论图案教学中的创新与探索

刘晓东 马宁

摘 要：随着创新意识的不断增强，教育领域对创新意识的培养也越来越重视。在艺术类院校的图案设计课堂中，师生的创新意识即是创作的动力源泉。纵观藝术教育史，“图案”课程对于艺术设计教育非常重要，“图案”教学不仅能提高学生对美的鉴赏能力，还能带领学生了解人类发展的文明历程，了解艺术的发展就是人类文明的发展。通过教育教学中的探索与创新，了解不同时期、不同地域、不同阶级等对图案的表达。在学习中借鉴先辈的智慧，在作品创作中培养学生的独立思考能力、创新能力等。

关键词：图案;教学;探索;创新;传统文化

中图分类号：J51-4;G642.4 文献标识码：A 文章编号：2096-3866（2020）19-0017-02

创新是一个民族进步的灵魂，同时创新也是教育不断进步的动力。图案设计教育不可能是一成不变的，因此有必要对以往的图案教学体系进行一次反思，梳理、调整图案教学结构与方式，使图案设计的教育教学更好地融入这个时代;使图案教学更加切实可行;使图案知识能让学生真正地学以致用。

在艺术类课堂中，“图案”其实是舶来词汇。“图案”一词的解释：“组纹样成图形的规律之认识与关照”。在艺术教学中，对图案设计的创新与探索并不是简单地应用到室内装饰和或产品造型中，而更多地是从“图案”中获得的文化启示与传承“图案”所展示的优秀的民族文化精神。

一、图案教学中的创新动力

（一）市场需求不断丰富

图案设计教学之所以要创新，首先是因为以往的图案教学体系很难适应当代多元化的市场需求。在市场中，图案的应用领域相对宽泛，像平面设计、广告设计、包装设计、服装设计、室内设计等。图案的合理应用不仅美化了环境，还使生活空间变得更加绚丽多彩。

通过对历届毕业生的走访，得到的反馈是在校学习的图案知识很难应用到实际工作中。学生在学习与就业的过程中往往会遇到这样的尴尬，那就是在学校学习的内容进入工作岗位中变得很不实用，或者说根本无用，这不是教师水平不够，更不是学生不用心，是因为课堂中教与学的活动都围绕书本展开。事实上，在教育教学中普遍存在这个问题，特别是实践性较强的课程，应转向以市场就业为导向，在制定相关人才培养方案时，教师就应该重视这个问题，请一些相关的行业精英参与培养计划的制定，合理安排教学内容，理实一体，真正以学生为中心，因人施教。

通过分析，我们发现以往的图案设计教学经常是将图案的临摹放在首位，教育教学评价标准定位在学生是否临摹得像，画工是否细致，图形是否复杂，画面是否干净，色彩是否鲜明等方面。这样一来，在有限的教学时间中就忽视了与学生探讨一个重要的问题，那就是为什么要学习图案设计，这对他们今后的就业有什么影响。

因此，如何适应市场不断丰富的需求，变成为中职图案设计教学的创新动力。如何在短期内教授给学生一个学习理念，逐步将理论学习与实践挂钩，接受市场的检验，真正地学以致用，成为迫切需要解决的问题。

（二）学生对图案设计学习的需求

学生的学习需求就是要有一技之长，所学习的知识要能适应市场的需求。现阶段的图案教学专注于对传统图案知识的传授，忽略了学生的学习反馈和学生对当下市场的适应力，因此，图案教学的创新探索迫在眉睫。

实例1：视觉传达设计班“图案设计”课程——走进流浪人员安置点

视觉传达设计班在开设“图案设计”课程时，刚好有一次难得的社会实践机会，而且非常有教育意义。这次活动由市民政局提出邀请，系部发出设计稿征集，要求是为市流浪人员安置点进行墙绘设计。该班有十五位同学参与此次活动，他们有良好的专业基本功，同时也具备设计师素养。学生迅速组成了设计小组，分工明确，对实地的墙体进行了测量，在与民政局的相关负责人讨论过图案风格之后，高效地完成了设计初稿，通过修改完成定稿。这种工作的氛围，调动了学生的学习和创作积极性，通过资料查阅，网络资源的搜索，锻炼了自主学习的能力，增强了学习兴趣。在实地绘制阶段，学生也遇到很多实际困难，比如墙面的处理、搭建脚手架、选择绘制颜料、以及对工期的把握等。让人欣慰的是，通过小组合作分工，这些问题都迎刃而解。学生也都在解决问题的过程中迅速地成长，真正学会了团队合作，最终在灰尘和汗水中完成了此次的设计任务，也收获了对他们专业能力的肯定与对他们职业素养的表扬。和以往在课堂上的懒散态度不同，每位同学都非常认真，从没有迟到早退的现象，有的只是认真与负责，在克服墙绘疲惫的同时，同学们不断创新，调整图案设计创作的思路以及不断创新绘制图案的方法，起到了事半功倍的效果[1]。除了专业技能的提升，学生还看到了除校园之外的社会另一个层面，也在流浪人员安置点感受到国家暖暖的人文关怀。本次的“图案设计”课程，教师仅仅为学生提供了一个别样的课堂，而学生却给了教师一次又一次的惊喜。

