打造“现代化”课堂

庞沁

摘要：“现代化”课堂的打造，要充分利用现代技术助力课堂创新。电子乐器助力现代音乐课堂，势必为音乐课堂创新提供新思路。音乐课堂作为开展美育教育的平台，对学生成长有重要意义。但音乐课堂本身缺乏现代性，电子乐器的融入可以妥善解决音乐课堂的创新问题，从针对性、便捷性和可操作性的角度看，电子乐器有其应用可行性，要从注意事项的角度着手，明确围绕现代音乐课堂的具体实践策略，打造个性化的现代音乐课堂，形成创编环境，引导新型音乐课堂形成。

关键词：电子乐器   音乐课堂   实践策略

中图分类号：J60-05                  文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2020）10-0101-02

电子乐器属于新兴乐器，最为常见的包括电子琴、电钢琴和电吉他等等。随着时代的发展和进步，音乐课堂上更强调个性化特征的呈现。电子乐器的融入，是对“乐器进课堂”的一次全新的尝试。紧随时代发展潮流，让学生第一时间接触新鲜事物，对革新现代音乐课堂环境有重要意义。为此，要及时调整现代音乐课堂教学环境，确定新的出发点，开发学生的创造思维，开创新颖的音乐课堂环境。

一、电子乐器助力现代音乐课堂可行性分析

电子乐器助力现代音乐课堂的可行性分析，主要是从针对性、便携性和可操作性的角度出发。针对性指的是电子乐器融入现代音乐课堂，有广覆盖性，能够辐射每一个学生，加强学生对音乐的感知。在便携性方面，强调携带的便捷性。在可操作性上，指的是相比其他音乐乐器，电子乐器的可操作性更便捷，更适用于音乐课堂的教学实践[1]。

（一）针对性

在全新的教育环境中，音乐课堂的受重视程度明显提升。在学校的教育环境中，音乐本身处于一个相对“尴尬”的位置，一个主要的原因就是音乐课堂上多是以鉴赏课程为主，实践操作过程無法辐射每一个学生，针对性不强，学生的体验感大打折扣。电子乐器可以有效助力现代音乐课堂。电子乐器相比于其他的传统乐器而言，音乐教师可以在课堂组织的过程中，让学生主动参与，使每一个学生都可以参与实践中，音乐教学过程的针对性更强，对学生的音乐感知能力强化有重要意义。

（二）便携性

提及音乐课堂，可能有人认为大部分的乐器都相对“笨重”，且需要安排专门的音乐教室开展授课。在这种情况下，就很容易出现操作困难的情况，学生的理解和认知都会受到影响。但要打造现代的音乐课堂，电子乐器的应用势在必行。相比于“笨重”的乐器，如钢琴等。电子乐器的应用有其鲜明的自身优势，使用过程更便捷[2]，如电子架子鼓等等，相比传统的架子鼓，携带方式更便捷，且在各方面与架子鼓本身无明显差异。

（三）可操作性

对于学生来说，音乐课堂能够感知音乐的美，经过长期的音乐教学实践，通常学生的审美素养将全面提升。之所以说电子乐器在音乐课堂上有着较高的可操作性，主要表现在以下几个方面：其一，符合新课程改革对音乐学科提出的新要求。电子乐器进课堂实践，践行了新课程改革提出的新要求，使得音乐课堂改革进入到新阶段，有其鲜明的自身优势和价值;其二，满足学生的个性学习需求。音乐课堂的构建，核心还是要围绕学生的发展提供服务。电子乐器进课堂，以新颖、现代的教学方式，革新了音乐课堂，使得音乐本身的价值得以突出展现，满足学生的个性化学习需求，对学生的成长有重要意义;其三，教师对电子乐器的感兴趣程度高。传统的音乐课堂，内容枯燥、方法单一引发的一系列问题已经摆在眼前，教师看在眼里。电子乐器的应用，带来了新的理念和新的方案。望能够通过教学改革，探索新思路与新方向[3]。

二、电子乐器助力现代音乐课堂的注意事项

电子乐器助力现代音乐课堂，从可行性分析的角度看，有其自身的鲜明价值和优势。望能够通过电子乐器进课堂，探索音乐课堂的创新发展之路。但也需要注意一些主要问题，为后续的研究提供理论支撑。

（一）因地制宜，因材施教

电子乐器进课堂的实践，目的是全面提升学生的音乐学习兴趣，吸引学生融入到课堂当中，为音乐课堂创新发展服务。现阶段，围绕电子乐器进课堂的实践内容不断增多，要坚持因地制宜、因材施教的基本原则，结合学校的实际情况合理的选择电子乐器，在模式的设计和应用实践中，切记不可生搬硬套，避免同质化问题的出现。特色课程的特色构建，“特色”二字是核心。在“特色”二字之下，电子乐器进课堂的具体实践过程，则需要引起高度重视，避免出现影响因素[4]。

