李伟林
摘要:近几年许多大中专院校的学前教育专业以及小学教育专业,虽然陆续开设舞蹈课程,但内容主要是对学生进行形体训练以及成品剧目的模仿,并没有把舞蹈编创课作为独立的教学环节进行,而学生们毕业成为幼儿园及小学教师以后更需要掌握的是少儿舞蹈编创的能力。所以迫切地需要整理出一套既简单又实用的少儿舞蹈编创教程,去培养学生创作少儿舞蹈的能力。显然,作为少儿舞蹈编导课也必然倡导它自身的实用性。我们通过对以往在大中专院校的学前教育专业以及小学教育专业舞蹈课程中所存在的弊端进行反思,进行舞蹈教学内容改革,提高舞蹈教学内容的实用度,从而建立行之有效地少儿舞蹈编创实用课程。
关键词:少儿 舞蹈编创 实用性 学前教育 小学教育
中图分类号:J70-05 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2019)23-0129-03
一、少儿舞蹈舞蹈编创实用课程的构想背景
改革开放至今四十年,许多新观念新文化的出现,使得我们的文化和生活都发生着深刻而急剧的变化。社会生活中各种领域所产生的种种物质层面及精神层面的产物,如同商店里琳琅满目的商品,以五光十色各种姿态呈现在当代都市人面前的时候,实用性与高效性便成为当代人所追捧的生活理念。少儿舞蹈编创课程也必然倡导它自身的实用性。我们通过对以往在学前教育以及小学教育的舞蹈课中存在的弊端进行反思,进行舞蹈教学内容改革,提高舞蹈教学内容的实用度,从而建立行之有效地少儿舞蹈编创实用课程。
那么,什么是实用性的少儿舞蹈编创课程呢?笔者认为,就是能够在陶冶学生情操,树立学生正确世界观的同时,还能让学生掌握必备实用的少儿舞蹈创作能力,当他们作为老师站在孩子们面前的时候,能用简单实用的编创技法迅速地创作出少儿舞蹈作品。使他们将来走向社会以后,能做好一名合格的少儿舞蹈教师,体现出自己的人生价值。
二、少儿舞蹈编创课程现状
少儿舞蹈教师是综合素质较强的职业,在舞蹈专业上面既要有过硬的基本功和表演才能,又要具有舞蹈的编创能力。因此,学前教育以及小学教育等专业的学生迫切地需要掌握基本的少儿舞蹈编创能力。目前,大多数学前教育以及小学教育专业的舞蹈课程主要是对学生进行形体训练以及成品剧目的模仿,并没有把舞蹈编创课作为独立的教学环节进行,从而导致学生毕业后大多数的少儿舞蹈教师在给孩子们编排舞蹈剧目的时候,普遍采用现成舞蹈剧目,照着葫芦画瓢,生搬硬套地教授给孩子们。当然,这样的方式并不是完全的错误,优秀的少儿舞蹈作品当然可以用来借鉴学习,但并不是所有现成的舞蹈剧目,都适应于每一个处于儿童时期的孩子。这样的现象正集中体现出了学前教育及小学教育专业目前普遍缺乏少儿舞蹈编创技法的课程设置及科学地训练。少儿舞蹈编导是集教学性、艺术性及创造性较强的工作,要求学生具备精深的专业知识和艺术修养,只有这样才有可能创作出符合处在儿童阶段的孩子们身心成长的优秀舞蹈剧目。
三、少儿舞蹈编创课程设立的原则
笔者建议学前教育以及小学教育等专业作为提高综合素质而开设的舞蹈课程中应加入“少儿舞蹈编创技法”的教学内容。开展少儿舞蹈编创技法的课程训练,同时应遵循的原则如下。
(一)启发式教学;无论是舞蹈基本功练习还是作品的创作练习,除了给学生一定的命题,限定一定的条件外,教师的教学都是为了启发学生的想象力和创造力,这种能力只能循序渐进地启发引导,绝对不能拔苗助长操之过急。待学生完成当堂课的任务后,积极引导并结合生活中的实例启发学生,按照学生的思维和艺术视角去布置下堂课的回课作业。
(二)实践性教学;少儿舞蹈编导课程除了必要的基础理论和作业的布置讲评之外,全部是由学生的创造性实践来完成,正如我们反复强调的编导不是听会的也不是看会的而是通过刻苦学习练会的。无论从易到难,从简到繁,学生所有的练习和作业都带有创作的实践性。因此,教师应重视实践性的教学,才能够使学生真正获得创造能力并逐步提高。同时,教师也应该多为学生所编创的少儿舞蹈剧目争取更多的舞台实践交流演出的机会。
