音乐剧表演中的角色塑造探微

张亚丽

摘  要：伴随着人们生活节奏的加快，娱乐碎片化的趋势在加强，似乎人们已经无法坐下来认真地欣赏一部音乐剧了。但是这更加需要我们用心雕琢，精心塑造音乐剧表演中的每一个角色，从而达到吸引观众的关注并且为他们提供美的享受的目的。音乐剧是一种重要的艺术表达形式，在舞蹈戏剧以及音乐剧的表演过程中突出的主体思想和含义都让人们流连忘返。这就需要塑造典型的人物角色，根据不同人物的性格特征和行为特点进行创作。在本文中根据音乐剧表演中的角色塑造的具体方式进行探讨，并且制定一些具体的策略，相信会对有识之士提供一定的帮助和借鉴。

关键词：音乐剧表演;角色塑造;有效策略

人们在追求视觉享受的过程中，也需要得到心灵的触动。音乐剧表演可以为观众带来更多的感触，成功的音乐剧表演活动可以将观众带到另外一个美好的世界，从现实紧张的生活中解脱出来，进入到表演所营造的环境当中，使得身心得到放松，压力得到舒缓。音乐剧所塑造的每一个角色都有其特定的含义，都会带给观众相应的情感起伏，通过舞台效果和角色塑造，以及表演者个人的努力来塑造成功的角色，这是现阶段音乐剧表演过程中角色塑造的重要手段。

一、音乐剧表演过程中角色塑造所应当遵循的若干原则

（一）主体性原则

音乐剧表演活动要紧密的围绕观众而进行，在角色塑造的过程中要考虑到观众的实际情况以及理解水平，从观众的视野去看待角色塑造过程中的每一个问题，才能更好地满足以观众为主体的原则，使得音乐剧表演活动可以更加的科学有效。在带给观众美的感受的同时，也让他们记住每一个角色的特征，从而达到引人入胜的效果。

（二）专业性原则

对于一个音乐剧角色而言，需要有自身的表达方式，需要对于角色有清醒的定位和认知。因而在音乐剧表演中，对于角色塑造时应当满足专业性原則。角色自身的情感变化，人生轨迹，具体动作都应当有其独特的规律。无论是在渲染场景氛围，还是在为角色安排台词以及动作时，都应当表现出音乐剧表演自身的专业水平。

（三）互动性原则

一个成功角色的塑造离不开演员和观众的互动交流，在音乐剧表演时要注重演员和观众之间的互动交流，在适宜的氛围中进行音乐表演，带给观众美的享受和视觉冲击，要注重观众的情感变化进行有针对性的调整，加强互动交流，使得舞台表演和台下观众可以融为一体。让观众的真知灼见走入演员的心中，让表演者的激情投入，可以为观众带来更多的感触。因此，应当满足互动性原则。

二、在音乐剧表演中进行角色塑造的具体策略

（一）注重场景氛围的渲染以促进角色塑造活动的进行

音乐剧表演要想取得理想的效果，就应当将音乐剧的氛围渲染作为主要努力的方向，将音乐剧中所塑造的人物角色特点毫无保留的呈现在观众面前，带来耳目一新的感觉。音乐剧表演角色塑造的成功与否和现场的舞台场景以及相关的音乐剧氛围有很大的关系，为了给观众留下深刻的印象，需要在表演过程中设计有利于表演者抒发情感的场景，让表演者成为角色塑造的主体。与此同时，音乐剧中的表演场景并不都是真实的生活写照，而是创作者根据生活情景所进行的加工。在这样的环境中就更加需要创作者和表演者进行更多的探讨和思考。简单的舞台场景布置，很难引发表演者真实的情感流露，因而在进行场景布置时，设计师要融入各种动态效果，进行预先彩排，让表演者寻找情感的切入点。随着故事情节的推动，以及场景的变化而有其相应的服务，从而将人物角色形象塑造的工作更加淋漓尽致。相信场景氛围的烘托以及表演者的真情流露会让观众沉浸其中无法自拔。

（二）注重角色特点的挖掘和展现以促进角色塑造的进行

在进行音乐剧或者舞台剧表演的过程中，具体人物通常都会有自己的特定身份，在整个音乐剧发展进程中，也会有相应的情感变化。人物扮演者的真实生活经历和音乐剧角色可能会存在一定的相似性，但是也并不会十分吻合。所以在表演的过程中，为了成功塑造角色的性格特征，需要演员在拿到剧本以后对于自己扮演角色的年龄、生活经历和具体故事有一个全面的了解，这样在表演中才能完成对于人物角色的塑造。音乐剧表演的剧本可能来源于世界各地，演员对于当地的风俗习惯，以及语言文化要有相应的认知和了解，根据实际情况进行有针对性的练习，既要认识到《哈姆雷特》的语言之美，又要看到《情人》的身世之悲。充分的了解角色的特点，走入角色的内心是实现音乐剧表演中角色塑造的最佳途径。在剧情的推动下，在个人的努力下，扮演者会不由自主地流露出最真实的情感，将成功的角色展现出来，将观众带入到剧中的世界，领略音乐剧的迷人。

（三）注重提高演职人员的配合程度以促进角色塑造的进行

在音乐剧表演时会涉及到灯光变化、音乐起伏，以及具体情况的处理，为了将角色塑造进行得更加深入，突出人物的性格特征，表演者在表演过程中需要和相关的工作人员进行密切配合。这对于演职人员的默契度提出了新的要求，需要音乐师根据表演者的动作变化和面部表情进行有针对性的音乐切换。在人物心情变化时要做到衔接自如，在角色高兴欢快时则应当添加一些轻松愉快的音乐，在感情流露时添加一些让人感到缠绵悱恻的音乐，在情绪波动较大时增加一些振奋人心的音乐。恰当的音乐背景以及默契的配合会让角色塑造更加的鲜明有力。与此同时，不同的人物身份也会有不同的角色来扮演，不同的情景中同一人可能也会扮演不同的身份。例如，一位妇女在家中是母亲，在工作中却是车间工人，为了突出角色的身份，需要不断的切换相应的场景，需要负责的工作人员进行紧密配合，不断的进行练习和培训，从而做到了如指掌，为音乐剧表演做好后勤保障工作，为角色塑造打下坚实的基础，这会使得观众的体验感得到满足，并且感受到音乐剧表演衔接的魅力，在剧情演进的过程中可以顺利转接，使得人物角色的塑造让观众可以更容易接受。

结束语

总而言之，在音乐剧表演的过程中，角色塑造工作得到了越来越多有识之士的关注，一些具体的策略和方法正在不断的进行普及和运用。音乐剧的表演融入的元素越多，涉及到的工作人员数量越多，所需要的角色就会更多，相信在大家的共同努力下，角色塑造活动会取得更大的成果。场景的设计和布置，工作人员之间的合作和交流，以及角色自身的情感流露和具体活动都会为音乐剧表演活动的进行发挥积极的作用，演员需要对于剧本情景的发展有一个深刻的了解。因而对于音乐剧表演角色塑造活动而言需要进行更多的探讨，音乐剧表演过程中的人员要进行合理的运用和操作，对于表演过程中的具体问题要进行及时的处理和应对，进而为观众展现一场完美的音乐剧表演。

参考文献

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