对话的魅力：清华大学美术学院陶瓷艺术设计系与德国罗森塔尔公司合作项目

关键词：校企合作;实体设计;包豪斯理念;品牌建设

现代设计活动并不局限于单件产品之上，而是需要扩展至与整个产品设计有关的各个环节，这就要求设计者与生产、销售、顾客及传播推广渠道建立良好的沟通和联系。艺术设计专业的学生需尽早在实际设计中了解企业对成本的控制、对功能的限定、对客户人群的精准定位等实际要求，只有经历这样的实战洗礼，这些未来的设计师们才有可能尽快确立自己的设计理念。

2018年初，德国罗森塔尔有限公司与清华大学美术学院陶瓷艺术设计系共同实施了一项为期一年的合作项目。项目成果参加了2019年3月德国纪念包豪斯一百周年的庆祝活动，还将在欧洲各国进行为期一年的巡展，中国学生与世界级艺术设计大师同台亮相，将中国艺术设计院校的风貌展现在欧洲设计界面前。

1 项目的源起

2016年初，项目负责人尹航副教授在罗森塔尔总部所在地塞尔布驻场调研了一个多月。该厂严格的管理体系、精细入微的品质控制、科学的工作流程，以及对企业历史的完整梳理、保存等诸多环节，都令人惊叹。这种成熟的体系建设无疑会对我国陶瓷艺术设计教育及陶瓷业的发展都很有借鉴意义（图1剖面）、（图2撑口）、（图3模具库房）、（图4历史展览）。

2017年5月，尹航特邀德国罗森塔尔公司创意总监RobertSuk为清华大学美术学院师生组织了一场学术讲座，将罗森塔尔的设计理念和品牌文化介绍给美院师生（图5讲座现场）。Suk先生非常认可清华美院陶瓷艺术设计系师生的创作实力，双方决定合作，以其品牌经典的TAC造型为切入点，通过对此作品的再设计，展现中国文化与包豪斯设计理念的碰撞与交融。

2 项目过程

第一阶段：2018年初，Suk先生布置了项目前期工作（1）收集整理包豪斯的历史发展脉络;（2）包豪斯在中国的发展与影响;（3）中国茶文化的解析与理解。要求分成小组，通过尸尸丁讲解自己的课题。

2018年4月23日，Suk先生借助视频短片、经典书籍、专题PPT等方式，以独特的视角将包豪斯介绍给师生们。对德绍（Dessau）包豪斯学院的建筑理念、审美特点、结构细节等方面的讲解尤为生动，从建筑的整体布局到细节设计无不渗透着包豪斯设计思想。谈到对建筑的影响时，有一句话尤其令人印象深刻：“包豪斯的设计理念影响到世界城市三分之一以上天际线的形状”。这种解读直观生动，为中国同学开启了理解包豪斯设计理念的又一扇门。

Suk先生对同学们对课题的资料选择、逻辑建构和语言表达都较为肯定。回头看来，这种教学方法促使学生在知识和思想上做了充分的前期准备，为项目的后续推进铺展了和谐的基调。

2018年4月为期一周的课程，Suk先生提出，学生可以对TAC从形状、颜色、表面肌理、装饰花纹等方面进行再创作，要求体现设计者的中国文化视角及当代审美特性。同学们通过Suk先生的讲解，认识了一个伟大品牌的发展史，以及厂家进行产品开发的流程步骤与重要节点。让在校生了解企业对作品的具体要求与考核标准，了解设计行为在产品开发体系中的地位及作用，体现了实体设计项目中最为核心的价值。

第一阶段面授课程结束后，学生就要确定自己的创作方向。此阶段工作需推进到确定创意构思、相关历史梳理、工作方法构想及作品效果模拟的程度。为此同学们与尹航副教授反复讨论，在经历过的不断追问和淘汰之后，保留下最为闪亮的思想火花。

