山东高校民间舞蹈风格性教学课堂实践研究——基于山东地区“鼓子秧歌”的教学开展

（泰山学院 艺术学院，山东 泰安 271000）

自古以来，山东地区的文化底蕴深厚，滋养了丰富的民间音乐形式。在此基础上，山东地区民间舞蹈的类型也是多种多样的，呈现出了独特的风格特征和艺术魅力。山东地区民间舞蹈具有多样性和多元化特点，为高校民间舞蹈教学提供了优秀的教学资源。因而，高校舞蹈教师在组织学生进行民间舞蹈训练时，要积极挖掘地域性民间舞蹈的艺术特色，对山东民间舞蹈的表演风格进行剖析，引导学生领略山东民间舞蹈的文化底蕴和艺术魅力，加强学生对山东民间舞蹈的认知。

一、高校民间舞蹈风格性教学开展的价值所在

风格性特指民间舞蹈是在自然形成的过程中，凝聚成的一种艺术表现形式，反映出舞蹈背后独特的文化底蕴。民间舞蹈最显著的特点就是风格性，其不仅具备鲜明的艺术表现形式，同时也具备深厚的文化底蕴。由此可见，风格性能够映射出民间舞蹈的内在和精髓。基于此，山东高校在开展民间舞蹈教学时，为进一步凸显民间舞蹈的艺术张力与感染力，应当对山东民间舞蹈的艺术风格进行深入研究，在课堂实施中引导学生挖掘民间舞蹈的艺术特色，汲取民间舞蹈的艺术元素，不断提高学生的舞蹈综合素养，培养高素质舞蹈专业人才。

二、高校民间舞蹈风格性教学开展的实践探索

齐鲁大地孕育出丰富的文化思想，也为山东地区民间舞蹈的形成注入了灵魂，使得山东地区民间舞蹈具有独特的风格特征。所以，山东高校在开展民间舞蹈教学时，一定要重视对民间舞蹈的风格性进行挖掘，深入剖析山东民间舞蹈的艺术价值，将其渗透到高校民间舞蹈的课程实施中，不断提高学生民间舞蹈的艺术修养和专业水准。为具体说明山东民间舞蹈风格性教学的价值所在，笔者选择山东地区的“鼓子秧歌”作为教学研究对象，进行舞蹈风格性教学的深度探索。

（一）“鼓子秧歌”舞蹈动作风格性解析

“鼓子秧歌”是山东地区古老的民间舞蹈形式，主要流行于山东商河地区。“鼓子秧歌”在民间广受欢迎，具有浓厚的地域文化气息，直观地反映出山东地区舞蹈的乡土特色，体现了山东秧歌舞蹈的风格魅力。山东地区的民间舞蹈“鼓子秧歌”，在民间传承的过程中不断嬗变，随着人口的迁移、历史朝代的更迭、人文思想的变化、自然环境的转变、生活方式的更改，民间舞蹈的形态与内涵也同步发生着变化。民间舞蹈“鼓子秧歌”的文化内涵反映出历史的发展与文化的演变，是古代劳动人民智慧的结晶与生活情感的记录。

所以，以山东“鼓子秧歌”作为高校民间舞蹈风格性教学的切入口，对于民间舞蹈风格性教学体系的构建意义深远。在舞蹈风格性教学开展之前，首先要对“鼓子秧歌”的基本舞蹈动作进行分析，该舞蹈动作的核心为“稳、沉、抻、韧”，所以教学的重点也要落在这几个方面。教师在围绕该民间舞蹈组织教学时，为了进一步突出这种舞蹈的风格性，要把握住“稳、沉、抻、韧”这几个核心要素，以此对学生进行舞蹈训练，指导学生进行托鼓子、劈鼓子等经典舞蹈动作的练习，通过学生生动的舞蹈形体变化，表现出山东民间舞蹈特有的生动气息和民俗风格。

如“鼓子秧歌”中的“劈鼓子”动作，映射出山东人民战胜困难后愉快喜悦的思想情感，表现出人民内心的幸福感。所以，在对该民间舞蹈经典动作进行分析时，教师应当指导学生与“鼓子秧歌”创作初期的文化背景、生活习惯、思想情感进行联系，这样才能对这一舞蹈动作的产生更加了解，这样也才能对“劈鼓子”的动作要领把握得更加到位。首先是大八字位站立，同时双手手心向下，将肘臂放至斜上手位；其次，双手向下进行击鼓，保证击鼓时合击有力，以充分表现出“鼓子秧歌”舞蹈特有的精、气、神和风格性。

