浅析《文心雕龙》中“神思”的概念与方法论

黄静

【摘要】《文心雕龙·神思》篇列《文心雕龙》创作论之首，重点论述了创作思维中的想象问题，提出了“思理为妙，神与物游”的创作观。其中“物我合一”“苦思”说等理论为文学创作提供了重要的指导思想。本文从“神思”概念的界定入手，结合当时“魏晋文学自由说”背景，分析其具体的方法论意义。

【关键词】内涵与外延;魏晋文学自由说;物我合一;“迅思”“覃思”;虚静说

【中图分类号】I207             【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2022）03-0010-03

中国传统的诗文评多无体系，像《文心雕龙》这样体大思精、体系完整的著作实属不多见。

《文心雕龙》是中国古代文论的代表作。它通过研究先秦至齐梁各体文章的写作并总结为理论体系，系统论述了文章的本质起源、文体和创作、发展与流變等诸多方面，论述之全面、影响之巨大，如鲁迅所评价：“东则有刘彦和之《文心》，西则有亚里士多德之《诗学》，解析神质，包举洪纤，开源发流，为世楷式。”如今学者看待《文心雕龙》，大部分把它归为文学理论著作一类，不过严格划分来说它的论述的范围较文学甚广，内容涵盖了文学在内的诸多类型文章，既有诗赋这样的文学作品，也包括章表奏启等公文及应用文。

一、“神思”一词概念的界定

在确定一项事物的概念时，通常需要弄清楚它的“内涵”与“外延”。《神思》篇列《文心雕龙》创作论之首，它讨论的是写作启动阶段的构思和想象的问题，在全书中占比较突出的地位。对于篇名“神思”该如何理解，历来学者有着不同的认识。一种相对普遍的解释为“神思”就是精神和思维，也有学者把它确定为神奇的思想，还有的说法认为“神思”既不等同于想象或灵感，也不等同于艺术构思、形象思维等，应是灵感来临或获得灵感时的文思。①由此看来，对内涵的界定取决于它是并列结构还是偏正结构。而再精确一点，对“神”的意义界定是几种说法的差别之处所在：是“精神”还是“神奇”抑或是当“神”来时呢？为了精准的要求，对它的辨析就尤为重要了。

（一）内涵界定

开篇“文之思也，其神远矣”开门见山地指出“神思”的“思”一字在本文的界定即文思，此句的前一句“形在江海之上，心存魏阙之下。”是直接引用于《庄子·让王》的句子。他对“神思”的特征做了初步的描述，称这种思维的特征可以突破时空的限制。还应注意“文之思也”这个描述，这是对“神思”概念的补充，意思是这里所谓的“神思”，其实就是写作的思维。写作是写作活动中的“精神思维”，是写作的动力，相当于兴趣，或者说是当前语言的灵感和想象。

“神”经过全篇的梳理可以被理解为灵感或想象，并列结构初现端倪;而后面的“思理为妙，神与物游”是受《庄子》“且夫乘物以游心，托不得已以养中，至矣。”的启发，好像更印证了这种看法：构思的精妙之处就在于，人的主观想象能与客观物象交接融合;行文最后，“神用象通……物以貌求”，“神”与“物”是对照的两种事物，与“神”作为名词这一属性遥相呼应。由此而论，“神思”一词的解释似乎偏向于并列结构。然而从第一段看来，“神”是包含于“思”的，两者并不是平等的并列关系。

再来看看第二处运用：“夫神思方运，万途竞萌，规矩虚位，刻镂无形，登山则情满于山，观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱矣。”与第一段相比，本段对“神思”的含义和操作特点进行了更详细、更生动的解释和描述。不过，要特别注意的是，他对“神思”这个词的使用非常正式，而且作者的解释也相当清楚，说明他所谓的“神思”是有特定含义的。根据之前的描述，可以知道，他所谓的“神思”，尤其是写文章的思维，是一种高度兴奋和活跃的非理性思维状态，无法自主地控制。

