舞蹈编导创造性思维的培养

摘要：舞蹈编导在我国舞蹈艺术的发展过程中起着非常重要的作用，在相关人员进行舞蹈编导的过程中，需要从多个方面创造舞蹈内容，这需要编导人员的创造性思维能力。创造性思维属于一种非常重要的思维模式，在进行舞蹈编导的过程中起到了非常关键的作用。但是在目前舞蹈编排的过程中存在较为严重的创造性思维弊端。因此，相关部门需要对教学措施进行优化，以便更好地推进创造性思维能力的有效培养。

关键词：舞蹈编导 创造性思维 培养

长期以来，舞蹈编导是舞蹈作品能否塑造成功的重要步骤，舞蹈编导不但需要相关人员具备丰富的舞蹈技术，还需要其具有一定的创造性思维能力，只有这样才能更好地展示舞蹈作品的艺术性和完整性。舞蹈艺术属于精神文化，同时也是对社会中大众意识的一种直观体现，因此，在舞蹈发展的过程中要给予舞蹈编导相应的重视。相关人员在进行舞蹈编导的过程中若缺乏创造性思维，便不利于舞蹈行业的发展。

一、舞蹈编导概述

舞蹈作品中的创作人员和导演就是舞蹈编导。在舞蹈编导进行舞蹈创作的过程中，编导人员一定要有极高的专注力，要捕捉生活中的部分舞蹈形象，通过这种形式进行舞蹈動作的创作和设计，编出富有生活气息的舞蹈作品。另外，舞蹈编导自身与部分其他行业的编导存在较大差异性。例如舞蹈编导与戏剧编导间有着非常大的差异性，一些戏剧编导经常多人一起进行戏剧创作，因此，大部分时间戏剧编导会对创作好的戏剧剧本进行二次修改或三次修改。舞蹈编导是一个人进行所有环节的设计，包括舞蹈动作、舞蹈情境等，舞蹈编导在设计舞蹈内容的过程中需要了解的方面非常广泛，例如编导在进行舞蹈创作时，不但要思考舞蹈的构架，还要细化到每一个舞蹈的节拍和动作，在明确舞蹈内部特征之后进行最终规划，进而呈现更好的舞蹈作品。

基于舞蹈编导的实际含义进行分析，培养舞蹈编导的创造性思维能力，能够适应当前舞蹈行业的发展需求。在舞蹈动作编排的过程中，舞蹈编导需要对舞蹈作品的最终呈现效果给予重视。舞蹈编导没有相应的创造性思维，就会使舞蹈作品失去表现力，无法吸引观众的眼球，随着时间的流逝，降低舞蹈编导在舞蹈作品中的重要地位。舞蹈作为大众精神文化的一环，一些不同风格与性质的舞蹈受到大众的喜爱，较为单一的舞蹈风格无法提升大众的兴趣。舞蹈编导作为舞蹈作品的灵魂，需要对舞蹈作品中的独特风格进行展示，因此，提升舞蹈编导创造性思维能力才能推动舞蹈编导行业的不断发展。

二、舞蹈编导创造性思维能力培养中存在的问题

当前在对舞蹈编导创造性思维能力的培养方面还存在许多问题。首先，需要加强培养舞蹈编导自身的空间艺术感。由于舞蹈具有一定的艺术性和审美性，因此需要提升舞蹈编导内容的空间感，这样能更好地创造艺术氛围，使舞蹈作品呈现出最好的效果。同时，舞蹈编导应加强对空间的控制程度。从实际舞蹈编导培养情况来看，编导对自身空间感的培养相对较弱，这导致舞蹈作品在整体结构把控上存在很多问题，对整个舞蹈作品的编导效果造成不利影响。其次，舞蹈编导的即时想象能力与体验能力的培养程度相对较差。舞蹈编导的创造性思维能力涉及到的范围非常广泛，即兴发挥也属于舞蹈编导创造性思维能力的范畴。缺乏对舞蹈编导艺术感和表现力的强化培养，不但会使舞蹈编导形成思维定式，同时也限制了其创造性思维能力的提升。在培养舞蹈编导的感知能力时，需要编导具有丰富的生活和艺术体验，并将其融入舞蹈作品编导中，否则会降低培养创作性思维能力的有效性。最后，要加强舞蹈编导的想象力，如果不强化培养舞蹈编导的想象力，那么在实际舞蹈作品的创作过程中，其创造性思维会受到一定限制。[1]

