浅谈小学生音乐教学中的音高概念

张静

【摘要】音乐是种具象而又抽象的事物，在生活中有许多为音乐而痴迷的人。音乐是人类的第二语言，它的魅力在于它给予了人们美的感受和体验，创造了声音的世界。而构成这美妙音乐的重要组成部分之一的音高问题，却值得让我们这些从事小学音乐教学的老师们深深反思。怎样改变学生的那种呆板没有感情的歌唱，使天使般的孩子唱出純净天真的声音，训练学生们的旋律线条优美的音准美感成为我们亟待解决的问题。

【关键词】小学音乐教学;音准;听辩模唱

九年义务教育中，音乐课作为学生素质教育的重要组成部分，也越来越受到大家的关注，随着各种针对小学生的特长训练班的火热开展，专业化的音乐技能被越来越多的人所熟知，学生的音乐专业技能水平也都逐步提高。但通过对本校学生的调研，发现音乐中最重要的音乐技能掌握中的音准把握却不尽如人意。在小学音乐教学中，歌唱作为学生对旋律体验的最好方式，占有重要比例。教学规定一学期学生需熟练演唱掌握的歌曲数目在5-10首，依据年级不同而有所增减。

由此可以看出，歌唱对于音乐教学至关重要，而歌唱中所涉及的重要方面就是音准。因此，在常规的教学中，如何培养学生掌握正确的音高概念，也就是我们俗话说的“不跑调不走音”，使学生具备较好的音准，能够独立唱歌、驾驭高技巧难度的音乐作品，演绎完美的音乐作品，是我们每一位老师必须研究和解决的问题，下面我从几点来谈谈我的看法：

一、调动学生的歌唱积极性，引导学生感受实践

实践证明，演唱歌曲时的情绪与演唱效果呈一定正比，情绪越高，歌曲的演绎完美度更高，情绪越低，对歌曲的理解掌握更弱。因此，积极地调动学生在学习演唱时的情绪显得尤为重要。然而学生的情绪往往受教师的影响，如果在教师消极情绪的影响下，学生很难产生歌唱的热情与动力，歌唱腔体就难以打开，气息也得不到控制，走音现象自然就会发生。这就需要我们首先调动起自己的教学热情，发挥教师的主导作用，引导学生充分的发挥他们的主观能动性，让学生亲身参与和体会。在掌握音准时，可以采用柯尔文手势来进行音高的表示，利用不同手势代表不同音高位置的特点，留给学生足够的想象空间，让学生在实践中体会音高的不同，能够在一定程度上使学生唱准音高。

二、提高教师自身基本功素质，培养学生听辨能力

学生在学唱时，经常会出现音高不准的情况，在这种情况下，教师要善于听辨学生音调中出现的各种错误，并给予及时纠正，教师应具备敏锐的听辨能力，对学生的音准出现的误差能够及时纠正，使学生心中有数，引导学生在听辩比较中唱出正确的音准。同时教师还需为学生做好正确的范唱，好的范唱最容易激发学生的兴趣。有了教师全方位的范唱，学生可以清晰地听到正确的歌唱，并且通过观察教师演唱时的姿势和口型，以及表情和体形动作，模仿教师的歌唱方法，体会教师对歌曲的理解和艺术表现，掌握正确的唱歌方法及正确的演唱状态，达到对歌曲深层次的理解和把握。

三、采用系统的音准训练方式，有效并坚持不懈地进行音准训练

歌唱音准的判断标准实际上就是歌声是否听得让人顺耳，唱的准不准确跟耳朵听的准不准也有相当大的关系。音准训练实质上就是耳朵的训练。在专业音乐课堂中听音、模唱是必须的音准能力训练。小学阶段的孩子是接受事物最快，兴趣学习最黄金的发展时期，进行系统的听音模唱等音准训练方式是提高学生音准能力的重要途径，有计划、坚持不懈的音准训练也是音乐教学必不可少的内容。

以上谈到的一些观点是我在教学实践活动和理论研究中的一点浅见，虽然还不够成熟，但这些方法已经在我的音乐教学中起到了一定的作用，希望能够得到共识。在音乐教学中，要始终重视培养学生的音高概念，即使有些时候成效不够明显，但假以时日，学生一定会对音高产生一定的概念，从而找到音乐学习的敲门砖。对于音乐教学中的音准问题，是一个永不会过时的课题，如何能够更好地掌握音准音高概念，值得我们继续探索和研究。