黄煜琳
摘要:中国传统的山水画是古代人们智慧的结晶,反映了古代人们的思想、精神以及社会文化。当前,随着时代的变迁,中国山水画的表现形式也发生了变化,其传达的文化内涵也更加的丰富。本文主要站在中国山水画发展以及传统文化继承角度,详细阐释二者之间的关系。除此之外,本文还强调了利用山水画实现传统文化继承和创新的具体措施。
关键词:中国山水画;传统文化;继承与创新
中图分类号:G4 文献标识码:A
引言:
随着全球化趋势的不断加快,文化融合以及国际化成为必然趋势。中国山水画是中国传统文化的重要载体,在文化继承与创新中发挥着重要的作用。本文主要阐释了山水画的历史发展过程,强调随着时代的变化山水画的体系也更加的丰富。山水画的发展与变化也体现了中国传统文化的进步与发展,对传统文化的继承并不意味着要丢失本源,而是要吸取其他文化的优势发展和创新。
一、中国山水画概述
(一)起源
神灵是中国山水画展现的最初形象,表现人们对神灵的敬畏之情。纵观中国山水画发展的历史, 神灵形象维持了很长一段时间。随后,中国山水画逐渐打破了人与自然之间的关系,一些文人政客仕途不顺,会将愤懑之情寄情于山水,表达对大自然山水的喜爱,也表达了追求自然之美的决心。这个时期,中国山水画实现了与自然的交流,在交流的过程中古代人将中国传统文化与自然有效的结合起来,最终实现了对传统文化的继承和发扬[1]。
(二)中国山水画历史发展过程及现状
与西方风景画相比,我国的山水画起步较早,约在7000多年前,我们的祖先就学会使用各种图案去记录生活。到了新石器时期,中国古代人们开始使用线刻的方式进行图案描绘,并表达那个时期的观念与文化。图案刻画是一种特殊的艺术,中国古代的人们学会了用艺术手段与自然对话,表现中国传统文化。
从古至今,中国山水画形式发生了重大的变化,而这些变化在古代诗人的诗词中表现非常明显。如著名诗人王国维,在《人间词话》中描述了随着文化不断发展中国山水画以及相关诗词艺术形式也明显改变。从“元四家”到明清“四王”山水画的水墨技法在不断的创新。1950年左右,现代山水画随着文化改革进程的加快而产生,新的山水画不仅继承了传统山水画的特点,而且融入了新时代的审美元素,使得中国山水画获得了新的生命力。与此同时,山水画中继承的传统文化也得以发展和生存。进入21世纪,我国的山水画体现的文化内涵更加的丰富,收到国内外各种文化的影响,形成了多元化的格局。尽管如此,艺术家们并没有丢失中国传统文化根源,在艺术创作的过程中依然履行责任,继承和创新传统文化。
二、中国山水画对传统文化的继承
(一)继承的必要性
中国山水画是一种艺术形式,而艺术本身也是一种特殊的文化,因此利用中国山水画实现对传统文化的继承是实现古老文化价值的根本。每个时代都会产生新的艺术与文化,而过了那个时代,艺术以及文化也会成为传统。艺术以及文化是时代发展过程中留存下来的宝贵财富,我们必须要珍惜、利用和传承这些财富。中国山水画是古代圣人的智慧结晶,蕴含着丰富的传统文化[2]。作为新时代的继承人,大学生必须要认识到中国山水画的重要价值,挖掘山水画背后承载的文化内涵,勇于承担历史责任和使命。
(二)中国山水画中继承的传统文化
远古时期宗教思想以及文化。中国山水画体现了不同时期人们的思想,在远古时期,人们崇尚宗教相信神话,因此常常借用山水画、山水诗刻画神灵形象,常见的神灵形象主要包括山神、水神等。通过对远古时期山水画的分析研究发现,人们对神灵比较尊崇和敬仰,因此传达了宗教信仰以及文化。
“天人合一”思想以及文化。随着文化的不断发展,人们的思想观念也发生了变化,这个时期产生了以哲学为基础的自然概念。山水画中主要表现自然美景,很多文人创作山水画,并利用自然美景表达自己的情感以及内心向往。山水画表达了创造者的精神追求,具有重要的精神价值。直到当前,山水画依然是人们的精神寄托以及情感抒发的载体。
