张昊冉 孙晋博 江岸飞
三亚学院,海南三亚 572000
海南的黎族织锦已有3000多年的深厚历史,其中有很多形态丰富,具有深刻文化内涵的图案,这些图案凝结着海南黎族同胞们的智慧,展示着黎族人民在漫长的历史生活中对于生活的热爱与理解,是海南黎族精神与文化的物质载体,因此是研究黎族文化不可缺少的一个环节。在这篇论文中,我们重点研究形态和寓意上都十分具有特色的“蛙纹”。
在近现代的生活中,黎族人民一直保持着母系社会的社会框架,他们崇拜女性,视他们的始祖为女性,被尊称为“黎母”。一些方言中,黎锦蛙纹是以女性身体结构为基础的变形纹样。和大多数原始文明一样,由于青蛙给人一种繁殖力强、大腹多产的联想,作为一个需要克服自然困难环境的民族最首要的愿望就是人丁兴旺,可以让族群更好地延续下去,因此蛙纹作为一种具有生殖崇拜的纹样而大多数出现在女性的衣着上[1]。
在海南黎族中主要有五大方言体系:哈、杞、美孚、赛、润。其中哈方言人数最多,约占总人口的58%左右。因为各系方言人群生活的地区区域不同,所以他们对于蛙纹图案的表现方式也略有不同。下面分别进行阐述。
润方言的蛙纹外轮廓较为方正,多以粗细一致的线条组成,线条之间的留白部分的粗细也和蛙纹的粗细一致,因此,形成了虚实图案之间的互换效果,整体图案看起来十分饱满丰富。
哈方言主要以几何三角形为主要构成结构。能容易得看出青蛙的头、躯干、前臂、后臂、股、胫、跗、蹠、趾以及趾间膜等,因此纹样相比之下更为具象。
杞方言和哈方言一样,也强调块面,也较为具象,依然可以容易得看出青蛙上个的各个部件,但整体造型更加简洁。
相对哈方言和杞方言而言,赛方言的蛙纹变化较大。不太容易看出青蛙的生理结构,同时比较强调点的形态,因此赛方言的蛙纹给人抽象、活跃之感。
美孚方言的蛙纹是通过多种直线与斜线来描绘青蛙背部的纹样特征,因此美孚方言的蛙纹重点在于对青蛙纹路的模拟。
当前在黎锦纹样的文创产品市场内有大量设计师在不断地探索与应用,每年的新鲜的产品与巧妙应用也让黎锦纹样逐渐被大众所认知,但是也因为当前的应用与开发过程的不完善导致黎锦纹样市场被相对简单的局限在二维平面的图案移植中,并没有将黎锦蛙纹的真正魅力充分发掘。
黎锦图案装饰在当前的设计应用中,主要分为单独纹样与连续纹样两大类别。
单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制,可单独处理、自由运用的一种装饰纹样。单独纹样与周围其他纹样无直接联系,可以单独用作装饰,也可用作适合纹样。
例如在如在槟榔谷入口处,以大力神纹样作为元素设计的大门(封三图6),就是将单一的纹样形态制作为产品的代表,这也是当前在海南黎锦纹样文创产品市场中较为常用的手法。这样的用法是将原本的纹样造型与当前生活中与其造型相符合的产品进行融合与替换,大力神的上肢形成了门拱,身躯和下肢之间的空隙是门的入口,同时,下肢也支撑起了整个门的门框。再例如黎锦纹样的书签(封三图7),便是单独的把黎锦纹样作为书签的装饰。此类设计手法往往运用在功能简单,结构并不复杂的形态中。
图6 海南槟榔谷大门(见正文第25页)
图7 黎锦纹样书签(见正文第25页)
连续纹样顾名思义,即以一个单位重复排列形成的无限循环、连续不断的图案。连续纹样一般有二方连续纹样和四方连续纹样两种形式。连续纹样通常可以产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样.常常用于花边纹样的设计中。
应用于文创产品中,最为常见的就是将众多黎锦纹样图案印刷在衣服、产品外观装饰上。例如封三图9,在这个提包的装饰纹样上,使用的就是黎锦的连续纹样。这也是在当前黎锦文创产品市场中最为常见的一种用法。这种用法相对简单,不用对于图案与纹样进行太多深入的了解与组合,就可以快速得出一个的外观装饰方案,但是这样的装饰方案并不能体现出黎锦本身蕴涵的历史文化,简单的组合与排列并不算是对于黎锦文样的创新,充其量只是对于原本纹样的拿来与直接应用,对于黎锦文化的研究与发展并无益处[2]。
图9 黎锦纹样(见正文第26页)
从上,我们可以看出,不管是单独纹样,还是连续纹样,大多数的黎锦纹样图案是被直接二维化应用在一些产品的造型或装饰上的,只是单纯地将黎锦纹样作为一种外观装饰,用于填补产品的外观空白。