因此对于贺天忠先生“灵感来临或获得灵感时的文思”这一内涵界定，笔者深以为然。

（二）外延范围界定

内涵得到确定后，再来界定它的外延。再说到文思的重要性时有一句“意授于思，言授于意”，这句对“神思”的外延有清晰的界定。创作伊始文思充沛，可写成却发现大打折扣。刘勰认为，“思”“意”“言”三者顺序关系中文思处于首要位置。创作三个阶段中，第一步是文思要活跃，其后是根据文思来确定立意的成型，接下来才是文本的表达输出。在这个阶段中的“思”处于发动机的地位，如没有“文思”则没有接下来一系列创作活动。而这个“思”通达全篇理解为忽然而至的文思，后面由“意”到“言”中所产生的一般意义的思考活动则不在此范围之内。

二、《文心雕龙·神思》对文学创作的方法论意义

确定“神思”一词的概念之后，接下来具体分析其在文中的描述呈现。

后人在对魏晋南北朝时期的文学研究中，提出的重要理论之一就是“魏晋文学自由说”。早在上古虞舜时期，作为古代诗学的“开山纲领”，中国就产生了“诗言志”的诗学主张。此时的“志”包含了作者的思想情感、伦理观念等多方面元素，本质是将这些元素化为内在情志，通过诗歌外化表达出来;在随后先秦两汉时代，这种思想被伦理纲常观念深深影响。文体创作风格逐渐偏向政治伦理的教化作用和群体性、功能性的强化作用;而随着儒家思想影响式微，道教玄学兴起，魏晋南北朝的文风又逐渐回归到对文学审美特性的追求。鲁迅在其著名的《魏晋风度及文章和药及酒之关系》一文中，称魏晋是“文学的自觉时代”，又评价：“这时代的文学的确有点异彩。” ②在魏晋名士眼中，自由就是顺从自己的天性，任性而为、随心而动，这源于他们对生命最细致的体察。如此背景下，刘勰提出“为情而造文”的观点，这无疑对文学创作思维带来一种清晰的提升和凝练。

前文提到，《文心雕龙》是中国古代文论的代表作。它不仅是一部出色的文学评论，同样对文学创作有深刻的指导作用。

（一）“情景交融、物我合一”的境界

首先，来理解刘勰所言“物”的范围。可从《物色》篇窥见全貌。在《物色》篇，刘勰对自然之“物”做了详细的描述：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。盖阳气萌而玄驹步，阴律凝而丹鸟羞，微虫犹或入感，四时之动物深矣。若夫珪璋挺其惠心，英华秀其清气，物色相召，人谁获安？是以献岁发春，悦豫之情畅;滔滔孟夏，郁陶之心凝;天高气清，阴沉之志远;霰雪无垠，矜肃之虑深。岁有其物，物有其容;情以物迁，辞以情发。一叶且或迎意，虫声有足引心。况清风与明月同夜，白日与春林共朝哉！”其中，“情以物迁，辞以情发”清晰地概括本段内容：情感随着事物的变化而变化，语言通过感情来抒发。在刘勰眼中，山川风物、春华秋实皆能引起情感的迸发和共鸣，自然之“物”被具体化、生命化。

除自然景物作为感情寄托之“物”外，刘勰把社会生活的物感作用也引入其中。在《辨骚》中描写屈原的部分：“叙情怨，则郁伊而易感;述离居，则怆怏而难怀;论山水，则循声而得貌;言节侯，则披文而见时”，“山水”“节侯”同样说的是自然景物对情感抒发的作用，而“情怨”“离居”则专指社会生活的影响。综上所述，“物”可以包含自然景观和社会生活环境两方面要素。

开篇“思理为妙，神与物游”的运思状态，开宗明义地描述思想感情与外界事物并驾齐驱。此时两者之间并不是一种割裂的状态;随后则进行更加形象和详细地描述：“神思方运，万涂竞萌，规矩虚位，刻镂无形，登山则情满于山，观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱矣。”其中“规矩虚位，刻镂無形”意为将无形的、不可捕捉的思想和灵感化为可捕捉的、可规划的实体，进行意象的加工和成型，而“登山则情满于山，观海则意溢于海”更是淋漓尽致地表达一种情感寄托于自然万物的状态，其中“满”“溢”表现了寄托的深入性和充分性。通过将无形化为有形、寓情于景，达到一种情景交融、物我合一的“与风云并驱”的境界。

