论北京工艺美术行业老字号传承与创新发展方向

张晓丽

摘 要：北京工艺美术技艺源远流长，拥有悠久的历史、世代传承的技艺，积淀了深厚的文化底蕴。本文以北京工艺美术行业老字号调查为基础，分析其在区域分布、技艺人员结构和传统技艺传承方面的特征，认为北京工艺美术行业老字号在弘扬传统技艺、发展跨界融合、互联网营销以及提高社会认知度等方面做出了积极尝试，并取得一定成效，但仍旧面临与时代审美匹配不足，技艺人才断档，缺少有影响力的宣传平台等挑战。最后，从北京“四个中心”的定位出发，提出开展全国工艺美术老字号聚集试点，建立北京工美老字号的联合支撑平台，构建技艺人才培养长效机制，加强知识产权保护等措施，让北京工艺美术老字号成为中华文化的永久名片。

关键词：工艺美术行业  老字号  传承  创新

中图分类号：F127 文献标识码：A  文章编号：2096-0298（2020）06（b）--04

北京是有3000多年悠久历史的中国名城和六朝古都所在地，其工艺美术技艺源远流长。北京传统工艺美术包含两大类，一是源自宫廷技艺的“燕京八绝”——玉器、景泰蓝、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯、宫绣;二是基于民间的技艺如面塑、泥塑、绢塑、内画等[1]。20世纪50—70年代，工艺美术行业曾是北京市出口创汇的重点行业之一，90年代实施“优二兴三”调整，北京工美集团总公司将北京市玉器厂等37户生产经营性企业全部移交所属的10区（县）分别管理，在城区和县城繁华地段的工艺美术生产企业陆续压减生产规模，转移迁出，体量缩小[2]。2017年，北京市文体工美行业实现工业总产值129.5亿元，占都市产业规模以上总产值的8.2%，全市工艺美术行业老字号企业共计12家，在都市产业老字号数量中占比12.63%，在全市老字号数量占比不足十分之一，但是这些工艺美术行业老字号拥有历史悠久、传承世代的产品和技艺，是数百年商业和手工业发展过程中留下的极品，代表这座城市甚至代表中华文化的诱人魅力。

1 北京工艺美术行业老字号的现状

1.1 工美老字号多分布于北京核心城区

全市工艺美术行业老字号企业有75%分布在东城区和西城区，分布比较集中，其中，规模以上老字号仅有4家，且有3家都位于东城区。根据关冠军、祝合良（2016）的研究，全市有超過百分之八十的老字号分布在东城区和西城区[3]，可见，工艺美术行业老字号与全市老字号的地区分布特征是一致的。需要说明的是，根据调查发现，出于对土地资源以及环保政策等因素考虑，一些工艺美术老字号将产品设计、手工技艺制作、展览展示和销售环节保留在北京，而将部分生产环节转移布局至天津和河北大厂境内，如表1所示。

1.2 传统技艺是文化和历史的传承

北京工艺美术行业老字号平均创始时间超过108年，虽然短于都市产业老字号的平均创始时间（120年），但北京工艺美术技艺汲取了各地民间工艺的精华，历来为皇家工艺，并逐渐成为“京作”特色宫廷艺术的代表，很多工艺美术老字号都承担着国家级礼品的设计生产任务，如北京工美集团承接“一带一路”国际高峰合作论坛国礼，彰显了首都文化的深厚底蕴，向世界展示了中国精湛的技艺和高超的艺术水准;再如景泰蓝制作技艺是具有600余年历史的国家级非物质文化遗产，在承载历史文化的同时，也提高了工美老字号品牌知名度和影响力，这些由工艺美术老字号大师创造的国礼精品和传世珍品，还带动了旅游纪念品、创意产品、时尚礼品的开发，成为引领全国工艺美术潮流的风向标。因此，工艺美术行业老字号作为传统技艺在现代的经营主体代表，承载的不仅是品牌、技艺，更是文化和历史的传承。

1.3 多种方式提高社会认知度

一是北京工艺美术老字号已经开始“触网”电商平台，利用电商平台、公众号、微博等媒介与实体销售相结合的方式促进产品营销，如北京工美集团的“工美艺城网”与各工美大厦形成了“实体+电商”的双平台模式，为特许运营提供有力保障。二是通过建设传统技艺展示博物馆或体验室的方式，增加消费者了解传统技艺和产品的渠道，如北京珐琅厂自建了中国首座景泰蓝艺术博物馆和景泰蓝制作技艺体验室，利用线上线下融合，便于消费者选购产品。三是工艺美术老字号积极采取包括“建立大师工作室”“大师带徒”“专业院校定向培养”、与工美技校签订定向班等多种方式来培养技艺传承接班人，如东方艺珍花丝厂成立了专门的花丝培训机构，开设了花丝课、镶嵌课、点翠课、錾刻课等课程，为花丝镶嵌从业人员和爱好者提供了研发、实习和体验的场所，对提升花丝镶嵌技艺的社会认知度起到了积极的推进作用。