Suk先生反复强调工作日记的重要性，要求同学们坚持以文字和图片的方式，详细记录设计过程中的重要节点和思想轨迹，并希望在工作结束后能整理出一本帶有文字和图片的画册，这就是包豪斯的工作方式。但事实上只有尹航老师和一、两组学生坚持记录。

第二阶段课程始于2018年6月21日。学生们汇报自己的创意构思（图6课堂汇报）。有两组创意，即水墨城市组和茶文化组顺利过关：它们目标清晰、逻辑严密、图文配合得当。还有一组过关的是钧窑釉色TAC，完成者是李正安教授的访问学者王静。但Suk先生对另外四组创意提出了大量质疑。

创意出现困难的四组分别是漆器豹子、宋画、莲花造型及中国园林。这四组的共同问题是未能准确把握好创作题材，未能建立在一个逻辑推导严密的推理过程，Suk先生作为外国人，无法」顺利读取信息。如果将这种现象完全归咎于文化差异是不合理的，艺术与设计的本职工作，就是准确传递信息，借助有效的视觉语言应该能够克服障碍，成功的那两组案例即是明证。这四组的后续出现了重大分化：漆器豹子组韧性十足，坚持修改方案，最终得其所愿;莲花造型组最终放弃了自己的创意，合并至宋画组;而宋画组则另辟蹊径，从对生活器具的再设计改为首饰设计方向;中国园林组则在经过停顿与困扰后异军突起，最终设计出一套成熟的方案。

这四组不同的发展方向几乎囊括了学生在面对困境时的几种最典型行为反应。这时教师对学生情感与行为的疏导就很重要了，而这种疏导在涉及文化差异时尤为必要。中方带队教师尹航副教授非常重视协调外籍教师与学生的关系，不断调整交流方式，保证对话的有效进行（图7集体讨论）。

第三阶段是验收阶段。Suk先生于2018年9月24日第三次来华。此时进展顺利的小组已经硕果累累，而陷于停顿的小组已找到新的路径，决定转向的小组开始动工，坚持的小组还在坚持。对于文化的争论还在继续，如何建立有效的沟通路径，让欧洲观众能够真正理解作品，是同学们的最大困扰。既要符合课题要求，以中国文化视角进行再创作，又要使自己的独特论述不受跨国文化的限制，依然被理解被接受;既要体现出中国文化的历史渊源，还要展示时代的特征和语境。每个小组都在一种极其微妙的平衡之下探索自己的设计之路。

这次Suk先生对每一件作品的细节逐一敲定，也提出了明确的修改意见，并就改进工作制定了严格的工作时间表（图8修改意见照片）。这体现了企业对于设计生产与开发的严格掌控。

最后，每个小组都拍摄了有关自己项目的视频，通过影像的方式解读作品，这也是包豪斯工作方法。本来陶瓷与影像并无直接联系，但因这个看似苛刻的要求，需要同学再次在语言与表达上梳理思路，为自己整个设计行为做一个系统化说明。要有效组织语言，考虑灯光布景，摄影和后期制作，每前进一步，都可能在意想不到的地方收获知识与技能（图9拍摄现场）。

2019年3月8日，同学的全部作品静静地摆放在德国罗森塔尔公司展厅内，参加庆祝包豪斯百年的系列展览活动。络绎不绝的参观人群对着来自中国的作品不断发出的赞叹，这就是对同学们辛苦工作的最佳回报。

回忆Suk先生来京的第一天，尹航老师曾经问他“罗森塔尔公司为何目的进行校企合作”，他回答说：“罗森塔尔公司并不是单纯为了寻找新颖设计方案而进行合作，我们拥有很多专业的知识和经验，我们认为自己有责任让年轻的设计师更充分的了解设计行为、了解陶瓷产业”。这种极富社会责任感的回答令人钦佩，相信随着双方合作的深入，中国师生会进一步证明自己的创作实力（图10全体合影）。