张曦
摘 要:歌剧是音乐语言与戏剧表演最完美的舞台呈现形式,这种综合艺术一直受到大众的喜爱。形神兼备的艺术形象在歌剧中占据着重要的地位,如何将艺术形象演绎和诠释好,是歌者一直以来努力的方向。本文旨在论述通过理解歌剧作品的时代背景,分析音乐的风格特征等,如何做到声情并茂的演唱和塑造艺术形象。
关键词:艺术形象; 声情并茂; 神形兼备
中图分类号:J832 文献标识码:A 文章编号:1006-3315(2019)8-121-001
歌剧作品呈现在观众面前最受欢迎、占据最核心地位的莫过于通过歌剧演员二度创作的鲜活“艺术形象”。艺术形象主要特指人物形象,由于各个文艺作品所塑造形象的手段和材料不同,因此艺术形象的风格特征也不尽相同,所以呈现出独特的思想内涵和艺术感染力。艺术形象作为再创作的核心,是歌者以音乐语言为媒介,通过“声情并茂”的演唱,达到艺术美的境界塑造出来的。以下就以法国音乐家比才的歌剧作品《卡门》为例,就如何塑造出神行兼备艺术形象的方法、步骤进行深层次的阐述。
一、做好先期工作,了解作品创作背景及艺术形象的风格特征
《卡门》是一部以“女中音”为主角创作的歌剧,完成于1874年秋天,是法国音乐家比才(Georges Bizet,1838-1875)完成的最后一部歌剧作品,同时也是当今世界上最著名、上演率和好评度都很高的一部歌剧。本剧不再以王侯、贵族生活为主要创作对象,选择以社会中不同阶层的人作为创作对象,其中有烟厂的女工人、部队的士兵和普通群众等作为主人公,在那个时代的歌剧创作中是极为罕见的;此作品体现了歌剧音乐创作中的现实主义意义。作为歌剧题材的西班牙生活背景、音乐气氛和异国情调,都带有那个时代特有的浪漫主义艺术特点。
《卡门》这部四幕歌剧主要以军人班长唐·霍赛与吉普赛姑娘卡门之间的感情冲突为主线;美丽、放荡不羁的卡门成功吸引了唐·霍赛,并使其疯狂的爱上了自己,唐·霍赛为了卡门抛弃了他在农村的恋人,善良、温柔的米卡爱拉。唐·霍赛私自放走了因为打架入狱的卡门而被捕,出狱后无处可去的他又加入了卡门的走私生意,沦为不择不扣的走私犯。卡门却不顾念旧情移情别恋,爱上了高大威猛的斗牛士埃斯卡米里奥,当卡门为新情人斗牛胜利归来而欢呼时,不料却死在了旧情人唐·霍赛的剑下。
二、分析歌剧音乐的风格特点,为歌唱打好基础
《爱情是一只自由的小鸟》那熟悉的旋律一响起,所有欣赏者脑海里都闪现着一个丰富饱满的艺术形象,她就是相貌美丽而性格倔强、放荡不羁的吉普赛姑娘——卡门;在这首咏叹调里,比才用独具匠心的变化半音和活泼跳动的节奏,把卡门那种风流女性的自由热情、肆意妄为与飘忽不定刻画的惟妙惟肖、生动异常。
这首咏叹调是一个单二部曲式,但并不带再现而带有反复。见下面的图示:
引子(4) A(4+4+4+4) B(7+8+7)
(5-20) (22-44)
11:8:11平行反復乐段
A段:d小调,[24]拍,是一个平行乐段的反复,节奏鲜明富于律动,三连音和变化半音的写作突出表现了全曲的浪漫主义色彩,有着鲜明的西班牙探戈舞曲的风格。因此,在演唱时要表现出开放、明朗,赋予挑逗的情绪色彩变化;表现出卡门那种风流、多情又多变的性格。
B段:主体部分旋律保留了原有的节奏音型,但主题旋律却不再刻意追求半音化,而在很多地方采用了自由起伏的五声性旋律音调,音乐的抒情性和表现力都大为增强。B段的歌词内容进一步延续了A段的,反复歌咏完“爱情”之后又表现出卡门随心所欲的任性,更加富有挑逗性。
以上两个段落从不同角度将女主角卡门放荡不羁、热爱自由的性格、神态、气韵都生动的刻画出来。
三、“艺术形象”的塑造,“声”与“情”的完美组合才是关键之所在
“声”使艺术形象立体化,而“情”使其注入生命活力,通过歌者声情并茂的演唱,使艺术形象更加丰富具体,形神兼备。
就女主角“卡门”而言,她不是传统意义上的好女人,她不受传统价值观念的束缚,为所欲为,自由奔放;作为吉普赛人的卡门,她的爱情来得快、去的也快,这种对于爱情的处理方式是唐·霍赛所不能理解和容忍的,这种根本性的冲突在卡门移情别恋后爆发,最终酿成了悲剧。在这首咏叹调演唱的过程中,要注意音色的变化、明暗对比,将卡门俏皮、热情的形象表现出来;第二乐段歌者演唱的力度更强,卡门对于爱情游戏般的满不在乎,情绪要更加饱满,表现出女主角洒脱、不受外界束缚的性格特征。
综上所述,歌剧的魅力在于用歌者的声音表现人性、抒发人情的直接性。歌剧是声乐艺术最全面、最好的诠释形式和载体。声乐艺术的特点就决定了“声”是声乐艺术的根本,完美声音的发出依赖于科学的歌唱技巧和扎实的基本功;歌者能否深刻的体会“词情”以及透彻的理解音乐内涵,情感表达的深度和广度都是艺术表现力的关键之所在。只有歌者在理解作曲家意愿,深刻体悟歌剧中艺术形象的性格特征、音乐语言的内涵等,通过“声情并茂”的演唱才能塑造出神形皆备、丰富立体的艺术形象。