让民间音乐更贴近幼儿

陈晔

【摘 要】幼儿音乐欣赏中，在保留民族元素的同时，合适的处理有利于幼儿的理解和欣赏。都说艺术是相通的，用心欣赏的人可以从文字中看到颜色，从画面中听到歌曲，从音乐中读出故事。本文主要谈在《茉莉花》的活动中，教师做出了以下的处理，让音乐更具有活力、更能被幼儿接受、理解和表达。

【关键词】民间音乐;欣赏教学;教材处理;研究

这是一次在我园的民间艺术课程背景下的音乐欣赏活动，教师选择了著名的中国民间音乐《茉莉花》为素材，带领孩子们进入了一个茉莉花的王国。

虽然是一次音乐欣赏活动，教师并没有直接让孩子们欣赏音乐，而是在孩子们坐定了以后，以PPT图片的形式，请孩子们欣赏茉莉花的各种形态，让孩子们体会到民间音乐活动的乐趣。

一、贴近幼儿的生活经验

民间音乐浩如烟海，怎么样的音乐才是适合学前儿童的？首先，必须贴近幼儿的生活经验。《茉莉花》是一首江苏小调，音符里流动着的江南水乡的柔婉气息，这是同样生活在江南的上海孩子能够理解和欣赏的。《茉莉花》正好是其所指的一种实物，而且是幼儿经常见到的亲切的生活素材，在中班下学期的主题活动《春天来了》中，孩子们积累了大量关于自然、生长、花的经验。这些生活经验和主题经验都为幼儿欣赏音乐《茉莉花》做好了充分的准备。

二、合适的处理

笔者曾经在一个电视节目中，看到了有关“侗族大歌”的争论：侗族是一个没有文字的民族，所有的历史和传承都依靠口口相传的“侗族大歌”。坚持民族文化的侗族大歌传承者们不愿意对这一传统艺术进行改变，甚至连填上相应的汉字歌词都不愿意，他们坚持认为“改变就是背叛”;而普通听众却觉得侗族大歌没办法听懂，更难以欣赏，所以没办法市场化，侗族大歌也正面临着边缘化的绝迹命运。

其实为了让更多的人了解和接受民族音乐，合理的改变是完全可以的，最好的例子莫过于新疆音乐，我们耳熟能详的《掀起你的盖头来》《半个月亮爬上来》，就是经过改编和再创造的民间音乐。那明快跳跃的节奏和音符保留了民族音乐里最核心的元素，让人们一听就知道“这是新疆歌”。

三、音乐具象化

音乐具象化，就是以画面的形式来表现音乐。这种表现方式常被运用在音乐欣赏活动中。比较常见的是在音乐欣赏之后，引导幼儿进行“画音乐”，将对音乐的感受以美术的方式呈现。

笔者想起之前观摩过一节新疆舞活动。活动的最开始，教师身穿一套新疆服装来到活动室，将这个距离遥远的民族一下子以视觉冲击的方式呈现，牢牢地吸引住孩子們的眼球，丰富孩子们对新疆歌舞背景文化，勾起孩子们对新疆音乐和舞蹈的兴趣。

在《茉莉花》的活动中，在欣赏音乐之前将音乐形象具象化，这不仅能使幼儿更好地理解音乐内容，而且唤醒了幼儿在现实生活里的一系列经验。这首歌顾名思义，具象化也非常好做，但是教师并不是随便选择茉莉花来作为具象化的对象，而是精心选择了不同形态的茉莉花，并在欣赏画面时，提出了拟人化的问题“你觉得这朵茉莉花长的心情怎么样？”，以此来赋予茉莉花生命和情感。这样通过画面体会到的情感，可以在之后的音乐欣赏中进行迁移和提升，将听觉艺术和视觉艺术很好地融合在一起。

四、音乐叙事化

音乐是一种表达，在这个定位上，语言与它最能相通。在民间音乐形态中，叙事是一个最为重要的文化属性和表述功能，所以叙事化的音乐语言最容易被幼儿接受。

为什么幼儿爱听故事？因为那里有叙事，有拟人，有想像，这些都是幼儿的审美需求。所以，叙事化的音乐语言也最容易被幼儿接受。在《茉莉花》活动中的亮点之一，就是为茉莉花配了一段清新的散文式故事。这是对音乐的一种叙事化解读，引领着幼儿进入了一个茉莉花的王国。在活动中，幼儿也完全沉浸在了叙事化的音乐中，感受到了音乐中流淌着的文字，感悟到“原来音乐中可以听出故事”，也体会到了音乐艺术和语言艺术的相通。

五、音乐肢体化

在艺术表现上，音乐和舞蹈是最好的伙伴，所有的艺术形式中，音乐最能唤醒身体。如果说“音乐具象化”和“音乐叙事化”是为了幼儿更好地接受理解音乐，那么“音乐肢体化”是给幼儿一个平台，将自己所接受和理解到的音乐表达表现出来。

在活动中，教师借助肢体动作，让幼儿自由地表现自己所理解的音乐，幼儿非常享受这个过程，伴着《茉莉花》柔美的旋律，一朵朵茉莉花或独自开放或结队争芳，呈现出美妙的画面。

有一句话说得好：“民族的就是世界的”，但首先民族的必须先是“自己的”，只有我们自己能更深刻地领会到民族艺术的精髓，才能将它发扬光大。幼儿是我们民族的未来，将民族文化植根于幼儿教育中是一件很重要的事情，但并不是容易的事。这需要教师根据幼儿现有的能力水平，在民间艺术材料中做出合理的判断和选择、合适的调整与处理。这条路还很长，但笔者会一直探究下去。

参考文献：

[1]黎佳.浅谈幼儿音乐游戏的有效组织和开展[J].课程教育研究，2015（16）.

[2]林小彬.“音乐游戏”——幼儿发展“四剂”谈[J].课程教育研究，2013（22）.