三、舞蹈编导创造性思维能力的培养措施

培养舞蹈编导的思维能力，首先需要重视创造性思维能力的培养途径，在提升舞蹈编导的思维能力时需要将培养手段丰富化、多样化。思维能力的来源比较多样，因此在培养途径方面需要注意培养途径的多样化。在即兴舞蹈训练中，可以对舞蹈编导的思维能力进行培养，在舞蹈训练中发挥出其思维能力。在实际舞蹈编导创作的过程中，要让学生对音乐进行感受，同时还要将其即兴发挥能力充分表达出来，通过相应情绪的传递来更好地表达舞蹈内容，并且能够通过编排舞蹈动作的方式更好的培养学生的创造性思维能力。[2]其次，还需要重视舞蹈创作的手段，不断提升舞蹈编导的思维能力，可以从动作创作的方面来进行强化。舞蹈动作创作作为舞蹈教学的重要内容，对于提升学生创造性思维能力有着非常重要的意义。在舞蹈动作的创作过程中，能够让学生不断提升其编导能力和创造性思维能力。从实际情况看，让学生从不同的动作展开相应的训练并结合不同的思维空间进行动作创作。让学生能够通过身体的不同方位来进行舞蹈动作的伸展，在这个过程中，学生可以对周围空间产生更多的认知，从而提升其舞蹈创作能力。使用动作编排的形式，让学生自由编排舞蹈 ，并结合学生自身的兴趣和倾向来选择独立的空间并从中设计出相应的舞蹈动作，这样能够使学生形成和发挥更好的思维和灵感。[3]最后，对学生体验能力的培养能够提升学生的创造性思维能力。舞蹈编导的体验能力在培养创造性思维能力的过程中起着非常重要的作用。舞蹈的艺术形式比较悠久，同时，舞蹈是从生活中寻求灵感并进行创作和发展的。因此，生活也为舞蹈的创作灵感提供了相应的平台。在进行舞蹈编导创造性思维能力的培养过程中，需要对其体验能力进行相应的提升，要注重科学的引导，让舞蹈编导能够直观的感受到舞蹈的内容。同时，还要对社会和生活有不同的感受，使这些感受形成一定的艺术感知，更好地进行舞蹈动作设计，使舞蹈编导的体验能力得到提升。在培养舞蹈编导创造性思维能力上，需要重点重视突发性思维。舞蹈作品创作的优秀与否，不但基于舞蹈动作的编排，还需要借助各种手段来进行生活实践的展示，将其创造性思维和突发性思维进行有效运用，提升舞蹈作品的多面性。[4]

四、结语

综上所述，创造性思维能力在舞蹈编导中起着非常重要的作用，同时，创造性思维能力也成为了舞蹈编导专业的重要发展目标。因此，相关部门需要对舞蹈编导专业创造性思维能力的培养手段进行丰富和落实，对现有的教学方法进行优化，促使学生自的创造性思维能力得到强化，更好地将舞蹈编导核心能力进行体现。

参考文献：

[1]陈乐.舞蹈编导创造性思维能力的培养[J].艺海，2017（01）.

[2]陈乐.舞蹈编导创造性思维能力的培养[J].艺海，2017（01）.

[3]王琨.托兰斯创造力理念在高校舞蹈编导教学中的应用[J].艺术教育，2018（13）.

[4]刘波.创意养成对舞蹈编导教学的启示——评《让灵魂跟上：张继钢论艺术》[J].中国教育学刊，2017（06）.

（作者简介：姚丹，女，本科，湖北省歌剧舞剧院有限责任公司，二级导演，研究方向：导演）（责任编辑 刘冬杨）