在王国维的《人间词话》中对境界有这样的形容：“词以境界为最上，有境界，则自成高格……故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。” ③而此景中有情，情中有景，情景交融，不失为一种“高格”。在后人的文学创作中，这种“情景交融、物我合一”的运用也是比比皆是。如李白著名的《独坐敬亭山》中“相看两不厌，只有敬亭山”，“我”与“山”是平等的交流对象，我既是山，山即为我，浑然一体，符合王国维“无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物”的境界;而杜甫在《春望》借景物表达强烈的悲痛愤慨之情：“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，此时花鸟仿佛知我心事、与我同悲，与“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩”不谋而合。无论是哪种物我合一，“故一优美，一宏壮也” ③。

（二）“积学、酌理、研阅、驯致”的后天积累习得

在《神思》中，刘勰明确指出积累、研究和训练对于成文的作用：“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以怿辞。”这四步分别为通过积累学问来储备知识，通过斟酌文理来丰富才能，通过周密地观察体会来彻底观照、深入探索，通过不断练习和推敲来使文章华美。这样才能做到庖丁解牛，胸有成竹。这是刘勰对文学创作提出的后天要求;而在随后的“秉心养术，无务苦虑;含章司契，不必劳情”中，刘勰强调对于文思的“顺其自然”：需要涵养心神，训练方法，勤加积累与练习，不要强思苦索;注意写作的文采，掌握好写作的规则。其中“术”即为前文提到的后天方法。文思汹涌而来时，从容应对;而文思阻塞时，不必苦虑勉强。

（三）“迅思”“覃思”的先天禀赋差异

正如人们熟知的那句“天才那就是百分之一的灵感加上百分之九十九的汗水”，后半句经常被忽略“然而那百分之一的灵感往往是最重要的”。除了强调可靠后天积累和训练得到的方法之外，刘勰认为先天禀赋也是文思创作的重要决定因素。

“人之禀才，迟速异分”，他发现人的文思有迟缓和敏捷之分，把作者划分成“骏发之士”与“覃思之人”两种，并举例来印证：司马相如口吮着笔，直到笔毛腐烂文章才写成;扬雄写完文章后，因用心过度而憩睡，却被噩梦惊醒;桓谭由于苦苦思索而害病;王充因思虑过度而气力衰竭;张衡用十年工夫研磨撰成《两京赋》;左思撰写《三都赋》则用了十二年时间。这些著作有些虽说篇幅巨大、用时过长，根本还是因为作者先天才思迟缓;淮南王刘安在一个早上就写成《离骚赋》;枚皋接到诏令立即就能创作一篇赋;曹植铺开纸张创作，速度就像口诵文章一样;王粲拿起笔来创作，仿佛在默写昨晚就已经构思好的文章;阮瑀靠着马鞍，在马上就能写成一篇书信;祢衡草拟奏章在宴会上撰赋，均须臾而成。虽说都是短篇、用时少，根本原因还是作者先天才思敏捷。

关于刘勰对才学的定论，可追溯到《事类》篇：“文章由学，能在天资。才自内发，学以外成。”其中，才是指先天禀赋，学即为后天习得。才为主，学为辅。但俗话说“笨鸟先飞”，后天的积累可以作为先天禀赋不足的补充和弥补，他认为两者相辅相成，各有裨益。“机敏故造次而成功，虑疑故愈久而致绩。难易虽殊，并资博练。”——无论是文思敏捷还是迟缓，如果想要完成，都需要积累广博的学识和长时间的练习;所以在构思下笔时，先天或后天任何一方面的不足都可能出现“理郁者苦贫，辞溺者伤乱”——思路阻塞的人，苦于内容贫乏，辞藻泛滥的人，苦于华丽杂乱而无内容;针对这两种情况，刘勰提出了解决方法：“然则博见为馈贫之粮，贯一为拯乱之药。博而能一，亦有助乎心力矣”——因此，广博的积累就是解决内容贫乏的粮食，中心一贯就是拯救文辞杂乱的药方。这样就有助于文章构思了。

