基于问题视角的中职美术色彩教学研究

杨连华

摘要：美术学科的重点是教学生具有独特的审美能力，并能欣赏生活中的美，挖掘学生的美学天赋，让其感受和体验美，这也是教师的重要工作之一。在传统的美术教学中，教师对中职教学的内容和思想存在一定偏见，认为只要教育学生基础的绘画能力就行。其实，美术的内容博大精深，教师不光需要让学生掌握一定的专业基础知识，还需要让学生掌握好的应用技巧，让其能够理解美学艺术，并在适当的环境中，提升学生的美学思维意识，本文针对中职美术色彩教学特点和内容进行分析，并对美术色彩中存在的难点和问题进行妥善改进，希望让学生能够更加专业和高效地完成学习任务。

关键词：色彩教学;中职美术;问题视角;改进方略

中图分类号：G4  文献标识码：A  文章编号：（2020）-50-072

一、中职美术教学现状

中职美术教学的任务目标和内容都是要让学生欣赏美，提升其审美情怀，并不断发挥学生的艺术创作灵感。对中职教学而言，现代美术教学不光要让学生掌握有效的美术基础技能，还要让学生通过美术这个途径来提升自己的审美价值和审美情怀，在传统的中职美术教学中，教师在教学中存在一定局限性。首先，教师的授课方式十分落后，学生多在教师的口头教学中学习，传统的教学方式属于灌輸教学途径，学生的积极性没有被激发。美术教学也变成了单一的死记硬背教学模式，学生的学习积极性不高，学习兴趣较低，可见，这种教学方式存在很多问题。教师应适当采取有效的教学方式，多运用多媒体教学工具，激发学生的学习兴趣，最终让学生在直观的教学环境中体验美、感受美、创造美。

此外，教师的教学认识也对学生的色彩认识有很大的影响。中职教师的教学认知态度存在局限性。中职教师对色彩认知学习、常见的色彩构成和线条搭配认知、分析不细化，最终让学生在理解和欣赏经典的色彩作品时存在较大隔阂，最终降低了教学的实效性。因为教师的视野以及认知局限，让学生没有認识到色彩搭配的奥妙，最终不利于学生的艺术修养以及行为认知。如此一来，学生对教师的教学指导认知不明，色彩知识对学生来说依旧是海市蜃楼。后期学生对色彩知识的运用也更是存在很多漏洞，交付的艺术作品也千篇一律，没有任何个性，导致教育的缺陷。

二、对优化中职学生美术教学的措施建议

（一）加强对色彩教学的重视

中国传统艺术教学主要采用风格化的教学模式，教师应当注意视觉教学中的视觉对比等理论知识的理论教学。它可以帮助学生积累丰富的色彩体验，有助于学生绘画能力提升，但是不利于提高学生的审美能力和创新能力。为此，教师应注意教学方法的改进和创新，在课堂教学中应注意多种教学方法的运用，并应重视色彩教学。例如，为了使学生对色彩的来源有更深入的了解，教师可以使用演示、问答、访谈等方式，或将案例适当地整合到实际的教学活动中，让学生更容易接受，也减轻他们的负担。

（二）科学合理的课程设置

科学合理的课程设置是保证色彩教学质量的基础，这就要求教师在户外开设课程。彩色静物素描是艺术界的重要组成部分。只有学生对彩色静物素描有准确的了解，他们才能有效地使用相关的色彩理论。为了使学生更容易深入地了解和观察静物，有必要确保静物处于固定位置。静物临摹是锻炼初学者绘画基本技能的重要途径。除了需要以培训主题的形式呈现静物之外，教师还应更加注重突出静物艺术。在彩色静物画中，学生将充分利用自己的视觉表达和观察力，以提高视觉敏感度并表达自己的情感。只有这样，才能显示静物的色彩价值。

（三）增强学生对色彩的认识

在教学色彩的通常过程中，教师应注意引导学生感受强烈的色彩并改善色彩。培养学生欣赏艺术品的能力，从而提高他们感知色彩的能力，使他们能够认识色彩定律。同时，应指导学生分析作品中色彩的情感表达，并结合认知经验，引导他们理解色彩的表达，增强学生对色彩表达方式的理解。在艺术品中使用颜色的同时，也增加了学生学习绘画色彩的信心。

具有代表性的表现主义画家凯尔赫纳（Kelchner）使用多种教学方法，他认为绘画不仅是对物体的模仿，而且是一种深刻的隐喻。物体的颜色和形状在美学上并不令人愉悦，但是通过精心创作，它们赋予了美感。创造力是影响艺术教育教学的重要因素。为此，教师应在基础色彩教育中重视采用灵活多样的教学方法，激发学生的学习兴趣，发挥主观能动性，充分挖掘学生的艺术潜能。同时，在色彩教学中，教师应更加注重加强学生的定位，督促他们亲自进行色彩绘画，使学生能够以丰富的色彩和构图表达自己的内心感受。这样，不仅调动了学生参与课堂教学的积极性和主动性，还培养了学生的创新能力，鼓励学生联想、想象，培养学生的创新精神。学生完成教学任务，实现美术教学目标。

（四）改进教学方法的优化方式

与普通高中生不同，中等职业学院学生的学习基础薄弱。 为此，教师必须根据高中职业学生的实际情况，在色彩教学中采取合理、科学的教学方法，激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性和主动性。学生积极参与课堂教学，从而有效地服务于色彩教学。此外，教师应注意在实际教学过程中加强与学生的沟通与交流，对学生正确定位，充分挖掘学生的内在潜力。同时，教师应以身作则，在学生心目中树立良好的形象，及时帮助学生解决生活中的问题。另外，教师既要注意提高学生的审美品位，又要注意提高学生的能力水平，以培养和发展学生的色彩创新思维。不仅如此，教师还可以通过绘画、实验和观察等多种方法来激发学生的兴趣，集中注意力，使他们在观察和理解色彩方面对色彩的理解更加深刻，从而加深学生对色彩的理解。让学生使用色彩来表达自己的情感和思想，创作出更出色的作品。

（五）增强色彩的艺术影响力

色彩文化是人们生活方式的重要体现。色彩文化将在一定程度上限制学生作品的创作，这需要教师在这一努力中取得进步。教师可以引导学生根据自己的爱好和特质体验色彩文化的无限魅力。在创作时，学生应根据自己对色彩的感觉，结合自己的文化来反思，然后再进行创作。几种文化具有不同的文化形式，因此教师必须在对学生形成潜移默化的影响中前进。

总之，作为一门宣扬艺术和个性的学科，美术色彩教学的目标是深入挖掘学生的创作能力，美术是一门让人体验美、创造美的基础学科，也是中职美术教学的重点。针对中职美术教学中的色彩教学特点进行分析，从美术教学的教学方式和内容基于问题视角进行研究分析。现将美术教学的特点和教学方法进行以下分析。

参考文献

[1]侯婉文.问题视角的中职美术色彩教改分析[J].教育现代化，2018，5（16）：77-78.

[2]李艳.中职素描和色彩基础教学方法及其改革探讨[J].课程教育研究，2017（46）：210-211.