1.4 探索时尚跨界融合发展

为了赋予传统技艺新时代生机，一些工艺美术老字号尝试对传统技艺进行创新，不仅为展示传统技艺风采创造了机遇，也为传统技艺与时尚元素融合进行了有益探索。如北京珐琅厂对景泰蓝工艺进行了革新，积极探索拓宽景泰蓝工艺的应用领域，在室内外建筑装饰、城市景观工程等环境艺术装饰方面取得历史性突破。金漆镶嵌实现了传统宫廷技艺与时尚设计元素的跨界融合，与时尚品牌合作开发时装界工艺精品，突破传统开发出适应时代的创新作品，为非物质文化遗产作品跨界进入时装界进行了首度尝试。

2 北京工艺美术行业老字号面临的主要问题

2.1 与当前社会审美匹配度不足

传统工艺美术具有深刻的内涵性，工艺品是结合传统文化思想，通过抽象、变形、寓意等手工制作而成，保有一定实用性的同时具有较强的审美价值。虽然工艺美术老字号已经探索尝试与时尚元素的结合，但是多数仍停留在技艺的保护层面，对传统技艺的研发拓展、设计创新不足，降低了与时代审美内涵相配的程度。由于很多老字号特别是工美技艺大多源自皇家宫廷，如景泰蓝制作技艺明清两代均为宫廷御用，清末才走向民间，导致社会对工美技艺、历史、发展缺乏了解，加之受近年来多元文化融合影响，社会审美观发展变化，尤其是一些工艺美术品完全忽略实用性，使得工艺美术品与现代生活“脱轨”，与百姓生活愈渐疏远，无法满足当下消费者的欣赏品味，成为传统技艺随时代变化发展的瓶颈。

2.2 传统技艺人才存在断档风险

传统技艺大多依靠纯手工操作，对人员的经验、技艺都有较高的要求，根据对全国非物质文化遗产传承人和工艺美术大师的调查统计，工艺美术大师年龄在40岁以上的占比77.86%，其中41～50岁占比42.86%[4]。以景泰蓝制作工艺为例，包括制胎、制丝、膘丝、掰花、上花、平活、点蓝、烧蓝、打磨等多道环节，大部分环节需要具有一定技艺经验才能制作产品，需要经过长时间的积累和投入。另外，从调查来看，北京工艺美术行业老字号技艺人员在25岁及以下的平均占比15%，45岁及以上技艺人员平均占比35%，甚至有工艺美术老字号员工平均年龄达到52岁，“90”后技艺人员占比不足10%。尽管工美行业老字号已经采取多种方式如返聘退休人员，建立技艺培训班等方式促进技艺传承，但是受行业人员收入整体水平较低，对年轻群体的社会吸纳力减弱，技艺人才培养不足等多方面因素综合影响，很多工美老字号年轻技艺人员严重缺乏，缺少新的设计理念和设计师，年龄结构老化，技艺传承后继乏人，已经严重地影响了传统技艺的传承和发展。

2.3 营销能力和宣传效果有限

首先，工艺美术老字号多以延续生产宫廷产品为主，限于制作工艺繁杂、人工投入量大、成本高的问题，欣赏群体数量较少。与此同时，受物品价值高、体积大、网络销售产品展示度的局限，因此电商销售占比低，仍旧依靠传统店面销售，销售方式还比较单一，很多工艺美术行业老字号信息化管理水平非常低，人员配备还不够完善，先进设计理念难以得到快速响应，市场开拓存在困难。其次，工美行业老字号大多依靠企业自身开展宣传，影响范围十分有限，除微信公众号、微博之外，其他领域的宣传媒体如网络媒体、平面媒体、电视媒体等接觸少，缺乏具有联合性、权威性和具有公众认可度的宣传平台。最后，工艺美术老字号传统技艺作为“国粹”，缺少“走出去”与国际交流展示机会，国际市场认识度还非常有限。

3 北京工艺美术行业老字号传承与创新发展的方向

3.1 以文化包容为基，促产业集聚振兴

围绕政治、文化、科技创新、国际交往“四个中心”城市定位，依托北京作为首都的文化融合底蕴，探索规划建立集设计创新、技艺传承、产品展示等于一体的工美产业一条街、工美产业园或工美小镇，为工艺美术产业振兴发展提供空间。同时，鼓励各地工艺美术老字号代表性企业、中国工艺美术大师以开设分店、合作共建等多种形式来京发展，与北京现有工艺美术老字号形成合力，深入挖掘中国传统文化内涵，以国礼大型、重点项目作为带动，聚焦中高端市场需求，开发富有中国传统文化特色的高端定制工艺美术品，适当考虑开发针对如旅游细分市场的高品质小件产品，形成工艺美术行业老字号企业引领、中小企业集聚发展的格局，分层分类推进工艺美术行业迈向新的发展高度。

