传统文化与美术学科融合的实践研究

贺珊珊

【摘 要】随着素质化教学的深入，美术学科越来越重视学生的综合素养发展，通过传统文化与美术学科相融合的方式来促进学生的美术综合素养发展，是非常可取的。因为传统文化中蕴含着大量且丰富的人文知识，能够给美术学科提供很好的素材，再加上弘扬传统文化是素质化教学的必经之路，将其与美术学科融合，可达到有效传承和延伸传统文化的教学目的。

【关键词】传统文化 美术 实践

在传统美术教学中，由于美术学科是兴趣类学科，因此教师主要以完成教学进度为主，却忽视了美术学习在促进学生成长方面的作用。随着素质化教学的改革，美术学科也逐渐成为教学的热点学科，近些年来，将传统文化与美术学科融合的教学实践也逐渐受到师生重视。本文即以传统文化与美术学科融合的实践研究为基本论题，展开论述。

一、传统文化与美术学科融合的实践研究的重要性

（一）有利于弘扬中华优秀传统文化

美术作为一门兴趣类学科，学生主要是以认识美、了解美、创造美为学习任务，美术学习不仅仅局限于专业知识的学习，还需要融合思想情感进行创造。将优秀传统文化融入美术课堂，有利于学生了解并学习传统文化，进而更好地理解和认识传统文化中巨大的美术参考价值。随着教育不断走向国际化，在美术学科中重视传统文化的渗透，有利于弘扬中华优秀传统文化，彰显民族自信和美术魅力，增强学生对美术学习的自信心，激发学习积极性，有效提升课堂学习效率。

（二）有利于培养健全的人格

在美术教学中渗透传统文化，首先能普及一定的传统文化知识，促进学生积极吸收并借鉴中华优秀传统文化中的闪光点，使自身受到感染。因美术学科受到广大学生的喜爱，因此，基于学生的喜爱，开展传统文化的教学，能促进二者有效融合，使学生成为最大受益者，在不断地学习中，陶冶情操，提升品格，进而培养健全的人格。

（三）有利于丰富学生的美术审美角度

传统文化的知识学习，能够给美术提供大量的素材，使学生的美术审美得到有效提升。美术审美是学生进行美术创造的基础。因此，美术教师要重视传统文化与美术学科融合的课题，使其发挥教学最大化，提高课堂教学质量，促进学生学习能力的提升。

二、传统文化与美术学科融合的实践研究措施

（一）提升教师教学技能，加强教师的重视程度

在传统美术课堂中，教师对于在课堂中渗透传统文化的教学涉及不深，有些美术教师认为传统文化的学习是语文学科的事情。因此，要推动传统文化在美术学科中的渗透，首先就要加强教师的重视程度，促进教师不断提升自身教学技能，使课堂教学质量得到有效提升;其次，应该有效提升教师传统文化素养;最后，使学生感受到在美术学科中渗透传统文化的重要性，进而提高学习积极性，推动课题的有效进展，促进传统文化的有效传承。

例如，学校可以通过组织教师研讨会的方式来加强美术教师对相关课题的重视。在研讨会上可以设置以下问题：①传统文化的学习对学生有什么影响？②为什么要重视传统文化在美术学科中的应用？③我们该如何使传统文化有效融入美术学科中？围绕这一系列相关的问题，美术教师之间开展相关讨论，使自身教学能力不断提升。学校还可以在研讨会的基础上，组织传统文化融合美术学科的教学竞赛，以学生的反馈意见为评比标准，如在比赛中设置以下问题：①大家对教师的教学成果是否满意？②大家希望教师能够从哪些方面改进教学？通过学生的反馈，教师可以明确自身教学中的不足，进而加强思想重视，将传统文化有效融入美术学科中，促进学生美术综合素养的全方面发展。

（二）提升教师传统文化修养，开展高水平美术教育

在学生的学习生涯中，教师的教育对学生的影响是至关重要的。假如教师具备较高的教育水平与修养，对学生也会有正面的作用。因此，教师想要促使学生受到高水平的教育，就必须自身具备较为突出的素质。教师在日常生活中必须通过各种途径提高自身的素质。在美术教育环节中，重视自身传统文化修养的提高，加深自身对这一方面的认知，如此才能更好地将传统文化与美术教育融合，才能使学生在学习美术内容时，自觉传承与学习传统文化。学生对美术学习产生了浓厚的兴趣，教师自身的教育水平有所提高，最终合理地将传统文化导入课堂教学环节中，就能实现高水平的教育。

