从钢琴教师和琴童自身浅谈琴童如何高效练琴

■李思羽/宁夏大学音乐学院

少年儿童正处于性格多变、兴趣爱好广泛但不易坚持的阶段，学习热情难以长期保持致。很多家长为孩子选择钢琴作为培养兴趣爱好的课程，一般从4、5岁开始学习钢琴，但大部分琴童都存在低效练琴，其中也有不少学生选择放弃。这些学生中，有少部分是对钢琴毫无兴趣在其他的领域更有天赋，对于这类学生不必强迫学习，应随其爱好发展，更多一部分学生是因为练琴枯燥乏味致使学习兴趣降低不愿练琴，但他们内心还是喜欢音乐的。其实只要克服这一年龄段上练琴的瓶颈期，待琴童的思想更加成熟后就能更多的领悟到音乐的魅力从而做到有效率的自主学习钢琴。这些琴童起初他们学琴有新鲜感，且由于初级阶段曲目简单知识容易接受，练习任务容易完成，所以对于钢琴学习并不排斥，基本可以认真练习，完成学习任务。后来随着年龄增长他们思想更加独立，学业压力逐渐变大，同时钢琴学习内容变难，练琴任务加重，练习时间延长，使学生们产生畏难、懒惰等情绪，不能高效率的练习钢琴，从而使钢琴学习进度变慢。甚至导致有些学生半途而废，虎头蛇尾，学琴计划搁置或中断。

教师和琴童自身在钢琴学习中占至关重要的地位，老师与琴童相互配合学习就能使学习事半功倍，琴童兴趣提高，从而提高练琴效率。

一、钢琴教师提高琴童练琴效率的措施

随着时代的发展，当代学生的物质生活、精神思想与过去的学生大不相同，教师的教学方法要与时俱进。

（一）因材施教

在少年儿童钢琴教学中，做到了解学生因材施教是十分重要的。由于这一年龄段的学生在生理和心理都处在重要的发育期，且每个孩子在性格上都存在很大的差异，所以如果只是采用相同的，模式化的教学，则会导致学生没有合适自己的教学方案，学习进步慢，不能按照个人天赋来发展。

因此在教学中应根据每一位学生的性格特点、生活环境、兴趣爱好等多个方面来详细了解学生，在教学中更有针对性。教学计划有一个大体的框架，在框架内对每个学生，要进行适当的调整。使用了适合学生的教学方法能提高学生学习兴趣，带动学生自愿练习。

（二） 加强与学生、家长之间的交流

在课堂中，主要是教师与学生之间的交流与学习。由于钢琴课的特殊性通常是一对一授课，所以教师与学生之间的交流显得尤为重要。教师在上课时不能只局限于指出学生技法上的错误，还要在课堂中培养学生学习兴趣，引导学生感受音乐。用对于学生来说通俗易懂、幽默风趣的话讲解，老师说出来的话要让学生愿意听且能直接理解。在学生出现错误时，教师也要注意与学生的沟通交流方式，教学要有耐心，鼓励引导学生去改正错误，针对特殊情况也可采取适度的惩罚措施来激励其认真对待。

在课下要注重与家长的交流，学生能学习好钢琴需要家长、老师、学生三方面的共同努力，教师的教学不仅仅限于课堂上，日常要积极的配合家长解决课下学生难以解决的问题，关注学生的心理动态，与家长交流经验。这样可减少学生课下练琴的难点问题。

（三） 培养学生使用科学有效的练琴方法

每周学生上课的时间有限，大部分的时间都是自己练习。因此有效的练琴方法非常重要。在课上尽量解决乐谱中的难点部分，给学生弹奏演示正确的演奏方式，让学生在课上进行简单视奏，必要的时候要给学生录教学视频，以帮助解决课下学生在家练习的困难。

（四） 不断提升自身能力、演奏水平

钢琴教师需要掌握多方面知识，不仅要有较高的演奏水平，还要精通理论知识，了解音乐家创作风格，音乐史等。教师也不能只是“纸上谈兵”，需要不断地提升个人演奏水平，积极的参加舞台表演。这样才能在教学上能更有说服力，还能给学生树立榜样。

