论普通高校舞蹈领域艺术硕士专业人才培养问题

刘斌 吉洪晖

摘 要：我国的舞蹈领域艺术硕士教育已经走过了充满探索和收获的十年整。“双一流”建设和“十三五”赋予舞蹈领域艺术硕士教育新的机遇和挑战，必将引发深层次变革。因此坚持以素质教育为核心和提高人才培养质量为根本，扎实专业基础，拓宽专业口径，突出培养特色，强化实践能力和创新精神培养一直是高校舞蹈领域艺术硕士教育的目标。本文结合舞蹈领域艺术硕士教育实际，重点论述新形势下一专多能的复合型舞蹈人才培养模式的建设与应用，旨在促进高校舞蹈领域艺术硕士教育的发展。

关键词：存在问题;转变理念 创新模式

为加速培养经济建设和社会发展所需的高层次、应用型的专门艺术人才，国务院学位委员会（以下简称艺教指委）21次全体会议一致通过并批准自2005年起在我国建立包括音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、艺术设计、舞蹈、美术等学科领域在内的艺术硕士（MFA）专业学位，这是我国艺术学学位与研究生教育改革的重要内容。

我国艺术硕士专业学位研究生教育起步较晚，舞蹈领域作为其中不可或缺的组成部分，它在风风雨雨中走过了十年历程，虽然尚不成熟，但在艺教指委等上级部门的指导下，具有授权点资格的各大院校始终以培养具有高水平艺术素养、系统性专业知识和扎实舞蹈专业技能的高层次、应用型的舞蹈人才为目标而努力探索，我国舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育在十年发展中得到茁壮成长，其培养规模、培养水平和培养质量等方面都有了质的飞跃，人才辈出、硕果累累，在推动我国“双一流”建设中作出了巨大的贡献。

一、目前依然突出存在的三个问题

1.过于强调“专业化”和“技能型”

教学过程突出专业特点，注重实践技能提高一直是舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育重要的培养特点，这种培养方式虽然能及时发现并通过强化性手段重点培养出一批出类拔萃的高层次、应用型的舞蹈人才，但当今的时代，任何高科学技术成果无一不是多学科交叉、多学科相互融合的结晶。为此，对于当下接受舞蹈艺术硕士专业学位研究生教育的学生来说，他们并不意味着只是简单和单纯的学习舞蹈，专业理论、内在素质以及综合素质的培养就显得尤为重要和迫切。尽管目前许多高校舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育都设置了核心课、方向必修课和选修课三种类型课程，在一定程度上体现出了素质教育的要求，但由于受到培养理念、教学师资、教育成本、教学实施等方面的影响与制约，所开设课程更多的还是停留于舞蹈专业学科领域内的理论知识和专业技能，这种突出强调“专业化”和“技能型”的人才培养思路和培养模式直接暴露出单一性的专业方向课程设置与社会对一专多能、复合型舞蹈人才实际需求的多元性不相适应，课程设计与人才培养目标不相适应等一系列突出问题，难以让学生全面进入艺术这个一级学科领域之中，极大限制了学生知识结构的多元化结合和综合素质的培养，无法适应科学技术迅猛发展下的多学科交叉融合、综合化的趋势以及社会对高质量的“复合型”创新型高层次舞蹈人才的迫切需要。

2.强调“学”而忽视“研”

回眸我国舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育走过的十年发展历程，强调“专业化”和“技能型”的人才培养思路和培养模式，课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练以及艺术实践等相结合成为一种普遍性、模式化、固定化的教學方法，虽然确保了舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生专业技术课程的训练量，学生的专业技能得到显著提高，同时也暴露出许多新问题。首先，与舞蹈艺术相关的理论课程学习和学术研究活动快速边缘化，学生在学习过程中出现“重专业，轻理论”和“科研无用论”的错误思想。其次，舞蹈表演、舞蹈创作都具有极强的技艺性和成才周期长的特点，加之目前舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育的招生方式、培养模式和学位授予标准都不利于地方性高校的人才选拔和培养，很多高校的生源很难具有出类拔萃的舞蹈艺术才华，很难通过短暂研究生阶段的培养让学生成为优秀的舞蹈表演和舞蹈创作人才。最后，受传统因素影响，老师更多的是奉行“量变必定产生质变”的教育观念，学生忙于应付专业方向主干技术课程的学习，没有更多的时间和精力去提高自身的学术研究能力和综合素养，极大限制了学生的发展潜力、文化修养和艺术修养的全面提高，许多学生为此失去了学习信心，甚至迷失了方向。因此，强调“学”而忽视“研”，甚至“学而不研”是目前我国舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育中普遍存在的一个问题，已经引起了学界的高度关切。^[1]

