回望非遗自身的特质

仲富兰

现在讨论非遗传承与保护，有必要回望一下非遗自身的“特质”。这些特质是什么呢？我想，最重要的有两点，其一是以人为本的活态文化遗产，强调以人为核心的技艺、经验、精神的传承，即所谓“活态流变”；其二是历史长河中，非遗是“可以不断再创造的”，也就是说，非遗自身的发展演变，是与时俱进，与各个时代的生产、生活紧密结合在一起的。

以流行于江南各地的宣卷为例，这种艺术形式源于唐代的“信讲”和宋代的“说话”讲经，在上海郊区的浦东和青浦都很流行，常用来演绎民间事物和传说。古老的宣卷艺人有个很现代的名字，叫“说讲人”。宣卷最早的形式是“木鱼宣卷”，其内容全是佛经故事，所用的乐器只有木鱼，艺人边敲边唱，自编几曲“经赞调”。随着时代变迁，从早期的木鱼宣卷一人说到底的单调状况，变为可以多人帮衬，有对有答，有呼有应；木鱼也弃之不用了，取而代之的是二胡、三弦、竹笛、扬琴、琵琶之类的民族乐器。宣卷的受众大都是目不识丁的农民，所以艺人的说讲语言特别通俗易懂，以吸引和取悦观众，说唱内容增加了很多民间故事，更贴近平常生活。

联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》里很早就提出“非物质文化遗产是可以不断再创造的”。而我们很多“专家”都奢谈“原汁原味”的保护，常常忽略“不断再创造”这一重要观点，走火入魔，以至于说得很绝对。其实，绝大多数非遗，都曾经是一种产业，比如我们在书场里听评书、听评弹，它们不仅是非遗，实际上自身也曾是一种产业，而且还催生了一批相关产业，形成了产业“生态圈”。如清代昆曲兴起后，光是苏州就出现了园林昆曲、昆曲馆，乃至与之配套的戏剧服装业，刺绣、宋锦、缂丝、乐器、建筑、雕刻等行业也随之发生改变，甚至连泥塑都发生了变化，出现了戏文泥人。这就是非遗自身的特质在流变，说明它是“可以不断再创造的”。

了解非遗自身的特质，就可以拨开非遗传承与保护的迷雾。我们生活的这个时代，时尚固然吸引人，然而，每时每刻我们都离不开传统，林林总总的非遗，凝聚着我们先民智慧的各种非物质文化遗产，恰恰是中国人最值得骄傲的生活美学。时尚终会过时，而非遗与传统文化永不过时，就像春节提醒着每一个中国人新岁已至一样。传统的非遗，特质也好，本质也罢，原本就是我们须臾不离的一种生活方式。

非遗传承与保护，特别需要理解非遗自身的特质，让它走进现代生活。城市生活中的无数非遗，是我们的前辈用自己的血汗和智慧创造的文化财富，我们要了解它，善待它，将它传给我们的下一代。但面对它的姿态也不应是一般的所谓“原汁原味的保护”，而是用一种更新、更有价值、更有趣的方式回归，让它成为当代人生活的一部分。