（二）以生为本，激趣促教

学生始终是音乐课堂的主体，在新课程改革背景下，学生在音乐课堂上的价值更显重要，以学生为根本，达到激趣促教的目标是关键所在。为此，在前期电子乐器进课堂的具体实践中，就需要与学生展开有效的交流与讨论，在互动和平等的对话交流中，获得成功经验，最终目的是确保音乐教学的价值有效提升。以生为本，激趣促教，是“现代化”课堂构建的关键所在。

（三）积极配合，交流协作

音乐的教学实践，不单单要学校方面可以发挥自身作用，还需要与多主体开展有效的交流与配合，发挥合力，持续为学生成长服务。如开展家校合作的模式，增进有效沟通，让学生可以熟能生巧，在学校参与练习，也能够在课下参与练习，达到巩固的目标和要求。课堂上学习，课堂下揣摩与分析，是现代音乐课堂发展创新的一个新模式。

电子乐器助力现代音乐课堂，要注意以上几个方面的问题。其既是注意事项，也是保障机制，核心围绕现代音乐课堂的创新与发展，使其逐步走向完善，为学生的成长“保驾护航”。

三、电子乐器助力现代音乐课堂的具体实践

打造“现代化”的音乐课堂，电子乐器可以有效发挥作用。从研究中发现，电子乐器有重要意义。望能够通过电子乐器，打破现代音乐课堂的发展现状，开创新的音乐课堂教学模式，让“现代化”音乐课堂“遍地开花”。

（一）打造个性化的现代音乐课堂

传统的音乐课堂环境下，教师的更多注意力集中在口风琴、钢琴等乐器方面，主要是围绕这些乐器开展教学实践。但从实际的教学效果已经可以发现一些“端倪”，那就是课堂的吸引力不足，无法调动学生积极性，吸引力有限。每个学生作为独立的个体，个性特征鲜明。打造个性化的现代音乐课堂，刻不容缓。如将双排键，即电子管风琴（该电子乐器的音乐复杂多变，能够模拟各种音色，音质也更接近真实的乐器）应用到音乐课堂当中来，利用该乐器，可以将更多音色在课堂上具体表现出来。

（二）创设自主创编环境与氛围

节奏本身是音乐的骨骼，在传统的音乐课堂之上，通常是以鉴赏课程为主，作品的选用和创编环节，与学生本身都没有直接的联系。为了妥善解决这一问题，则需要通过多元的形式，让学生融入到创编环境和氛围当中。在传统的音乐课堂之上，学生的参与方式多是以简单的拍拍手、拍拍桌子为主，根据一些小型的打击乐，做一些简单的音乐创作。这种参与形式，虽然有一定的创新，对学生有正向、直接的影响，但影响深度不足，学生的参与效果大打折扣。电子乐器进课堂则不同，由于电子乐器的特征和可操作性，学生的参与感也将明显提升。如针对电子架子鼓的教学，学生则可以参与其中，教师在开展音乐教学的过程中，可以让学生自主创作，并将创作的内容进行声音的记录，利用音频处理软件，对每一个学生的表现综合分析，并最终创作出动感的节奏，为音乐的创作打好基础。自主创编环境和氛围的形成，通常有良好的应用效果。

（三）教师引导展现新型音乐课堂

伴随着新课程改革的不断推进，传统音乐课堂也发生了根本性的变化，学生的主观能动性得以强化。但从实际情况看，这并不意味着学生在音乐课堂之上有充足的自主权，还是要以明确的框架为主，在教师的引导下营造新型课堂。当前，电子乐器逐渐增多，甚至使用电子设备模拟乐器的软件也相继出现，电脑、手机或者是平板电脑，这些随处可见的电子设备，都可以成为音乐课堂创新的主要助手。面对这些新鲜事物，教师需要有过硬的专业知识和综合素质，有充足的自信心，不斷地接触新的内容，从而以饱满的热情投身其中，成为新型音乐课堂的引领者，带给学生良好的学习体验，感知音乐的美。

综上所述，电子乐器进课堂的具体实践，对现代音乐课堂的创新发展有重要意义。相比于传统课堂，现代课堂的创设要以创新为前提。让电子乐器成为教师的助手，让学生感知音乐课堂的魅力，培养自身音乐素养。

参考文献：

[1]张燕珠.器乐教学走进音乐课堂的实践研究[J].成才之路，2020，（02）.

[2]何静.小乐器与音乐课堂教学整合策略探研[J].成才之路，2020，（02）.

[3]唐晓敏.巧用精小器乐 玩转音乐课堂[J].北极光，2019，（12）.

[4]铁梅.开启音乐之门——课堂乐器教学实践中的理想教具[J].乐器，2019，（12）.