通过此次的教学总结，也发现了传统的图案设计教学的弊端，学生的发展正是教师对课程不断创新探索的动力。

二、图案教学课堂的创新与探索

图案的教育教学要想得到学生、家长以及社会对艺术教育的理解与认可，该如何进行创新与探索？如何更好地培养能够满足市场需求的艺术生？

（一）加强校企合作

校企合作是目前来看较为有效的推动教育教学改革的手段，企业提供了社会发展的全新视野，用市场的新观念进行教学创新，一方面继承优秀传统图案中的精华，另一方面用现代人所能接受的图形语言加以创新，让传统与现代碰撞出火花。

社会的教育资源分配不均，办学和人才培养质量水平参差不齐，主要体现在地域上，经济较为发达的城市和经济较落后的地区存在明显的差异，无论是师资队伍的专业性，还是实训基地建设，企业参与办学的动力等都存在差距。教育的发展与地区经济成正比。从师资水平来说，经济较发达地区除了专任教师之外，还可以从社会及企业外聘管理和技术人员直接参与授课，而这些外聘教师可以将前沿的市场资讯、严格的管理制度、先进的工艺和设备以及从业者所应具备的素质等融入课堂，这样做的好处是学校和市场融合，学生毕业后能更好地融入社会，另外企业也不用再花时间重新培训。而经济较落后地区资源相对薄弱，职业教育沿袭多年传统教学，没有跟得上时代发展，教师也相对守旧，一本教材教上几十年的也不在少数，这种地区性的发展不均衡会造成恶性循环。

1.教师下企业

在艺术教育中，师资无疑是非常重要的因素，很多老師在教授图案课时，仍然举着十几年都不变的例子，这无疑是片面的，艺术是随着社会经济的发展而发展的，现代社会发展迅速，图案设计也是百花齐放，如果还是老生常谈，未免会乏味且局限。因此加强教师培训，提高教师的专业水平特别重要，学校的教师缺的不是理论，而是时时更新的专业技能水平，下企业对教师是很好的锻炼，不能走形式，不能为了材料盖个章，而是较长期（半年以上）地待在企业，有确定的岗位和实际的工作内容。

2.学生下企业

可以安排学生定期去企业实习，甚至可以对课程进行调整，以企业实践的方式检验在校所学，同时企业参与打分，学校根据企业实践评优，毕业后优先推荐工作。学生在企业不再是单纯的理论方面的学习，更多的是了解市场、了解消费心理、掌握更为熟练的技艺。比如图案中的二方连续，在学校的学习中，它不过就是纸上临摹的一副作品，教师会从图案的复杂程度，做工的精细等方面进行评价。而在企业，则会着重分析这些二方连续实用的产品有什么特点，它的受众群体的定位，哪些色彩更受欢迎等。床上用品、服饰、餐具这几种产品，对二方连续的要求就各不相同。所以，在企业磨练的是全方位的专业能力。

3.企业参与学校计划的制定

认真听取企业的意见，大量调研，明确社会和企业的要求，确定合理的教学目标，结合灵活的教学方式[2]。完善教育体系建设，学校应多鼓励教师提升专业技能，创造有利条件;打开校企合作的绿色通道;从实际出发，明确学生是学校服务的对象;增强社会责任感，踏踏实实地办好教育，勇于发现问题并逐一击破。教育存在的价值就是为社会输送高质量、高素质的技能型人才，都扮演着重要的社会角色，担负着一定的社会责任，他们的身心健康和职业素养都关系着社会的稳定和经济的发展。

（二）加强以市场为导向的创新与探索

作为图形语言的重要部分，图案向人们传递着独特的信息，搭建起不同地域、不同民族人民之间的沟通桥梁。在很多重要的公共场所，图案都承担了重要的引导和警示作用，比如“禁止吸烟”，地铁、火车站、机场等人流密集的地方，会有不同国家的人流通，在文字不通的情况下，图案就显得非常重要，好的图标设计会很顺畅地引导人们去往正确的

地方。

加强以市场为导向，就是要紧跟时代，时时掌握设计咨询，开拓眼界通过创新，在课堂上摸索出更加科学的教学方法，了解图案的基本法则，培养学生在实践中练习，以案例教学法为主导，调动自主学习的积极性，掌握图案学习的方法与规律[3]。作为一名教师，理应努力更新教育理念，不断开拓思维，并且提高眼界。尤其是艺术设计类学科，要注意学科间的融合，除了对技能的培养，还要进行文化的熏陶及职业素养的培养。

三、图案教学持续不断的创新与探索

以学生为本，密切关注市场，研究探索图案在各个设计领域中的作用和意义。教师对图案设计有着更加严谨的态度，增强校企合作的广度与深度。图案语言不仅是一种程式化的语言，还是全世界共同的语言。图案语言丰富多彩，富有变化，有很强的时代性和地域特色，是最富有魅力的语言之一，并且和社会的进步、科技的发展紧密联系。因此，图案教学应以市场为导向，不断开拓创新，探索出以生为本的教育本质发展之路。

参考文献：

[1]颜鸿蜀，王珠珍.图案 第2版[M].北京：高等教育出版社，2008.

[2]王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2015.

[3]王雪青，郑美京.图形语言与设计[M].上海：上海人民美术出版社，2009.