论美术教学中的评价

车聪

【摘要】在教学中，每个老师都会深刻地感受到评价对激励学生学习兴趣、提高素养等方面起着重要的作用。可以说，高质量的学习评价体现的是一种教育艺术，也是对学生进行审美教育的良好契机。

【关键词】激励  评价  主体地位  多样化  过程性

【中图分类号】G633.955   【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2019）21-0222-02

长久以来，人们在教育上一直有这样一个观念：必须要给学生树立一个远大的奋斗目标，才能充分调动其学习的积极性，激发他们的潜能。可在具体的教学实践中，这些远大目标并没有对学生起到应有的激励作用。而成功的最佳目标往往是最可能实现的那个。所以，美术教育应当从“最近发展区”开始，评价应关注和尊重学生的个体差异，对不同水平、不同个性的学生评价标准也应有所不同。只要是源自孩子内心真实的想法，作品哪怕不全面，也不要责备，应使人人都有机会获得评价。准确把握学生的“最近发展区”，为每个学生制定具体、恰当而不是高不可攀的标准。从而促进学生更加主动地发展，才能称得上有价值的评价。

一、尊重学生的主体地位

教师是学生学习的组织者、促进者、指导者。“以生为本”是新课改特别强调的理念。体现在评价上，就是要还学生以应有的主体权利。美术教学的评价应体现一种互相尊重、平等合作的师生关系。对于一幅美术作业，评价标准是以老师的角度做出现成的结论给学生，还是要由学生主动去感受领悟？如果后者是重要的，那么老师应该在这一过程中扮演什么角色呢？

教师作为课堂教学的主导，个人意见的确起着导向、引领的作用，但不能是学生观点的压制或代替。对某个作品的意见可以是学生树立自我观点的重要参考，让教师的观点和学生的观点在平等的对话中碰撞，在教師的引导下由学生来甄别、选择，从而鼓励学生发挥想象的力量和激发学生自由创作的愿望。

二、认知学生的差异性，分层评价

每个学生都是独一无二的个体，他们的天赋也各不相同，外加后天的成长环境不同，他们对知识的认知能力就会有高有低，但大部分学生处于正常水平。而学生美术作品不应该有好或不好的分类，因为学生对事物的认知角度、表现手法有各自的特点，只要在美术学习中能够表现出他们的感悟、童趣、创造力、想象力，孩子就是成功了。本着这样的理念，对于优秀学生，我对他们的评价方式是肯定加建议，即先肯定他们作品优秀之处，外加建议找一找不足，想一想如何改进。对于中间级别的学生，可以用鼓励加提示的评价方式，如先表扬有进步的地方，然后提出不足之处，提示他们具体改进到什么程度，这样大大的提高了他们的上升空间。对于“学困生”，因能力有限，对学习没有自信心，需要的是教师换一种角度去欣赏他们的作品，比如说抽象派作品之类的艺术，对于他们，我的评价方式是肯定加鼓励，再加期望。比如说看到他们的作品，我这样说：你的画很有特点，继续努力，老师期待看到你新的作品，等等。当然也要提出一些不足之处，但是一定要让他们能够达到那个目标，否则就没有意义了。分层评价的目的就是让每个孩子都能感到被关注，有能达到的目标去完成。从而激发孩子们的学习动力，培养自主学习的能力。

三、实现评价方式多样化

如何使评价变得让人喜欢，让更多的人能够亲近评价，需要每个人从根本上反思根深蒂固且习以为常的评价观念。

人是可以不断超越自己的。对孩子的评断，首要是维护生命的尊严，对生命固有秩序保持应有的敬畏，不要轻易对成长中的孩子贴上这样或那样的标签。它的要义在于促进学生的自我观察与自我分析，让他们发现自己的潜质所在、成长空间所在，并为之提供适当的舞台使其潜质能够显露、充分发挥出来。

1.展览式评价

例如，《美丽的陶罐》一课，在作品的展示部分，请学生给自己作品划分等次，然后把自己的作品放到艺术长廊上，最后请学生自由参观，交流心得，教师进行褒奖式的总结归纳。这种评价方式关注的是作品本身，通过学生自己评估自己的作品，使其进一步理解本节课的目的要求，也帮助学生逐步树立起相信自己能够成功的自信心。

2.拍卖式评价

学期末组织学生开一个小小的拍卖会，拍品是学生在近一段时间内最得意的作品，讲解员是作者本人，交易的媒介不是金钱，是其他同学对这幅作品的评论，谁评论的最有水平，就把这件作品拍给谁。这种评价方式既关注了学生作品，又锻炼了其他同学的审美能力和表达能力。

3.参赛式评价

参加比赛是学生非常重视的一项评价活动。教师要鼓励学生积极参加各级各类美术比赛，并将他们取得的成绩利用升旗仪式、校园广播、校报等方式公布于众，激发学生内在的潜能。

四、注重过程性评价

关注学习过程，实行全程性评价。就是把教学评价贯穿于课堂教学的全过程，既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力、学习态度、价值观等方面的评价。

有的教师在学生交上来作业后，单纯围绕作品本身进行评价，对学生的设计思路、学习态度、过程研究不闻不问，使教师不能准确把握学生的创作脉搏、贴近学生的创作心理，使评价缺少准确性和针对性;其实作品完成之后再来评价，学生作品当中的很多缺憾已经形成，虽然“亡羊补牢，为时不晚”，但教师如果能够充分关注学生学习过程中发生问题并予以评论和指导，既能够让学生得到及时纠正并印象深刻，又能够弥补很多作品上的不足。

美术教学中的评价方法还有很多，这些评价方式可以根据老师自身特点和学生情况取舍运用。只要在教师生涯中不断培养自己的敬业精神，不断提高自身的理论素养，不断增强自己的教学能力，多研究、勤探索，一定还会有更新更好的美术评价方式来为美术教学增色添彩，更好地为学生的人生之路奠定基础。