声势律动在音乐教学中的运用探析

【摘要】在新课改不断推动下，音乐课程已经变成小学教学内容中十分重要的一个部分，但在传统的教学过程中，教学方法使用单一而落后，不利于提高小学生音乐方面的素养。在音乐课堂教学中将声势律动融合其中，能够不断地培养学生对音乐的认知感提高对音乐的感悟能力。文以声势律动的内涵和优势入手，针对小学音乐教学过程如何融入声势律动的方法进行深入的讨论。

【关键词】声势律动  小学音乐  课堂教学  运用

【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2019）50-0210-02

想要提高国民的音乐艺术素养就需要不断地进行良好的音乐教育。在素质教育不断推进下，音乐教学也成为校学教学活动中的基础课程，在音乐教学的課程中将声势律动融入其中，使小学生对音乐的律动具有更加直观而深刻的认识，使学生能够更好的了解音乐，感知音乐，引导学生能够积极的投入到学习活动中去，丰富学生的内在精神生活。

一、声势律动的内涵和优势

声势指的是能够发生声响的人体动作，例如拍手跺脚等。声势律动指的是通过肢体的动作，对音乐的节奏产生感觉和了解，能够更好地帮助学生协调身体的肢体语言，同时，通过肢体的运动能够激发出学生的创造性思维。在音乐教学过程中，教师通过运用声势律动能够帮助学生理解音乐，通过学生肢体打节拍感知音乐的节奏感，使学生体会到音乐带给自己的乐趣。

将声势律动应用到音乐教学活动中，相对于传统的教学方法具有十分明显的优势。在音乐课堂教学中加入声势训练，学生可以不断地提高自身的听力能力，学生通过聆听音乐作品，通过思考感受出各种音乐之间的差异，进一步感受音乐的世界。声律练习才能够帮助学生提高自身的反应能力，在教师不断地引导下，学生能够根据音乐做出相关的动作，对音乐形成一定的形象的认识，不断提高学生的记忆能力。音乐与其他学科具有很多不同的特点，音乐具有抽象性，学生在进行音乐记忆，感知的时间比其他学科要更长。当学生听到音乐之后，身体随着音乐可以做出不同的动作，能够不断地激发学生的创造能力。小学阶段是学生发展的最重要的阶段，在音乐课中通过声势律动对学生进行培养，为学生创造出良好的学习环境不断的提高学生的音乐素养。

二、声势律动在小学音乐教学中的运用

1.激发学生对音乐的兴趣

我们都知道兴趣是最好的老师。在音乐教学的过程中，教师应该更加注重培养学生对音乐的兴趣，不断地调动学生对音乐课堂参与到的积极性，使学生能够积极主动地参与到课堂活动中来。例如在学习歌曲《粉刷匠》时，教师可以先运用一段欢快的音乐来使学生了解和感受音乐的节奏为课堂创造一个轻松的氛围。在带领学生做一些简单的节奏动作吸引学生参与到课堂活动中，同时教师还可以根据学生之前分配的学习小组，让学生发挥自身的想象来体验歌曲。在音乐教学中使用声势律动，能够不断地提高音乐课堂的教学质量。

2.感受音乐律动的节拍

在音乐课堂中，使用声势律动能够不断的改善枯燥的音乐知识的学习，根据教学的主题和学生的接受能力融合声势律动，不断地结合学生唱和听，不断的帮助学生感受音乐的节拍。例如：在学习《让我们荡起双桨》这首歌时，教师可以结合这首歌的内容设计出拍手，划船等动作，让学生感受歌曲的节拍，进一步感知音乐的风格。并且，教师还需要不断地改变自身的教学理念，制定一些适合小学生性格的课堂活动和动作设计，并对小学生的年龄特点进行深入的分析，通过对学生节奏感进行培养，促进学生形成良好的音乐感知能力。

3.体验音乐中包含的情感

小学音乐课堂的教学目标就是培养学生对音乐的感知能力，通过对声势律动的不断练习，学生形成良好的艺术氛围，使音乐能够走进学生的世界，在学生的情感上产生共鸣。因此，教师可以选择一些具有节奏感和律动感的动作，不断地指导学生理解动作的要领。例如：在学习《新年好》的这首歌曲时，教师可以根据节奏设计出与新年相关的庆祝动作，让学生通过声势动作来感受音乐所要表达的情感。并且教师在选择音乐时，教师需要选择一些动作幅度相对要小的动作，避免学生在进行动作的时候过于关注动作的表演，而忽视掉了对音乐情感的体会。

结论

根据以上的描述，素质教育已经成为我国教育发展的主要方向，在素质教育中音乐教育能够不断地培养学生对艺术的认识提高对艺术的素养。在教学的过程中教师需要通过声势律动的教学，不断地调动学生的四肢参与到音乐活动中来，使学生的感官与音乐有机的结合在一起，不断地加强对音乐的感受，不断地促进小学生身心的健康发展。

参考文献：

[1]史琦.声势律动在音乐教学中的应用[J].西部素质教育，2016（05）：168.

作者简介：

张晓兰（1992-），女，汉族，江苏无锡人，本科，研究方向：音乐教育。