例如，學校可以在校园内组织一些讲座与培训，教师通过参与培训与讲座活动，提高自身的教育素养及教育水准。学校可以聘请一些专业人士或者教授，请他们针对美术教师开展知识讲座或培训，找出教育中的关键点——将学校美术与传统文化相互结合，实现美术的高水准教育，使学生更加喜爱美术学科并传承中华优秀传统文化。教师在倾听讲座的过程中，要及时地对一些关键点进行整理，随后逐渐将这些培训的内容运用至日常的美术课堂教学中，使美术教育更具针对性、教育内容更富趣味性。如此，学生就会更加积极自主地学习美术。教师在培训结束后，必须对课堂中的教育内容进行思考，找出自身在教育中存在的问题，并在今后的教学工作中改进。教师凭借这一方法不仅可以实施高水平的教育，还能使学生掌握更多有意义的美术知识点。

（三）结合传统手工艺品引导学生进行美术欣赏

美术来源于生活，生活中各种物品的设计和形状都与美术分不开。因此，教师可以借助传统手工艺品来指导学生进行艺术创作，通过美术实践来提升自身的艺术创作水平。传统手工艺品凝聚着许多优秀的设计理念和文化背景，欣赏传统手工艺品不仅能丰富学生的知识，还能有效提升学生的美术鉴赏能力。教师还可以引导学生参与制作手工艺品的实践活动，探究传统手工艺品的制作原理，进而更好地进行美术创作。

例如，在教学《漂亮的灯》一课时，首先教师基于教材内容的呈现，给学生导入中国传统文化中的灯具，如灯笼、挂灯、宫灯等，同时提出问题并引导学生思考：“请大家思考有关灯的设计理念以及设计背景。”其次，教师基于学生讨论的答案进行总结，说明灯存在的意义。最后，教师要求学生结合古代灯具的发展和设计来进行相关的美术创作。学生在基于传统文化的学习过程中，逐步提升了自身美术创作的水平。

（四）利用传统节日来开展美术实践教学

传统文化与美术融合最直接的措施就是利用传统节日来开展美术教学，因为学生对传统节日并不陌生，教师可以抓住学生这一认知来开展传统文化知识的学习。比如教师可以通过引导学生学习传统节日中的文化背景来进行美术创作，或者通过创设相应的传统节日场景来激发学生创作的灵感，有效提高学生的学习积极性，活跃课堂学习氛围，有效提升课堂学习效率，从而推动传统文化在美术学科中的有效渗透。

例如，美术教师可以依托春节来开展相关美术实践教学：①在课堂中进行提问，初步了解学生对春节知识背景的掌握情况;②通过多媒体动画的形式来呈现更完善、更全面的与春节历史相关的内容，加深学生对传统节日历史来源的学习记忆;③根据春节在我国的重要历史意义，要求学生发言;④要求学生根据学习过程中产生的美术创作灵感进行美术创作，进而有效促进创作作品中传统文化的渗透。

（五）应用传统古诗词，提高美术教育趣味性

在中华优秀传统文化中，古诗词有着不可替代的地位。古诗词中对山水人物的描述十分真实，在美术教学中，教师可以适当地将古诗词作为教育的题材，提高学生的综合素质。在美术教学中，教师要避免一味地对教材中的内容进行讲解，应当适当导入我国的文化内涵，充分提高学生的自主学习意识、自主创新思维。

传统文化的学习对各科学习都十分有必要，特别是目前我国教育逐渐走向国际化，美术作为新兴时尚的学科，就更应该重视在教学中渗透传统文化的知识。美术与传统文化的融合，能够彰显我国美术创作的民族自信，有效弘扬中华优秀传统文化，更有利于培养学生的美术综合素养，使传统文化理念渗透到学生美术创作的思想中，这对提高学生美术创作、思想水平、美术鉴赏和美术审美等层面都具有一定的影响。