3.2 依靠立法先行，加大知识产权保护

2016年厦门已经通过《厦门老字号保护办法》，从立法角度支持老字号保护和发展，而天津市在《振兴老字号工作方案（2018—2020年）》中明确以开展实地调查为基础，推动老字号立法保护进程。北京无论从老字号的数量还是从历史文化保护的角度，都有通过立法推进老字号保护的必要，特别是对工艺美术行业而言，以立法为根基，加强对产品设计和外观专利的产权保护，对于行业的健康发展具有非常重要的意义。与此同时，也需要对产品仿造、字号冒用等方面加大查处力度，加快推进社会信用体系建设，加强对老字号知识产权的司法保护，积极主动协调多方力量支持老字号打假，探索建立系统化管理流程，对老字号如工艺美术产品建立认证、追溯体系，保证产品可查、可追踪，做到保护和监督的有效结合。

3.3 弘扬工匠精神，建立人才培养机制

人才是技艺传承和老字号品牌振兴的关键资源，建立完善技艺人才培养和激励机制，做好技艺人才职业认定，是吸引高素质人才进入工艺美术等行业老字号企业的保障。第一，编制传统技艺人才培养长期规划，建立工艺美术技艺人才储备库，支持工艺美术老字号企业与各类高职院校签订长期合作协议，试点恢复传统师徒培养和技艺传承方式，定期开展如“工美大师系列讲堂”“工美匠人培养计划”等活动，鼓励老字号传承人到学校兼职任教、授徒传艺，弘扬工匠精神，实现传统技艺薪火相传，调动年轻一代从事传统工艺美术行业的积极性;第二，在现有工艺美术大师工作室、工艺美术大师认定基础上，建立传统技艺人才职称认定体系，并与现行社会职称认定体系互通互认，从社会职业技能管理的角度为年轻群体汇入老字号企业提供基础保障;第三，支持工艺美术老字号大力发展设计创新、时尚元素共融，为新颖时尚工美产品提供展示机会和平台，针对传统工艺的持有者、从业者等人群开展研修培训，提高技艺更新水平。

3.4 多主体协调，合力共建支撑平台

充分重视工艺美术行业协会在连接老字号企业、行业主管部门之间所起到的沟通和协调作用，赋予工艺美术行业协会在凝聚老字号企业、工艺美术大师、组织开展各类宣传活动中的空间，组织搭建北京工艺美术行业老字号发展支撑平台。一是长期跟踪北京工艺美术行业企业特别是老字号企业发展状况，了解掌握企业资金、政策等各项需求。二是梳理全市支持工艺美术行业发展的各类政策，开展政策解读和辅导，帮助老字号企业用足用好政策。三是联合政府各行业主管部门，在支撑平台框架内嵌入宣传功能，开展多种形式的品牌推广活动。四是针对工艺美术行业管理灵活、大型企业少等情况，探索老字号品牌价值量化入股，核心优质资产证券化等形式，促进金融与工艺美术行业等传统文化的深度结合。

3.5 紧扣文旅融合，讲好老字号故事

作为向世界展示中国文化的窗口和平台，北京是多国驻华使馆、国内外组织代表机构、商社的驻地，并且是大型国际活动和展会的举办地，吸引国内外大量游客，为工艺美术行业发展提供了良好机遇。首先，借鉴故宫在文化创意方面的成功经验，在使用的层面上，拉近现代民众与传统工美艺术品之间的文化距离，再利用创意和人性化设计打动消费者，化古为新[4]。其次，推动传统工艺美术行业老字号运用新媒体手段的能力，探索开展“北京旅游伴手礼”评选活动，运用微信、微博等新媒体吸引公众互动投票，评选“我最喜爱的北京伴手礼”。最后，依托行业协会和平台的力量，组织开展工艺美术老字号“海外行”活动，引导老字号用好国际国内两个市场、两种资源，推动老字号“走出去”，将老字号作为“一带一路”宣传推广工作的重要内容，在外事接待、援外项目中优先选择老字号产品和服务。

4 结语

老字号拥有世代相传的独特产品、精湛技艺和服务理念，承载着中华民族工匠精神和优秀传统文化，具有非常广泛的群众基础、品牌价值、经济价值和文化价值。北京的老字号是数百年商业和手工业竞争中留下的极品，历经变迁发展，积淀了深厚的历史文化底蕴，是古老北京的宝贵遗产，也是现代北京的特色品牌，是北京历史文化名城的重要标志。当前，在国家经济高质量发展和首都城市功能定位的背景下，需要紧紧把握京津冀协同发展和冬奥会机遇，充分考虑不同行业、不同规模的老字号企业特征，依托首都科技、人才、资金、文化等优势，以科技创新作为引领，以资源集聚作为支撑，以信息融合作为优势，努力营造有利于老字号传承与创新发展的市场环境和社会氛围，培育形成老字号持续健康发展格局，赋予老字号品牌新时代生命力，推进老字号融合时代发展，引领时代发展，成为北京城市发展的永久文化名片。

参考文献

关冠军，祝合良.北京市老字号品牌创新发展的路径研究[M].北京：中国商务出版社，2016.

北京市地方志编纂委员会.北京志-工业志（1999-2010）[M].北京：北京出版社，2012.

非物质文化遗产传承人与工艺美术大调查数据统计[J].中华手工，2018（Z1）.

王梦蕾.新媒体时代博物馆文创传播分析——以故宫文创为例[J].新闻研究导刊，2018，9（10）.