摘 要:本文将以绘画创作中的“背影”为主要探究对象,通过对华托、蒙克、哈默·修依等艺术家的绘画作品、绘画风格等方面的分析,从而更深入地解析“背影”这一特殊题材在艺术语言表述中的作用。
关键词:背影;华托;蒙克;哈默·修依
人物素来是油画创作中的重要对象之一,画家精心地将这些自带故事的人物形象安排在画面中。有时观者可以通过这些人物形象了解到这个世界上发生过却不曾被人們所知晓的奇闻逸事,如果运气够佳,一不小心就走进了艺术家的精神世界。
通常见到以人物形象为创作主题的油画,画家往往会将主人公的正面、侧面摆放在视觉的中心,观者可以清晰地看到画中人的面貌,也能直观地感受到他的精神状态,最终得以读懂他的内心情感。对此,里尔克曾经说过:“关于人,我们习惯于从手了解许多东西,而从脸了解一切,因为人的脸庞犹如时钟显示时刻一般,清清楚楚标示着人的灵魂。”但是在包罗万象的艺术史中也存在着这样一群不按常理出牌的天才艺术家,他们打破常规,舍弃了人物形象的正面,把充满神秘与沉默的背影作为画面上的主角,他们认为背影不仅同样能够传递出人的灵魂,甚至某种程度上能够传递正面形象无法传递的语意。此时此刻,画家抛弃了最能表达个人情绪的五官,在画面中呈现出一个又一个的背影,这些背影看似虚无,却像是在等待着些什么,等着在他背后的我们轻轻拍打他的肩,坦然地与他交流自己的经历,与此同时也蕴含着某种强大的力量,这股力量牵引着观众去想象,去猜测,去思考。
如果对“背影”这一主题追根溯源的话,华托应该算是在绘画史上相对较早尝试“背影”主题绘画的艺术家吧。他的画面永远是欢快而明朗的,又因为他对戏剧本身具有非常浓厚的兴趣,作品时常会以喜剧演员的生活为主题,并且在画面的构图上与舞台场面相融合。其中,《舟发西苔岛》是华托一生中较为重要的作品之一,这幅画讲述一个流传在民间的爱情之岛的故事。整幅画最中心的小山坡上站着一位身着贵族服装的男子,但却用他的背影向我们问好。我们无法直观地看到他在画面上的表情,但是我们从他的背影姿态来分析,此时他应是正绘声绘色地向贵妇人们描述着西苔岛的美景或种种游玩的乐趣,也不难发现这是一个充满自信的贵族。周边两两配对的情人们也有个别以背影视人,似乎在热烈地讨论着、憧憬着不久以后的西苔岛之行。洛可可艺术被认为是一种女性化的艺术,向女士献殷勤是这个流派绘画作品的一大特点,这个特点在布歇、弗拉戈那尔的作品中更为明显,华托也未能免俗。然而洛可可艺术在美术史上却也有积极的意义,色彩更明亮艳丽,笔触更松动灵巧。在精神内涵上,法国式的浪漫优雅取代了宗教的肃穆庄严,艺术走下了神坛,走进活生生的人群。华托热衷于在他的作品中表现一种及时行乐的欢乐情趣,他画的“背影”多有一些叙事性的作用。
华托的作品中的背影对观看者来说应属于较好理解的背影,他有可以让观看者带入的情节故事。当出现在画中的背影毫无依据可寻时,我们只能跟随自己的内心世界去解开这个背影为我们留下的谜团。德国早期浪漫主义风景画家卡斯帕·大卫·弗里德里希创作的油画《云端的旅行者》中站在山顶的旅行者从穿着上看并非是普通的旅行者,他背朝着我们,背脊挺拔,显然是一个充满远大志向的孤独绅士。没错,他是孤独的,当在我们的眼前出现一个背影时,我们会情不自禁地赋予“孤独”这个形容词,这也恰巧是弗里德里希想要表达的情感,但是在他看来孤独只是探索内心深处奥秘的一种状态,而大自然的光景可以治愈这样的孤独,远处层叠的山似乎是通往成功的路上的绊脚石,美好的未来就被藏在山的那边,也告诉人们要用自我安慰和赎罪的心态来看待生活中的困难!
蒙克在1896年创作的《水边的少女》一画中,红发白衣少女的背影映入眼帘,我们先抛开性别的不同,把这个背影与华托的背影进行对比,蒙克的红发少女背影显得十分沮丧与不自然。她的双手拘谨地放在身体前,纤细的身材仿佛一阵风出来就能将其带走,在蓝黑背景的映衬下,整个背影传递着一股阴森,死亡的气息,一种自我毁灭的欲望,这些感受颇有蒙克的个人绘画特点。我们与少女用同一个视角看向远方,注视着这一大片忧郁的蓝色,似乎自己的情绪也开始变得低落,突然能够体会到背影本身的心境,更能对画家的精神世界有所触及。
如果说蒙克的背影透露着忧伤,那么哈默·修依的背影传递着一种坚持与承诺。在巴尼等著的《背影》一书中这样评价哈默·修依的画:“在哈默·修依的画里,女人被禁止走到室外,她能够变换房间,却不能改变姿态:日常生活里永恒的女主人公。她并不与世界对立,而是与世界合二为一。正是这混淆的无名,充满着魅力。”由此可见哈默·修依的始终坚持描绘着女人的背影,他坚守着这个背影,无论在哪个房间都能看到这个透着雕塑感的背影。1903-1904年间哈默·修依所创作的《女人背影与室内》中没有过多的物象,一眼看去一堵墙、墙的左上角露出有四分之一角的画框、一个精致的青花瓷,一张深棕色的桌子与一个手拿托盘的女人背影。在画面中没有窗却出现清晰的出现一束光线,光线洒在女人的身上,这样一来更是为背影增添了一丝质感,也烘托了整个画面静谧的氛围。室内清爽的光线,巧妙的空间安排,独特的构图方式,不同层次的赭颜色,细腻的笔触,哈默·修依运用了各种表现手法,让一睹毫无细节的墙面拥有了故事,女人平静的背影与空间融为一体,整个画面显得异常安静,所有的事物都在那霎那间静止,我们能感受到一种永恒。当我们在欣赏哈默·修依笔下的背影,静静盯着画中的背影期待着她突然动起来,然则希望她永远保持这种将要去做些什么的动态,总有一种意犹未尽的感觉。
背影这一题材在油画创作中作为一种独特的图像语言,在画面中构建了一个隐秘的世界,像是一个谜团,具有神秘的美感,不仅如此,背影还蕴藏着画家的心灵世界与审美倾向,让观者用独特的方式走进艺术,读懂艺术。
参考文献
[1]巴尼等著,周怡芳等译.背影.上海:华东师范大学出版社,2006.124
作者简介:章赞(1994-),女,汉族,浙江绍兴人,硕士,研究生,研究方向:油画。