3.“区域性”优势和培养特色不明显

近几年，部分条件成熟的地方性高校获得了舞蹈领域艺术硕士专业学位授权资格，发展成为舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育的一支新生力量，如吉首大学、赣南师范大学、泉州师范学院等。与国家专业院校和国家重点院校中的舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育相比，地方性高校在学生生源、教学师资、培养经验、办学设施、学生就业等方面的确面临着一定的困难，存在一定的特殊性。也正因如此，如何更好突出地方特色，发挥“区域性”优势对地方高校舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育和人才培养就尤为重要。通过多年的探索与实践，许多地方高校在“扬长避短”方面做出了努力探索，取得了一定成效，例如赣南师范大学在坚持统一要求的前提下，成功将苏区文化、客家文化资源融入人才培养体系，个性化的发展道路，使学校舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育“区域性”地位、作用和优势得到充分体现，在服务和促进赣南经济建设和社会发展方面的功能越来越完善，作用越来越强大。

二、转变人才培养理念，适应社会发展需求

目前，各大院校往往根据社会经济发展中各行各业对专门人才需要的预测来决定各专业类别的招生数量，并按照各专业方向对学生进行专业化教育，毕业后尽量让学生按专业方向“对口就业”已成为我国高等院校教育运作的一种基本模式。必须看到，当今社会是学科交叉，知识融合，技术集成的社会，社会各行各业更加强调对高层次、高素质的一专多能的复合型人才需求，专业化“对口就业”的教育方式日益显现出难以适应社会快速发展背景下对复合型人才的需求。当下很多高校对于一专多能复合型舞蹈人才培养的定位与发展依然还处在一定的摸索阶段，因此迫切需要在传统教学方式的基础之上进行人才培养理念的转变。

首先，从理论层面来说，人才培养理念是对教学和学习活动内在本质规律认识的集中体现，是对教学活动看法和持有的基本态度和观念。舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育是“双一流”建设中的重要组成部分，是实现我国从教育大国走向教育强国目标的重要力量，必须全面贯彻科学发展观要求，解放思想，实事求是，与时俱进，紧跟时代发展步伐，坚持“以人为本”，真正领会“德才兼备，一专多能”的科学内涵。

其次，从操作层面来说，舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育是一个全方位渗透的复杂系统工程，构建一个多渠道、全方位、立体化的一专多能的复合型舞蹈人才培养系统和各种课外延伸教学系统，注重专业理论、专业技能以及文化素质培养的关联性和密切性，真正快速实现由注重专业对口教育向注重综合素质的转变，由注重知识传授向注重实践能力、创造能力培养的转变，由单一培养模式向因材施教、注重厚基础的个性发展的转变。从而最终实现培养德、智、体、美等全面发展的一专多能的复合型舞蹈人才。

最后，从学科层面来说，以满足一专多能的复合型舞蹈人才需求为目标，积极开展以课程建设为中心，展开相关“艺术人类学”“艺术美学”的等相近学科的课程学习与研究，扩大学生艺术视野和提升学生艺术修养;围绕舞蹈艺術的“实践性”特点，展开以学生身体训练和艺术实践为中心，提升学生专业技术能力和实践能力;提升区域特色，展开对地方高校所在区域的音乐与舞蹈文化资源的学习与研究，提升人才培养的特色和服务地方社会建设能力;展开以舞蹈教学、舞蹈创作、舞蹈表演以及舞蹈传播为基本点，进行新技术的开发和研究，提高学生的探索精神和创新能力，将逐渐成为舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育和人才培养的新发展态势。很显然，进一步转变人才培养的理念，扎根基层，服务基层，扬长避短，实事求是，大胆创新才是地方高校舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育发展和人才培养质量提升的必由之路。^[2]

三、创新舞蹈人才培养模式

1.构建“三维立体交叉”人才培养系统

坚持统一要求和个性发展相结合，建立起行之有效的符合一专多能复合型舞蹈人才培养需求的“三维立体交叉”培养模式，既符合舞蹈艺术的“实践性”特点和发展规律，同时也能真正把素质教育、一专多能的复合型舞蹈人才培养目标切实贯穿到日常的教学理念上，切实落实到教学计划、课程设置上和人才培养的全过程之中。很显然，与过去相对单一型的人才培养方式相比，创建厚基础、宽口径，区域性、特色化，实践创新、一专多能的复合型舞蹈人才培养模式能更好促进对舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生的知识复合、能力复合、思维复合的培养，更好发挥出知识集成性、能力复合性和素养的全面性特征和优势，这种优势和特点并不是简单的多种知识和能力的简单的机械式相加，而是通过培养系统，巧妙得使得知识之间和能力之间的一种有机结合和相互渗透，理论与实践结合，达到学以致用、活学活用、融会贯通的结果，既能满足和适用新时期舞蹈审美教育需求下的具有扎实的舞蹈基础和较为丰富的艺术知识面、知识运用能力，而且对于学生的创新精神、脚踏实地的工作作风以及良好的社会交流能力的培养发挥着巨大作用。