三、中国山水画对传统文化创新
(一)创新的必要性
创新是民族进步与发展的基础,艺术来源于生活,具有创新的基本属性。中国山水画是一种艺术形式,艺术可以超越国界。中国山水画体现的是不同时代社会思想、精神面貌以及文化,因此具有时代特色。当前,在新时代背景下,山水画创新已经成为传统文化进步与发展的必然趋势。中国山水画是民族的核心,时代的发展需要给与山水画赋予全新的理念,只有这样才能促进民族的不断发展。对传统文化的继承并不是让我们生搬硬套毫无改变,而是要在把握传统文化本源的基础上结合时代特点进行继承。中国山水画只有不断的创新才能够获取发展的空间,最终屹立于世界艺术之林。
(二)创新点
时代与社会都在不断的发展,中国山水画是时代发展的产物,体现了时代的特点。对中国山水画的创新也是对传统文化的创新,受到多元文化的影响,中国传统文化也需要不断的调整和创新。
创新过程中的固本正源。随着时代的不断发展,山水画的形式必然要改变,只有这样才能实现传统文化的继承和创新。但是,在创新的过程中,艺术家需要把握基本原则,即固本正源。所谓固本正源,主要是指艺术家在创作的过程中不仅要学习古人的艺术手法以及古代文化思想,而且要做到兼收并蓄,将现代的艺术以及文化元素融入进去。当然,在吸收现代艺术元素的过程中要详细的进行筛选,保证新的元素不会对艺术以及文化传统产生影响。综上所述,对于艺术家来说,在对中国山水画创作的过程中,要把握文化的本源。
在融合中实现创新。当前,随着我国经济的不断发展,在国际舞台上的话语权也在不断的提升。文化国际化已经成为一种趋势,各国之間的交流使得文化融合的更深入[3]。尽管中西方传统文化差异较大,但是每个国家文化都有各自优势,在国际化交流的过程中,不同文化能够实现互补。以中国传统文化为例,融入西方文化能够实现本国文化的创新。中国山水画体现了中国传统文化,当前随着世界上不同艺术的碰撞,中国山水画在色彩、构图、意境等方面已经发生了重大变化,具体表现为山水画的笔墨不仅继承了传统山水画的水墨特色,同时也融入了西方国家的山水画特色。山水画的形式发生了变化,表明其传达的传统文化也发生了变化。只有山水画随着时代以及环境产生变化,其传达的传统文化才能够创新。
在现实中实现创新。众所周知,进入21世纪。信息技术以及网络技术得到快速的发展,文化全球化已经成为必然的趋势。中国山水画不仅要保持传统文化的特色,同时要勇于面对时代发展带来的各种挑战。开放的环境以及社会并不是让我们丢掉本源,而是要在尊重以及继承的基础上创新本源。时代快速发展不仅仅为山水画的发展带来了挑战,作为大学生在平时的创作中要敢于面对挑战,努力为中国的山水画发展提供良好的空间。同时,山水画要想在新时代下实现创新,必须要联系生活实际,从现实中获取创作的素材,并从现实中领悟生活,最终在生活中实习艺术创新。
四、结束语
中国传统的山水画是古代人们智慧的结晶,反映了古代人们的思想、精神以及社会文化。本文首先讲述了中国山水画起源、历史发展过程及现状。其次分析了中国山水画对传统文化的继承点以及继承的必要性,指出中国山水画中继承的传统文化。最后,指出中国山水画对传统文化创新的必要性和创新点。
参考文献
[1] 陈卉. 中国传统文化研究——浅谈中国山水画的创新[J]. 文艺生活:下旬刊, 2012(6):1.
[2] 陈慧钧. 中国山水画诗意空间的传统文化背景研究及其历史演进[J]. 大众文艺:学术版, 2015.
[3] 李盈. 中国传统文化心理对明代写实山水画的影响[J]. 艺术科技, 2017, 30(11):1.