胡天昊
(江西理工大学建筑与设计学院,江西赣州 341000)
建筑最早是作为人类生存需求的保护场所,而后随着历史的发展、国际各种建筑思潮的相互影响以及建造技术水平的进步等多种因素的作用,建筑最根本的功能已无法满足人们日益增长的对更丰富美好生活的向往,逐渐承载着人们对基本生存以外需求功能的公共建筑浮出历史的水面,常见如:展览建筑、交通建筑、演出建筑、办公建筑等。而这些建筑可以作为一种人类的文化现象,反映时代特点,或是沉淀某个时代的艺术特色,甚至尝试超越时代,畅想未来,挑战常态。
随着“方盒子”式建筑无法带来更大的新鲜感和满足建筑师对更深层次设计概念的渴求。异形建筑逐渐登上历史的舞台,并在后现代建筑中扮演着重要的角色,在许多建筑设计师的眼中,异形建筑因为其形态不受循规蹈矩观念的束缚已然成为现代建筑的聚焦点。本文就以古根海姆博物馆为例,探讨突破方正束缚后的异形公共建筑存在的价值。
盖里不爱墨守成规,喜欢创新,探索不确定的秩序。因此可以看到他作品以异形为描笔,将实体进行各种艺术手法的处理,倾斜、倒转、扭曲等等,将很多物质形式与视觉效果结合应用在建筑领域,使建筑本身脱离其符号本身意义,来探索未来和城市发展的可能性。他将建筑当作工艺品来对待,细心雕琢。艺术常常是他灵感的来源,他会将自己对艺术独到的审美和理念融入建筑创作中。所以盖里设计的建筑往往是抽象、脱离符号意义的,甚至会让人难以捉摸,但这不可掩盖其建筑完成后那份朦胧、神秘与高贵[1]。
20 世纪90 年代初,西班牙的毕尔巴鄂由于其钢铁和造船业的衰退,城市经济萧条,而日渐消沉。为复兴城市,毕尔巴鄂市政府对城市进行经济转型,大力进行工业建筑改造,往旅游业发展,这为西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆提供了建设条件,也为其未来发展的美谈奠定了基础。
毕尔巴鄂古根海姆博物馆作为公共建筑结合抽象艺术于一体的建筑界工艺品极具艺术性和观赏性,仅建成第一年的参观者就达到140 万人次。弗兰克·盖里透露他最初的设计构思来源于小时候经常看到水里的鱼儿竞相追逐、相互嬉戏,画面和谐而有趣,而这些儿时的抽象印象,便建成了这座举世闻名的博物馆。博物馆整体被钛合金板包裹,优美的曲形盖板如流动的河流与其坐落的河畔交相呼应,双曲面体的组合使建筑如音乐般律动[2]。打破常态的将若干单体的集中、堆砌、错位、扭曲、倾斜和分裂充分透露出建筑的抽象与不确定性,给予观光者充满野性的冲击感又带着母性包容的柔美。就如同当时这座城市一般,工业的没落让城市低迷充满着迷茫,但它却未曾偃旗息鼓而是张狂有力的寻求着新的出路,其纠结、扭曲、挤压的形态就犹如夹缝中孕育的生机,自然而美丽(见图1)。
图1 博物馆实景(图片来源:网络)
毕尔巴鄂古根海姆博物馆作为博物馆展览建筑,其主要功能在于保护存放展览品,以及提供游客舒适的观赏体验。而古根海姆博物馆由于其抽象的造型艺术,加上设计师细致的内部空间雕刻,使游览者从博物馆的入口起,每一个内部空间都如外部造型一般独特,或扭转且收缩不定的大厅,或拱形展览长廊等等,完全摆脱了常规博物馆中方正拘谨的隔间设计(见图2)。这些空间不仅本身具有艺术效果,同时具有空间标志性,每个展馆划分明确,给游览者留下极其深刻的印象。异形建筑不仅带来了外部独特的空间形态,同样创造了许多功能不固定的内部空间。这些空间可以供游览者自由发挥,而不被特定功能约束,或远距离欣赏建筑,或与偶遇的同道中人产生一起对艺术的探讨等,就如它形态一样,自由随和,或许会发生什么,全都由使用者自己探索。