2.以学生为本，创新教学方法

在古代，孔夫子就曾提倡“因材施教”教学的重要性。由于受各种因素的影响与制约，局限于“口传身授”的“教”与“学”依然是舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教学的一种主要授课方式，造成学生主体地位难以突出，不能完全达到教学的真正目的，教学效果也收效甚微，与现代化教学观念是相违背的，从而限制了学生创造性思维的发展和实践能力的提升。为实现教学方法和学生能力培养的突破，在课堂教学实践中，采取课程设计导师小组，导师根据教学内容和复合型舞蹈人才培养目标之需要，在导师组的主持下，师生可通过共同策划、精心设计、共同组织、共同实施、讨论交流、案例分析的互动式教学方式，以此打破传统的课堂教学模式，使教师从课堂的主管者、监督者转变成为学生学习的指导者和协助者，实现“教”与“学”的互动甚至互换，学生变被动学习为主动学习，充分满足学生的自主意识和表现欲望。这种全员参与的互动式教学方式，可大大提高学生学习的主动性和创造性。很显然，这种从传统的“体验式教学”转变到“学理式教学”，并最终达到“从游式教学”，教师不仅要有足够的“知识魅力”“人格魅力”和高超的“教学掌控力”，而且还要善于不断挖掘学生的学习潜能、学习积极性和创新精神，才能取得对传统教学方式的重大突破，真正将课堂的“主体地位”归还给学生。

3.学以致用、活学活用、学用结合

实践创新能力的强弱与高低，既是舞蹈艺术硕士专业学位研究生教育和人才培养的目标，也是衡量学生素质与能力高低的重要标准之一。在一专多能的复合型舞蹈人才培养过程中，导师要紧紧抓住舞蹈艺术专业学位硕士教育的“实践性”特点，充分发挥田野考察、资料分析、学校、大学生舞蹈团、舞台演出、硕士论文等在人才培养中的重要性作用，并始终贯彻于人才培养的全过程。在实际操作中，导师可根据实际需要，对学生知识能力进行评估，在准确了解学生实际同时，以学生某项能力培养为一个单元，有意通过学习研究团队导师的指导，对学生进行“单元式”的专项模拟与训练，重点对学生该项能力进行打造与培养，以此方法不断丰富和提高学生的教学实践能力、创作实践能力、表演实践能力、学术研究实践能力和综合素质。例如，导师从台前退到幕后，为舞蹈编导或舞蹈表演方向的学生提供形式多样的舞台演出活动的策划、台本的编写、编导的排练、舞美设计等全过程的实践机会。导师既能在实践过程中探索和总结出行之有效的加强学生实践能力训练的方式和方法。同时也能给学生提供了一个积累经验、施展才华和学以致用的广阔空间，使学生在系列化的实践过程中发挥出专业理论、文化艺术理论的实践运用能力，做到学以致用，活学活用，学用结合，让每一位学生的综合能力在实践中得到锻炼、积累和快速提高。由此可见，这种师生互动，全员参与，理论与实践紧密结合，以提高学生综合能力为基础的“立体交叉式”的人才培养模式，能极大推动和提高学生学习和研究的积极性、主动性和创造性，对舞蹈艺术硕士研究生的实践创新能力的培养作用巨大。

结语

总而言之，学科交叉、知识融合、技术集成是当今社会的一大显著特征，势必决定着每个人都要切实提高自身的综合素质，既要拓展知识面，不断调整心态，还要变革自己的思维，努力使自己成为一名“光明思维者”。西方发达国家的舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育早已纷纷摒弃了过去相对狭隘的专业化教育模式，转移到了提高国民整体素质上。我国舞蹈领域艺术硕士专业学位研究生教育和人才培养也必须适应快速发展的社会需求，真正转移到“双一流”和“十三五”建设的发展轨道。

参考文献

[1]于景春主编，舞蹈教育理论与实践研究[M].云南科技出版社.

[2]吕艺生.舞蹈教育学[M].北京.上海音乐出版社.2000（4）：54.

作者简介

刘斌（1970.12—）男，汉族，赣南师范大学音乐学院副教授、硕士研究生导师，舞蹈艺术硕士专业学位点负责人，舞蹈系副主任，江西省中青年骨干教师，主要从事舞蹈教研工作。累计在《北京舞蹈学院学报》《大舞台》《东岳论丛》等核心期刊发表专业学术论文二十余篇，主持省级以上科研项目7项，其中国家级项目《赣南采茶戏艺术人才培养》1项。

吉洪晖，女，现为赣南师范大学音乐学院2017级在读硕士研究生，赣南师范大学在读硕士研究生，主要研究领域：舞蹈教育。