由此可见，刘勰认为在文学创作构思方面，先天禀赋和后天积累是并驾齐驱、缺一不可的。

（四）“虚静说”对创作实践的指导意义

在提到如何解决思路阻塞这个话题时，刘勰发出了“陶钧文思，贵在虚静”的感慨，也因此引出一种备受后人引用和热议的“虚静说”。“虚静”一词在我国古代的哲学等意识范畴中屡被提及，由来已久，是中国古代哲学和文学美学的重要理论。作为哲学中的“虚静”，它不仅为道家所讨论，也为儒、法、佛所探讨。如《荀子·解蔽》说：“虚壹而静”;《管子·心术》说：“天之道虚，地之道静”;《韩非子·扬权》说：“执一而静”“虚以静后”。它是先秦时期的普遍认识，涉及人格修养、思维方式、宇宙论和认识论。这些认识对后来文学美学中虚静论的形成产生了一定的影响。但影响更直接、关系更密切的，还应该是以老庄学说为主。而刘勰将它延伸到方法论的运用中，从众多思想理论基础上加以再创作，从而形成了自己独特的虚静思想。

前文提到，文中若干处描述都脱胎于《庄子》，不难看出刘勰受庄子和道家理论影响颇深。刘勰在提出“陶钧文思，贵在虚静”的分段总述后紧接着“疏瀹五藏，澡雪精神”，意思是在酝酿构思时应该抛弃杂念意为作文构思时需要摒除杂念，身心沉静、并且集中注意力。而达到如此程度的做法要点就是，清除意念中庸俗的东西，使神志、思路保持纯正。不难看出，后半句是前半句的具体做法和陈述。而后句正是向《庄子·知北游》致敬：“汝齐戒，疏瀹而心，澡雪而精神。”

刘勰指出，作家思维的内容在时空上是无限广阔的，写作的思维活动与作家自身的情感以及外界事物的形象密切相关。这种说法在古代文学中比较常见，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”“一切景语皆情语”。而在讨论怎样保持思路畅通这个话题时，他提出了独特的看法：可以归纳为“志气”与“辞令”两个方面。“志气统其关键”“辞令管其枢机”“枢机方通，则物无隐貌;关键将塞，则神有遁心”。从志气这一点切入，提到了解决文思堵塞的办法，就是“虚静”说。在《文心雕龙·养气篇》中曾提及，刘勰定义写作当为“从容率情，优柔适会”，意思是应该在从容不迫、放松性情、舒适自由的状态中获得写作的灵感，这跟他在“神思篇”中认为“骏发之士”有迅思的想法有异曲同工之妙;而同篇也曾提出另一种创作的状态——“烦而即舍，勿使壅滞”，表明他也曾经经历过写作阻滞、烦躁的阶段，经历了创作的曲折和艰苦后，刘勰通过辩证的思考提出“清明虚静”的创作状态就尤为难得。他深刻而独特的虚静思想，对后世的文学创作实践和文学批评发展都有重要的借鉴意义。

注释：

①贺天忠：《“神思”是灵感来临的文思——对〈文心雕龙〉“神思”的认识》，《湖北大学学报》2004年第4期，第45页。

②鲁迅：《而已集》，人民文学出版社1928年版，第120页。

③王国维：《人间词话》，译林出版社2010年版，第39页，第40页。

参考文献：

[1]贺天忠.“神思”是灵感来临的文思——对《文心雕龙》“神思”的认识[J].湖北大学学报，2004，（4）.

[2]王国维.人间词话[M].南京：译林出版社，2010.

[3]刘美森.《文心雕龙·神思》的写作思维论[J].西南民族学院学报，2001，（9）.