(三)一对一教学;在少儿舞蹈编创技法的课程中,除了群体的练习之外,绝大部分都是一对一的指导性教学。学生所编创的作业,舞蹈作品显然是个性化的,这与每个学生的兴趣爱好、个性、思维方式、经历等密切联系,没有哪两位学生所编创的少儿舞蹈作品会完全的一致。因此,要针对不同的学生及不同的作业和作品所表现出来的优劣给予学生一对一的指导和启发,对于舞蹈作品中许多动作应该充分的让学生阐述动作的动机及表达的意图,才能使学习达到预期的目标。
四、少儿舞蹈编创实用课程的内容建议
(一)少儿风格动作发展
舞蹈是以动作为主体的艺术,动作是舞蹈作品创作的起始与终止,是舞蹈作品的灵魂, 有了一个动作,就能发展出一个舞句乃至整个舞段。教师应该鼓励学生观察生活,从生活中捕捉舞蹈形象的能力,并能将这些所捕捉到的生活形象,通过编导技法的提炼和加工,转化为优美可被人感知的舞蹈形象。
1.元素造型訓练
训练学生能从少儿的视角去挖掘具有少儿风格的元素造型,如:跳绳、吃冰棍、梳头、化妆、挖地、写字、系红领巾、捡贝壳、跑步等具有儿童动作风格的原始造型。随后将这些元素提炼整理,每一个元素摆出八个造型。如:跳绳作为元素要求学生摆出八个乃至八个以上的动作。最后在统一的节奏中,将其八个元素造型连接起来,组成简单的舞句。
2.情境假设训练
本环节是训练学生能把少儿时期生活的情境画面捕捉下来,这同时也是少儿舞蹈作品的舞蹈构图,只不过换了一种更轻松的方式容易使非专业学生理解,如:《我在马路边捡到一分钱》利用该情境氛围,同时运用第1环节中的元素发展动作,组成舞蹈片段。该情境假设训练建议安排学生分组进行,2至3人最合适。本环节的训练教师应多变幻不同情境,以提供学生练习。
3.风格模仿训练
风格的模仿是为了使作品的舞蹈动作更贴近少儿的形象,这一个环节也是需要教师进一步去引导学生,从少儿的视角去捕捉动作的风格。比如:同样是写字,成年人写与少儿写,风格的特征也是完全不同的。该环节的练习内容有:龟兔赛跑、系红领巾的女孩、拾贝壳的少年、手握满分试卷的我等。本环节的训练内容教师可以按实际教学的需要去删减或增设内容,从典型的元素造型及游戏场景里寻求少儿的风格,整个练习一定要尽可能使创作出的动作的风格少儿化。
(二)队形调度训练
少儿舞蹈剧目编创主要是以群舞为主,而群舞作品主题的表达除了动作以外,更需要队形的变化来丰富观众的视觉,帮助作品主题的表达。在队形调度训练中,教师应列举几种常见的队形以供学生训练,循序渐进开展训练,逐渐增加队形变化的难度。
常见的队形有:圆形、正方形、三角形、长方形、菱形。
如:以圆形训练为例:假设一个班有20人,分成两组人训练,每组10人,分别在教室两侧摆出圆的队形。让学生充分认识“圆”,然后两个圆变成四个圆,四个圆又变成一个圆,再由一个圆变成重叠的两个圆。
以三角训练为例:20名学生在教室中间摆出一个等腰三角形随后等腰三角形变为正方形,正方形又变化为两个小的等腰三角形,让学生观察三角形的变化。然后两个等腰三角形又变化为两个圆形,以此反复,强调队形变化的节奏与时间(所有队形变化的时间均为1-8拍)。
五、结语
为了提高少年儿童舞蹈教师的创作能力,陶冶少儿学生积极健康的审美情趣,在这里提出少儿舞蹈编创实用性课程,同时,这又是一个深刻而又极其沉重的命题,是一代代少儿教师们追求的目标,是每一位舞蹈教师心中共同的夙愿。十年树木百年樹人,教育教学工作任重而道远,实用性课程体系的建立并非朝夕之力所能达到的,需要切实结合学生自身发展以及社会需求来调整和完善。任何事情总是力求尽善尽美,可是我们不可避免或多或少总会留下些许不足和遗憾,等待时间来替我们检验。
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