这里需要说明的是,在现今海南文创产品市场上,对黎锦纹样进行立体化开发的文创产品较少,偶尔出现的一些设计中,也仅仅是针对于图案纹样进行了简单的加厚处理,并没有丰富它的结构细节。例如上文提到的海南槟榔谷的大门,使用的是黎锦大力神元素,看起来是立体的造型,实际上也只是对于原本平面纹样的加厚化处理,这样的立体化过于简单直白,本质上也是属于二维化设计,并不能算真正的立体化,这样的设计还是流于形式,从真正的形态上来说并不丰富[3]。
所以,当前我们的设计思路是将黎锦蛙纹进行立体化重组,让本来只存在平面的黎锦蛙纹变得更加立体,更加具有空间的穿插性,形象更加生动,结构更加丰富,也更加富有可玩性。能够让消费者的视觉感知更加丰富,肢体感知更加细腻,激发其对于黎族文化的兴趣。
本文以板式玩具的开发为例,简单描述一下蛙纹在整个立体化设计中的思维方式和实施过程。需要说明的是,我们对蛙纹的立体化开发指的是,将平面的图形或符号形象进行构成简化、拆分、重组后,在不影响其基本型的基础上,将原有的图样重新构成结构3D化的成果。而简单的对于图形的加厚处理并算不上立体化开发。
当前对于黎锦蛙纹的立体化开发过程如下。
图1 纹样选定
先在五大方言体系中选择黎锦蛙纹图案原型,针对于不同方言体系下蛙纹的不同的变形与结构,选择一个适合于立体化开发,有立体化开发价值的图案形状。本设计选用杞方言中的蛙纹,因为其简洁的形态适合设计,形体也相对更加具象,让人可以一眼认出青蛙的造型,同时块面和线条的结合也提供了更加丰富的设计思路。
对于选择的蛙纹图案进行分析结构,将原本是一体化的蛙纹图案,进行结构上的拆分以此来对于整体的蛙纹构成有更好的理解,这样可以对于黎锦蛙纹图案的构成要素进行充分了解,方便接下来的解析与重构。
将构成要素按照选定蛙纹的框架结构进行重新组合,以剪映的形态作为主体形象,对其内部结构进行重新的构造。这样可以保证在原有蛙纹图案的大体形态不变的情况下,对于构成结构进行立体化的构建。虽然看起来构建后的形态上并没有太大变化,但是在其中上下的构成关系、穿插与组合关系中,都进行了全新的立体化构造。这样既可以保证原有图形的完整,又可以对于原有图形进行充分的立体化改造[4]。
将上一步被分析结构后并重新以剪影方式重新构成的蛙纹图案,开始以手工模型的方式尝试制作。主要采用的是纸质模型构建后确定大体的结构与构成后,再使用木质板类材料对模型进行进一步构建。纸质模型可以大体的重现出对于花纹图案的结构构造,并且在修改与拆分时较为简单容易,耗材较少,并且成本价格低。在对纸质模型充分定稿后,可以使用木制板材类材料替代掉原有的纸质模型进行组合。木制板材的综合材料可以使模型构造坚固,以此来作为该蛙纹立体化设计的的主体形象定稿。
对于已经定稿的主体形状进行细节设计。对于主体形状的外观构造和装饰图案进行设计,以此来丰富整个立体化构建后的蛙纹模型,填补外形设计上的空白。
图11 工业化设计 (见正文第27页)
形成完整的产品。对于组合结构和板材大小进行适合于工业化批量性设计。完善产品的包装与组合说明,是整个产品符合批量化生产与商品化售卖。这就是整个对于黎锦蛙纹立体化构建的设计全过程,这样设计出的立体化产品,既拥有传统黎锦文样的特色与历史韵味,又具有现代设计感的文创产品[5]。
通过对于黎锦纹样的图形分析,这样不仅可以更加清晰的了解黎锦纹样的构成,而且可以针对于它的构成作出更加新颖的文创产品。这种对于黎族织锦纹样新的开发方式,可以极大地刺激当前黎锦蛙纹的文创产品市场。甚至可以将这样的模式发展到其他行业,例如旅游业或者是制造业等相关行业,让原本非常晦涩难懂的黎族织锦纹样,以一个全新的面貌出现在大众的面前。让人们拥有综合的体验来深刻的了解黎锦蛙纹图案中所包含的寓意以及内涵。将黎锦蛙纹图案融入在板式组合玩具设计中可以将原本复杂的蛙纹图案进行拆分,在亲手对该产品组合时可以更加充分的了解它的构成,并且也可以从亲自体验到设计师想要用这个玩具传递的蛙纹本来的寓意以及内涵,让黎锦蛙纹的版式设计组合玩具实现寓教于乐的文化传播意义[6]。
将黎锦蛙纹立体化构成后设计为板式组合玩具,将玩具和寓教于乐相结合,在人们游玩儿的同时可以丰富自身对于黎锦纹样的构成理解,同时加强对于海南独特的黎族文化的理解。相信对于黎锦蛙纹纹样进行立体化开发后,可以焕发古老黎锦纹样的现代活力,从而更好的对于古老文样研究、保护和传承,让海南黎锦文化更一步的与人们生活相结合相认识,让古老的文化融合现代生活,让古老的文化在现代生活中重生。