既有正面又有侧面的图形，它不但需要学生具备扎实的绘画基本功，还需要学生拥有良好的立体思维能力。培养学生的立体造型放样能力，应从以下几个方面着手。

1 强调形体和空间，加强立体造型放样理论研究

形体，从字面意思上看，指的是形状（形态）和体积，是彩灯艺术家用点、线、面、体等形态的材料创造出的方、圆、尖、钝、软硬、凹凸、块状、线形等诸多形体复杂或简单的组合。所以形体是彩灯最基本的要素。任何彩灯都是由形体组成的，没有形体就没有彩灯。彩灯中形体与空间互为辅助，没有空间形体就无法存在，而空间的语言是通过形体的语言表达出来的。

同样，任何事物都有空间，都具有其自身的形体和结构，彩灯艺术中的形体是指塑造具体可感的外部形态，是构成视觉形象美必不可少的因素。形体和结构自身也可以成为独立的审美对象，让人看着舒适，给人美的感受。人们欣赏一件好的彩灯作品时会从中获得美的感受，而传达这种感受的直接因素就是形体和结构，所以如何把握和处理彩灯艺术中的形体，如何认识形体和结构是极其重要的。

在进行立体造型放样时，正面与侧面的样无论是整体高度还是局部高度均须保持一致，因为在下一步的丝架造型焊接中，须将正面和侧面的图形线垂直交叉组合，如果正侧面的高度不一致，则会导致彩灯形体错位，后期的排丝焊接无法顺利进行。彩灯的立体造型制作往往是分段制作，以人物为例，一般先做头，接着做身子，最后做腿和脚，这样操作更方便。所以每个局部的正侧面高度均须保持一致，比如鼻子的正侧面、嘴巴的正侧面高度均须保持一致。如果遇到大型的彩灯造型，更是要在分段制作完成后，再将各个局部有机组合在一起，内部加固，以保证彩灯牢固。

立体造型放样后呈现出的图形只能是平视效果，因此在绘制立体造型正面、侧面的样时不能有任何透视。如果效果图上是俯视或者仰视的角度，绘制时须转换成平视，这是非常重要也是最难的一个环节。比如绘制上衣的下邊缘或者鞋底外轮廓时，通常观察到的往往是往上弧的线，这时就需要转换成水平的线。在制作握拳的手时，需要画出伸开的手，然后用铁丝沿着轮廓造型、焊接、取样，再将平面的铁线条按照手指的关节结构弯曲，最后焊接出手的厚度，这样才能做出握拳的立体的手。

在立体造型放样时学生须准确运用实线、虚线及不同颜色的线。在绘制立体造型正面、侧面的样时，往往需要运用实线和虚线，这样容易区分各形体的前后关系。合理运用虚线和实线是相当重要的，比如在画人物侧面的两条腿时，前面的腿画实线，后腿被前腿遮住的地方则画虚线，没遮住的地方画实线，这样前后腿的关系就一目了然。否则极易出现左腿做成右腿的动态，右腿做成左腿的动态。绘制人体的背部侧面时，脊柱应该画成实线，而背阔肌应画成虚线。实线是取样用，虚线则是起到参考的作用。在一些复杂的立体造型中，往往还需要用不同的颜色区分不同的内容，如衣服和围巾、里面的衣服和外面的衣服等，都可以用不同的颜色区分，否则线条太多，容易混乱，这样既美观又准确，从而让每一个步骤有序进行，防止返工。

2 强调立体造型放样在彩灯中的重要性，让学生系统学习立体造型放样，针对立体造型放样加以训练

调查四川轻化工大学美术学院历年毕业生的就业情况可知，很多学生毕业后会从事彩灯工程现场美工的工作。现场美工主要负责施工图绘制及放样、套色、表面美术处理、指导安装等监管彩灯艺术效果工作，而现场美工最大的难度是立体造型放样。立体造型放样的水平往往决定了现场美工的艺术水平，而这种艺术水平决定了其工资待遇，所以必须让学生知道立体造型放样的重要性，只有从内心深处意识到立体造型放样的重要性，才能在实践上予以重视，努力做到“胸有成竹”。

教师在立体造型放样教学过程中需要监管学生，及时发现问题，并指导学生修改。学生掌握立体造型放样的理论与方法后，还须进行大量针对性的训练。学生通过分析设计图上单角度的立体造型图案，画出准确的等高度的正面和侧面图形，以培养自身的立体空间感和形象思维转换能力。

在训练内容上，学生应掌握彩灯工程常用的动物、人物、卡通等立体造型。动物类常用的立体造型有十二生肖、狮子、孔雀、仙鹤、麒麟等;人物类常用的立体造型有财神、寿星、罗汉、观音、八仙及各种写实人物;卡通类常用的立体造型有小猪佩奇、海绵宝宝、机器猫、葫芦娃、白雪公主等各种流行的卡通动画形象。绘制施工图时最难的应属写实人物，因为其在动态、形体、结构、空间等方面均有很高的要求，但凡有哪一点不准确，做出来的彩灯造型就会非常难看。

立体造型放样是彩灯制作中的难点，人物则是立体放样的难中之难。学生长期进行系统的训练是学好立体人物放样的有效途径。另外，教师的指导也是非常重要的，要及时发现学生的问题，悉心指导，这样可以让学生及时改正错误，在下次遇到同样的问题时，不犯同样的错误。

3 實践出真知，让学生深入制灯工地，现场放样

自贡彩灯公司占据了中国彩灯市场80%的份额，国际市场份额更是达到90%以上[3]。截至2018年6月，在自贡市工商部门登记注册的彩灯企业已经达到750家，其中年产值超亿元的企业有5家，年产值