（五） 与时俱进，带领学生学习先进演奏技术

钢琴教师获得在专业领域活动如大师课、比赛、音乐会等的信息更加详尽方便，要选择适合的推荐给学生，让学生开拓学习视野，学习先进演奏技术。中国的琴童普遍缺少音乐的想象力，多听音乐会、参加大师课和比赛，有利于培养孩子对音乐的欣赏能力和审美理解。参与这类的活动可以培养孩子的独立思维，学生不应该是只会看谱弹琴，知识的沉淀对于演奏有很大的影响。这样的学习方式可以从最基本的旋律、节奏、结构等到乐曲的处理、情感的表达和综合的音乐知识都得到很大的提升。

教师应多为学生提供参与这类活动的机会，学生通过学习也会找到自身的不足，改进学习的方式，提高学习的效率，更好的学习钢琴。

二、学生自身提高练琴效率的措施

（一） 养成认真读谱的习惯

学习钢琴的基础是正确的读谱，重视乐谱上的一切标记是演奏好一首乐曲的重要前提。读谱这其中包括：音符、节拍、指法、句法、奏法、休止符、表情术语、踏板等，在开始接触乐谱时就认真的完成乐谱中的标记，充分的在演奏中表现出来，提高练琴的效率。

（二） 形成正确的练琴习惯

要学会分声部练习。有些学生练习时习惯从头到尾一气将曲子弹下来，其实这样完成的曲子没有旋律感、层次感。听起来曲子很“熟练”，但其实这样演奏会出现很多错误。练习作品不仅是练技法，同时也要了解作品的演奏风格流派、不同时期的作品需要用不同的演奏手法来表达。练习一首乐曲需要“分久必合，合久必分”，分手练习能明确两只手的任务，使左右手两个声部更加清晰。要学会听，听自己的节奏与音色。

在练习过程中需要重点练习乐曲中的难点部分，大部分学生遇到乐曲中的难点的时候总习惯逃避，不将重难点单独练习，认为在数量上的多“溜”几遍就行，但是这样不仅不能解决问题，还会将错误练成习惯不易改正，浪费时间。重点难点应提出来单独练习，直到练习精准再整体练习乐曲。练习中要学会分句、分段的慢练。分段练习能清晰乐曲的曲式结构，进一步的加深对乐曲的理解和记忆。还有非常重要的一点——慢练，一味的图快，急于求成只能适得其反。在技术方面。慢练可以减少练习难度，能及时的发现问题、解决问题。慢练要贯穿在整个练习中，这样才能保证在完整演奏乐曲中精确完成所有的演奏技术。在遇到自己不懂难题时要及时向老师请教，切忌将错就错，这样在学琴的路上容易走入弯路。

（三） 正确的理解音乐内涵

要想更好的表现音乐，就要理解音乐。练习一首作品之前首先要了解它的风格流派、创作背景，了解作曲家的创作风格等，清楚乐曲所表达的内容。以这个为出发点去决定弹奏时的情感、音色、触键等，避免盲目机械无感情的练琴。

（四） 积极接受先进的知识、技术理念、开拓学习视野

学琴不能“知足常乐”要不断的学习先进知识和理念，使用正确的技法演奏。可以上网学习国内外大师演奏的视频音频，通过相关书籍来了解音乐知识和故事，年龄小的琴童由家长协助。多听高质量音乐会、参加比赛，观摩大师课等等。从最基本的旋律、节奏、结构，到乐句的处理，情感的表达和乐曲的艺术处理等学习大师的演奏方法，思考如何改进自己的演奏技巧。观摩大师课通过听钢琴家解决演奏问题，关联到自己的练习与演奏，开拓个人眼界，避免走入学习误区。

（五） 合理的安排练琴时间

良好的练琴习惯是学好琴的根本，安排好练时间是学琴的关键。练琴不要“拖泥带水”，要有计划的练琴，首先给自己制定每天的练琴计划，其次安排好自己的练琴时间，练琴不在于坐在钢琴旁多久，而是看练琴的有效时间，练琴时就专心思考不能三心二意，否则既没有练琴的效率，还耽误做其他事情的时间。年龄小的琴童需要由家长辅助完成。

钢琴演奏是一门技术性很强理论体系庞大的艺术，学习中大部分时间枯燥又繁琐，要付出大量的精力，需要学生、教师共同配合来完成，采用科学的方法，才能使琴童高效练琴。