湖南花鼓戏引入小学音乐课堂的价值研究

张鹏辉

摘要：湖南花鼓戏作为湖南地区最具代表的特色音乐文化之一，在湖湘民族文化中占有重要的一席之地，其地位与价值都是无法替代的，且现已列入了国家级非物质文化遗产名录。本文的主要任务是在非遗的视角下分析湖南花鼓戏的自身的艺术价值及在小学音乐课程中的多重价值。

关键词：湖南花鼓戏;小学音乐课堂;价值

一、湖南花鼓戏的艺术价值

湖南花鼓戏作为深受湖南人们喜爱并广泛传唱的戏曲形式之一，就其自身存在的价值而言，笔者认为主要有以下几个：

1.审美价值。湖南花鼓戏历经数千年的积淀而孕育而生，它随着时代的更迭、人们审美情趣的提升而不断发展、完善。后期的花鼓戏在继承传统花鼓艺术的基础上，吸收其他戏曲艺术的唱腔，从而集各大戏曲形式于一身，具有高度的综合性。这种综合形式的美主要通过舞台边沿所呈现出来，在剧情中，反复穿插人民辛勤劳作时的日常情景，语言通俗直白，表达一种自然、质朴的日常情感，充满着一种朴素的自然之美。这种自然朴素的美感，象征着湖南人民对“美’的追求，是人们日常生活的真实写照。

2.历史价值。湖南花鼓戏是湖南人民在日常生活中实践所得的产物，反映了湖南地区社会历史的发展与流变。它承载着丰富的历史资源，从中，我们通过分析能够了解到特定历史时期的人民生活面貌、思想观念、经济发展水平、社会文化等情况。如花鼓戏《刘海砍樵》中描绘了一种不计贫富、门第之见的婚姻观，这种观念在当时社会无疑是十分进步的，这也反映了当时人们渴望冲破种种束缚的现实状况，表达了人们愿意追求自由、辛福生活的情感倾向。所以说，花鼓戏反映了一定时期的社会生活，或多或少都带有不同历史时期社会发展的印记。

3.文化价值。湖南地区民族众多，不同民族之间的文化观念、文化形态及文化形式等存在差异。正因如此，才形成了文化的多样性。湖南花鼓戏作为湖南最具地方特色的代表剧种之一，在其发展历程中不断吸收融合了湖南各族的特色，这也是湖南花鼓戏多流派形成的重要原因之一;同时吸收其他姊妹艺术的精华，自成一派，形成了独特的戏曲文化。湖南花鼓戏作为湖湘文化中不可或缺的一部分，在一定程度上，湖南花鼓戏的发展深刻影响着湖湘文化的繁荣。

二、在小学音乐课程中的多重价值

1.作为教学内容的价值

将湖南花鼓戏引进地方小学音乐课堂，并将其作为教学内容的一部分，既是对民族音乐课程的完善，同时也是发扬地方特色、发挥学校优势的重要手段。我国地域辽阔、人口基数大，各地区在地理位置、自然资源等方面差异显著;各地区之间的教学资源、教学设施和师资力量等发展不平衡，这就在一定程度上导致了国家课程的设立与安排不可能面面俱到，因此发展地方特色课程来发挥地区优势与特色、弘扬湖湘文化显得尤为重要。

1.1丰富音乐课堂内容。我国目前的的音乐教学偏向于西方音乐体系，传统的音乐课程认为小学阶段应该以教唱歌曲为主，且使用全国统一发放的的音乐教材，这在一定程度上使得学生的个性得不到发展，学生的潜能也得不到发挥。学生的心理特征随年龄增长而呈现出不同的心理特点，处于小学这一阶段的学生，注意力不集中，对事物有着强烈的好奇心，充满趣味性的课堂，是保持学生注意力集中，激发学生自主学习兴趣的重要方式，引进地方特色的音乐形式不仅有利于提高学生们的学习兴趣，更丰富了教学内容，提高了学生的学习积极性有助于学校教學内容的补充与丰富，在一定程度上推动了地方音乐文化的发展。教育必须以人为本，社会所需要的不是一种人才，因此在学生学习过程中切不可千篇一律、千人一面;我们常说“因地制宜”、“因材施教”，对于中国各地区而言，本土音乐是该地区最具特色与活力之处，各地区历经千百年而形成的文化习俗、风土人情也各有差异，因此在音乐课堂内容的设计上就要做到“因地制宜”“因材施教”。音乐课程是培养学生对于“美”的认知感受能力，作为一个多民族、具有文化多样性的国家，我们应该发挥自身特色与优势，而不是照搬西方的教学模式，在教学中增添更具有民族性、地域性的艺术形式，丰富音乐内涵。