（二）“鼓子秧歌”舞蹈风格性教学实践

教师在“鼓子秧歌”民间舞蹈教学的过程中，要做好风格性教学的引导工作，突出民间舞蹈的风格性特征，通过生动的舞蹈诠释反映出山东人民性格的豪迈与不屈的斗争精神。同时，为体现出齐鲁大地的儒家文化思想内涵，教师围绕“鼓子秧歌”进行舞蹈课程内容的设计时，要突出民间舞蹈的文化内核，拓展民间舞蹈的风格特色，保证学生民间舞蹈学习的质量与效果。鉴于山东民间舞蹈的核心伴奏乐器是大鼓，且伴奏过程中需要有明显的节奏感，以增强舞蹈的动态之美。所以在舞蹈风格性教学实践中，要引导学生通过击鼓的音乐变化感受大鼓发出的声音的节奏感，并伴随着鼓点进行舞蹈技巧的训练。如针对单一的舞蹈击鼓动作，学生可根据自己对舞蹈音乐的理解，感受击鼓与舞步之间的关联。在击鼓练习过程中，学生可逐渐掌握击鼓的节奏规律，以确保在“鼓子秧歌”的表演中，彰显出舞蹈动作的风格性，对舞蹈音乐整体节奏进行掌控，将“鼓子秧歌”的生动色彩进行全面展示。

在山东“鼓子秧歌”舞蹈表演当中，伞、鼓、棒、扇的灵活应用，也集中体现出了民间舞蹈的风格特点。为突出民间舞蹈风格性教学的特色，教师应指导学生利用相关的道具进行舞蹈练习，这样不仅可以增强学生对原生态民间舞蹈的模仿能力，同时也可以深入体会民间舞蹈的审美特征，加深学生对民间舞蹈风格性的理解和认知，提高学生对山东民间舞蹈艺术的掌握程度。当教师对学生进行“鼓子秧歌”民间舞蹈教学时，为突出民间舞蹈风格性特点，应当将齐鲁文化与民间舞蹈融为一体，以彰显出齐鲁大地的乡土人情。为此，舞蹈教师可以将英雄人物形象渗透到民间舞蹈当中，引导学生对历史英雄人物进行舞蹈艺术化的塑造，体会民间舞蹈的文化底蕴，为学生营造生动的舞蹈课堂氛围。通过文化气息熏陶来带动学生的舞蹈意识，加强学生对民间舞蹈风格性和文化性的理解与认知。此外，“鼓子秧歌”的舞蹈风格还体现出生命个体顽强拼搏的高贵品质，这是山东人民群众的精神特征。所以，在构建民间舞蹈风格性教学模式时，教师最终的舞蹈教学目标，则是引导学生透过舞蹈学习，汲取民间舞蹈的文化内涵与精神力量，以升华学生的个人品格与思想情感。通过将历史气息与舞蹈风格进行融合，可以充分展示出民间舞蹈的艺术感染力，将民间舞蹈“鼓子秧歌”融入到学生的综合素养之中，推动山东高校民间舞蹈风格性教学水平的提升。

高校教师开展民间舞蹈“鼓子秧歌”教学时，需引导学生对民间舞蹈进行多视域的解读，全面了解民间舞蹈的前世今生。如“鼓子秧歌”发源地人民的生活方式、思维意识、文化形态、思想价值、宗教信仰、审美意识、民俗习惯等，这样才能更全面地解读“鼓子秧歌”的风格性。因为对于一种民间舞蹈而言，它的形成绝不是由单一元素决定的，必然是将多种元素融入其中，如此才增强了民间舞蹈的生命力，体现其艺术价值。因此，在山东高校舞蹈课程教学工作开展的过程中，为突出民间舞蹈教学内容的风格性，教师应当对“鼓子秧歌”的舞蹈文化内涵进行剖析，挖掘民间舞蹈蕴含的文化价值，引导学生对其进行学习和汲取，传承民间舞蹈优秀文化基因，推动民间舞蹈的创新发展。

此外，教师针对“鼓子秧歌”民间舞蹈开展教学时，需引导学生对民间舞蹈的人文内涵进行学习探索，自下而上地对舞蹈进行文化求知，了解民间舞蹈的风格变化。学生在对民间舞蹈的文化内涵进行探索时，可不断增强文化认同感，把握民间舞蹈的风格性，增强文化自信，从而为今后的民间舞蹈表演、创作奠定良好的基础。当然，笔者认为学生在探究民间舞蹈的风格性时，应当具备一定的文化自觉性，主动积极地参与到民间舞蹈风格性教学活动当中，通过与教师的协同探索，不断挖掘民间舞蹈的风格特色和艺术价值，加强学生对民间舞蹈的风格性把握，推动山东地区民间舞蹈教学水平的提升。

三、结语

总而言之，山东民间舞蹈体现了群众的价值观念、心理意识、思维方式、风俗习惯及艺术审美，在个体文化相互认同的过程中，得到了壮大与传承，形成了鲜明的地域风格和民俗色彩。所以，在高校民间舞蹈风格性教学中，可透过“鼓子秧歌”的艺术表现形式，进一步展现出山东民间舞蹈艺术的博大精深。山东地区高校在开展民间舞蹈风格性教学时，需针对具体的民间舞蹈内容进行文化内涵的挖掘和风格特征的梳理，提炼出民间舞蹈风格性传承的内核，为学生构建丰富生动的舞蹈环境，增强学生对民间舞蹈技能的把握，更全面地诠释民间舞蹈独特的艺术魅力。