图2 内部大厅空间(图片来源:网络)
古根海姆博物馆作为盖里的成名之作,是盖里设计理念、手法、情感高度凝练的展现,包含其对建筑独到的理解。如前文所述,盖里喜欢探索建筑的不确定性,创造的可能性,试图抽象城市机构融入建筑中,将城市情感代入建筑中,用以唤醒城市和市民的精神。他通过异形建筑的形态中充满张力的挤压与扭转,倔强得让人难以理解扭曲和造型中一面建筑材料朴素的石灰石表露出的保守,而另一面张狂的钛合金箔片泛起如鱼鳞般的粼粼波光展示的强有力的生命,都在表露出抽象艺术的情感,使得每个观赏者总能在其中读出其强烈的建筑情绪。而这些都是盖里通过以异形建筑为形,以抽象情感为意,两者进行艺术的结合展现出来的[3]。同时艺术已经证明了,抽象构成可以表达出主观情绪。
古根海姆博物馆作为后现代主义建筑诞生在毕尔巴鄂,其本身的存在就是对当时建筑领域的大胆革新。在以功能主义为主的现代主义思潮遍及的时代,盖里一直保持着对艺术和建筑自己独有的态度,不被时代同化,坚持对古典建筑流派的革新。他以异形建筑作为载体,大胆畅想,用自己的设计理念去勾勒出当时不被理解的形态。虽然诸多异形建筑作品满足盖里对未来、跨领域、跨时代建筑的期待与渴望。但大部分异形建筑方案面对落地施工时,都必然会对材料成本和建筑结构的问题进行评估与让步,以至部分项目落地后与设计初衷偏差巨大[4]。但基于全新概念逻辑大胆创新的设计,其本身诞生的创意如古根海姆博物馆一般,依旧是属于每个时代的宝藏,时间最后会证明其价值。从古至今都是技术水平的提升带来工业的革新,在未来必然会发展出更合适的技术,或者更廉价的材料去切合地满足这些异形的想象。
毕尔巴鄂城市发展随着钢铁、造船业的衰退,在20 世纪90年代逐渐消沉。但其政府与古根海姆集团的一次合作,由毕尔巴鄂古根海姆博物馆为起点,带动一系列城市更新措施,使之成为集生活性、旅游性、投资性一体的理想城市。毕尔巴鄂古根海姆博物馆作为一张城市名片吸引国内外游客络绎不绝,这种以艺术文化行为影响地区整体经济、带动城市产业转型,实现长效更新的现象称为“毕尔巴鄂效应”[5]。这些造型丰富的异形建筑,吸引全球各地游客相继慕名而来,同时出于对古根海姆博物馆的兴趣而去了解整个城市的背景,这使曾经没落的毕尔巴鄂与如今的辉煌形成鲜明对比,反而成为一段佳话。回过头来看,这座建筑又何尝不是已成为一代毕尔巴鄂人精神的支柱,一次勇敢的转型尝试,博得了一线生机。这座建筑背后带来的经济利益和文化向心力,都是激发一个城市生命力的核心[6]。所以建筑造型奇特并不可畏,当异形建筑具有引人注目的外表又被设计师结合城市赋予文化内涵时,它将作为文化本身而唤醒城市生机。
本文以毕尔巴鄂古根海姆博物馆为例,探讨异形公建相较于常态建筑的独特意义,从其空间形态的多样性、抽象艺术的情感表达、前瞻性和试验性以及城市形象塑造这几方面来分析得出异形公共建筑的价值。而这些价值对于其他国内外著名异形公共建筑是否也具备普适性仍值得再分析,同时对于这些已落地的异形公建在未来发展的见证下是否具备其他的价值,还需时间给予它们答案。