1.2了解本土音乐形式与内涵。2002年中华人民共和国教育部制定的音乐课程标准中明确要求：“应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。①”新课程标准进一步明确了民族音乐的重要性。将本土音乐的教学纳入学校音乐课堂，是为了让学生能够对自己国家的文化有所了解，能够会唱自己家乡的歌曲，使得家乡的优秀文化得以传承和发展。这也是新时代背景下学校音乐教育所赋予的新的神圣使命。

目前，老一辈艺人年迈多病相继离世，且不说年轻一辈中能够挑起大梁的艺人少之又少，会唱湖南花鼓戏或对它有所了解的也不占多数，因此对于传承和发展湖南花鼓戏来说，将其纳入地方小学音乐课程具有举足轻重的意义。对于小学生而言，学习传统音乐艺术不仅有利于学生身心健康发展，提升学生综合素质;同时还有利于学生了解本土音乐形式，增强学生自身的民族荣誉感。

2.作为传承和传播手段的价值

2.1文化传播价值。湖南花鼓戏是湖湘大地优秀的传统音乐文化，真实反映了湖南劳动人民对美好生活的向往与憧憬。教育以培养出完整、全面的人为己任。教育的最终目的在于培养，为社会的长足发展贡献力量。

校园是弘扬和传播优秀传统文化重要阵地，借此平台，将湖南花鼓戏充分开发运用到小学音乐教育中，可以使学生们近距离地感受到湖南花鼓戏的独特魅力，扩展戏曲知识，增强文化自信。

地方传统艺术代表着一个地区或民族所蕴含的民族精神特质和文化内涵，在一定程度上直接体现出这个地区或民族的文化发展水平。学校是传承和传播地方传统音乐的主要战场，具有举足轻重的作用。音乐课堂是学生接触中国传统音乐文化的主流方式，自然而然也就成为了传承和传播湖南花鼓戏的主要载体。将湖南花鼓戏引入小学校园并实践教学，一方面能够激发学生学习湖南花鼓戏等传统艺术的热情，自然也就能够达到传承和传播湖南花鼓戏的目的，另一方面对弘扬民族传统文化，增强地方文化软实力也具有很强的推动效果。

2.2经济衍生价值。教育的目的是为了促进学生的全面发展，从而推动社会进步。但由于其对社会发展具有一定的促进作用，因此也就一定会产生相关的经济价值。

湖南花鼓戏作为一种传承和传播地方传统音乐文化的重要手段，将其引进湖南地区小学音乐课堂，一方面是为了提高学生的音乐素养而考虑，另一方面也为以湖南花鼓戏为代表戏曲行业的发展带来了契机;倘若将以湖南花鼓戏为代表的地方传统音乐引进音乐课堂势必能够增加人们对传统音乐的关注度;一方面，为了激发学生学习的积极性，提升学生音乐感知能力，家长们会密切关注了解湖南花鼓戏这一传统音乐形式，同时也会要求孩子去学习;与此同时，教师为了满足音乐课程的需要，提高音乐修养和教学能力，势必也会参加一系列有关湖南花鼓戏艺术的培训;社团、艺人为了满足社会的需求，也将会增加演出场次，加大湖南花鼓戏的宣传力度，逐渐走向学校、街道、城镇等地方;新闻、电视等媒体也将加大湖南花鼓戏的曝光度，从而促成一个人人学习湖南花鼓戏的良好氛围。在学生、家长、学校、媒体等多因素的共同助力下，戏曲行业或将迎来新的复苏，一大批新的戏曲工作者诞生，就业机会的增多，将有利于就业压力的缓解，推动经济的持续增长，产生较大的经济价值。

参考文献：

[1]湖南省文联主编.湖南花鼓戏音乐[M].北京：人民音乐出版社，2009.12

[2]王耀华、杜亚雄.中国传统音乐[M].福建教育出版社，2013.8

[3]林轶芃.麻城东路花鼓戏进校园实践探究[D].黄冈师范学院硕士学位论文，2017

[4]张鹏举.传统文化进校园的三个现实问题[J].教书育人，2015，01.

[5]冯竟泽.民俗民间音乐在构建地方中小学特色教育体系中的作用与价值[J].音乐时空，2015，17.

注释：

①中华人民共和国教育部.全日制义务教育音乐课程标准[S].北京：北京师范大学出版社，2001：4