5 000万元以上的企业有24家，年产值1 000万元以上的企业有60家。先后有23家企业和4个项目被国家六部委评为年度国家文化出口重点企业和重点项目，累计入选数列四川省第一。全市有5家彩灯企业在美国、英国等10个国家设立了分公司或办事处。

每年临近年关，彩灯供不应求，全国各地都在准备迎春灯会，这就需要大量的彩灯现场美工，部分在校学生可跟随自贡彩灯公司外出承担现场美工的工作。学生既可以在工地上进行彩灯实践，又可以得到一定的报酬，减轻家庭的经济压力。学生深入制灯现场，能学到很多彩灯制作技能，包括大型彩灯的制作和安装技能，这些知识在学校是没法学到的，因为学校的课程以理论授课和小型彩灯制作为主。而大型灯组与小型灯组无论是在体量上还是在施工难度上，都有很大的区别。

此外，学生可现场考察自贡及成都、重庆的彩灯工程，尤其是一年一度的自贡国际恐龙灯会，其无论是投资规模还是艺术效果均为全球顶尖的彩灯工程。四川轻化工大学地处自贡，学校离彩灯制作地点比较近，学生前往制灯现场较方便，还可虚心向经验丰富的美工学习。

4 激发学生的学习积极性、主动性，培养学生对自贡彩灯的热爱之情

彩灯行业是一门特殊的行业，地域性较强，从业人员较少。目前从事彩灯行业的人员待遇较丰厚，教师可以此激发学生的积极性和主动性，培养学生对彩灯行业的热爱之情，从而推动彩灯教学，让学生能够更好地胜任彩灯实践中的现场美工及彩灯设计师角色。

做一行，爱一行。要想成为一个优秀的彩灯美术工艺师，须具有先天的禀赋，还需要有对彩灯的热爱和后天的努力，同时责任心永远占据第一位。同学之间应积极交流，相互学习，共同进步。为适应社会的发展，要想永远成为行业内的好手，除了平时不放松专业技能学习之外，还应时刻关注彩灯行业的新动向、新科技，不断学习、不断充电。近年来，彩灯逐渐走出国门，也越来越国际化，有些灯组要求将电子、建筑、机械、遥控、声学、光导纤维等新技术、新工艺用于彩灯的设计制作，彩灯美术工艺师应集思想性、知识性、趣味性、艺术性于一体，在现代科技和传统技术之间寻找更好的结合点，使传统的工艺制作和现代的声、光、电、动有机结合。

5 推动学生积极运用软件喷绘放样

传统的放样叫硬地放样，是现场美工运用石笔和颜料在硬地上进行1∶1的绘制，画的时候需要弯腰。一旦遇到下雨天，很容易淋湿，甚至图形容易被冲洗掉，这十分影响工程进度，而喷绘放样就可以很好地规避这种情况。喷绘放样是用PS、CDR、CAD、SAI等软件勾线放样（也可运用手绘板辅助画图），然后用喷绘的方式1∶1喷出来，既省时又省力，也不用担心下雨天影响工程进度。

近两年，随着喷绘成本的降低，部分公司已经允许美工喷绘放样，这样可以将现场美工的部分时间和精力投入彩灯的表面上色处理和艺术监管上。喷绘放样是一种趋势，目前已被广泛使用。学生应积极运用PS、CDR、CAD、SAI等软件进行勾线放样，熟练掌握并灵活运用在彩灯放样中，特别是实线和虚线的运用。运用软件放样时，初学者往往勾线很慢，只能一步一步来，从陌生到熟练必然需要一段时间，只有经过量变才能达到质变，从而熟练掌握软件放样方法。

6 学生应了解电、光、力学结构、裱糊等相关工艺

灯会是一个集多门专业和技术于一体的综合性民俗活动。要完成一个彩灯工程，必须由美工、电工、钳工、裱糊工共同完成，而美工是彩灯制作和灯会的核心。一场灯会的效果好坏，美工起着至关重要的作用。美工除了应掌握专业的美术技能外，还必须了解车、钳、铆、焊、光、力学结构、电动结构、裱糊工艺等知识。有的地区为了美化环境，也开始制作彩灯，彩灯的应用范围越来越广，市场将越来越大，必须加大对美工的培养力度，使其跟上彩灯发展步伐。

7 结语

自贡灯会是中国传统民间艺术中的一种，它的发展历史、种类、制作手法结合了民俗文化内涵，在民间生活中起着重要作用。自贡灯会由小变大，工艺由粗致精，从个体发展为群体的模式，由静态发展为动态的艺术形式，形成了当今世界首屈一指、规模宏大、灯景交融、层次多元的自贡现代彩灯艺术。借助各种训练，让学生掌握立体造型放样，能够准确地画出各种立体造型的正侧面图形，从而提升彩灯作品的准确性和艺术性，培养学生的实践能力，为自贡彩灯特色教学质量的整体提升作出贡献，为服务地方经济和文化作出贡献。

参考文献：

[1] 黄莉娅，关仁康.艺术彩灯[M].成都：四川美术出版社，2013：54.

[2] 柒成康.南国灯城[M].成都：四川人民出版社，2002：66.

[3] 阙向东.中国灯彩与自贡灯会[M].上海：文汇出版社，2017：92.

作者简介：江毅（1983—），男，湖北襄阳人，硕士，副教授，研究方向：彩灯艺术、雕塑艺术。