开放的美术、兴奋的实验

施俊雄

【摘要】实验艺术作为新兴艺术形式在国际舞台上扮演的越来越重要的角色。在中国，实验美术在重点美术高校成立开课，近来中国美术家协会又成立了实验艺术委员会，说明实验艺术在新的历史时期的重要性。特别是泉州籍艺术家蔡国强、黄永砅在国际美术界的卓越影响，对泉州从事美术工作者而言有着不可回避的话题。本文作者立足校园根据中学生自身特性提出了以文化衫手绘、美术装置和校园涂鸦墙作为中学实验美术的开发和探索性教学的尝试，并作为新美术教育实践在中学校园加以应用和推广。

【关键词】实验美术 文化衫手绘 美术装置 校园涂鸦墙 开发 应用

【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）31-0210-02

一、实验美术在中学开发实践课题研究背景

我们的中学教育事业经历了不断改革、不断发展的过程。高中美术教育随之取得了很大的进步，但也存在着片面理解高中美术新课程的价值和目标，违背基础美术教育规律，导致高中美术教育非美术化和美术教育专业化的倾向。高中美术教育课程改革，首先要全面认识学校美术教育的作用和价值，正确规定高中美术课程的基本任务和目标。应对新时期美术教育发展的需要，充分利用现代传播媒体的优势，开拓学生的国际视野，培养学生的动手能力，引导学生对未知世界的探索能力，在当代创新型社会中具有先锋精神。

二、中学实验美术开发在新时期美术教育的地位

高中美术课除了培养美术高考生外，大多学校都是在以课本为主的美术鉴赏课的授课上，缺乏了以理念结合实践的立体教学。对于新时期多元文化的发展显得单薄，中学生在繁重的课本学习中也难以解放创造性、开放性的能力，对培养复合型的人才显得滞后，而开展实验美术是充分挖掘课堂内容，探索课本深度，开发课堂作业，特别是室内外相结合的教学方式、追求与自然和谐统一、对激发学生学习的兴奋与热情有着十分重要的意义。

三、实验美术在中学的开发和实践

实验艺术是一个有些模糊的概念，在中国，“实验艺术”的实验主要包括用新媒介形式和新视觉经验来探索艺术的发展，包括装置、录像、摄影、行动表演、文本和网络等媒介形式。此外，也注重传统艺术语言形式及文化符号在现代语境中的有效使用。包括中国画、书法、版刻、民间艺术等雄厚传统文化资源在现代文化建设中价值的开掘。而实验艺术强调建立艺术的社会性与公众性。中学实验美术教育根据学校和学生身心发展特点而制定的一系列美术活动课题。主要是开放思维，综合材料的设计与应用，改变纸上绘画的单一性，培养学生团队合作精神，创作较大型美术作品，大胆实践绘画媒介的可能性。在我工作的学校，我以文化衫手绘、美术装置活动、校园涂鸦墙的绘制三个方面实施实验美术教学来对新课改时期下的美术教学进行探讨。

1.校园文化衫创意在课堂的运用

文化衫（t？鄄shirt）是大众服装，又不缺时髦，其色彩、图案、领口、袖口、下摆造型常有创意变化，它是最有“文化”的一种服装。政治、民族、音乐电影、宠物卡通、主题、潮流信息……无所不容，它最大的价值不在款式面料，而在于所承载的文化意义。文化衫是一个流动的广告，既是服装又是一件艺术品、纪念品，更是一种文化传承与传播的载体。精巧雅致的校园里，飘逸着浓浓的穿着文化，形式多样，内容丰富的文艺气息能促进学生的全面发展。文化衫创作有利于学生健康成长、活跃校园文化氛围，引导学生将中华民族优秀文化以创意的形式表现出来。在中学，学生对手绘文化衫还较陌生，因此我们做了一份校园文化衫调查，通过调查我们发现，学生对创意文化衫有所了解的占77%（了解19%.+模糊了解58%），喜欢T恤文化衫的同学竟占90%，而喜欢制作创意文化衫也占73%，想亲手制作文化衫的同学的占85%（有信心把文化衫做好的占23%+试试看的占53%）。由此可见，创意文化衫制作活动是有顺利开展的可能性的。

手绘文化衫授课形式，美术教师通过示范和讲座的形式指导学生在布制材料上的绘制。文化衫的创作不仅仅是绘画的再现，更是充分展示学生的思想和智慧。精练也不简单，多样也不复杂是文化衫的主要特点。教师要抓住、围绕这两个要素，引导学生对文化衫文稿的提练，对文字与图形的简化设计，文化衫在内容上可以从生态、政治、商业、动漫等几个方面分类。比如对生态为主题的创意，针对日本地震中的核泄漏事件引起地球生态的不确定性为题创作文化衫，可以用“核去核从”（与“何去何从”同音）创作作品。动漫对青少年成长，涉及的范围广，包括科学、历史等，它以青少年喜歡的方式，拓展了我们的知识面，丰富了我们的课余生活，调剂了我们在学业中的重负；通过动漫形式的绘画符合中学生发展的特点，也能丰富学生的生活。文化衫手绘作品是一道流动的展示墙，通过人体的结合，流动的空间，走秀的方式能最有效的发挥绘画的宣传作用，达到作者与参观者共鸣效果。因此、让绘画与自己的身心发展相结合，通过身体作为绘画语言的实验活动能促进中学生通过美术的表现来增强在社会的责任意识。

2.建立校园美术装置实验园地

装置艺术，是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性的有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。简单地讲，装置艺术，就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。装置艺术首先是一个能使观众置身其中的、三度空间的“环境”，是艺术家根据室内外的地点、空间特地设计和创作的艺术整体。装置美术对中学生来讲是陌生的词汇，其实在从幼儿园开始学生就已尝试运用生活用品采用拼贴、组合、利用和改造等方法制作小型手工作品。装置美术是美术小制作的升极版，以手工制作的经验引导学生认识美术装置是一个直接可行的教学方法，高中生具有一定的思考能力和强健的身体素质，并且具有开放的眼界和开创精神，装置美术在以高中学校的开展切实可行。由于装置美术作品较之平时学生美术作品占用空间大，质量大等特点，以团队合作更具有优势，与装置作品的特殊性一样，学校的环境草地、空闲地可用开辟装置美术的实验园地，中学生运用美术知识结合环境利用现有材料，以团队合作形式，对现有材料进行拼装、改造的实验。作品讨论要在教师的引导下构思作品创作的设想，构思草图。整个学习中，拓展想象力十分重要，参考毕加索、马蒂斯等大师的拼装作品可以丰富学生的想象力，为创作展开腾飞的翅膀。装置作品最重要的是能够根据现成品进行改造，减少学生在美术造型能力上的不足，一件物品有N种改造的可能，在教学中教师指导学生提出发现物品改造成何种艺术品，并以草图、文字提出草案通过小组讨论，教师在讨论会上对每一件草案进行初步论证，比如一组学生提出以课桌椅进行拼装，用大号螺丝钉进行几只课桌椅重叠拼装、修补，以报废的书页对课桌椅全身包扎，再上光漆，并给作品取名《成长的烦脑》。还有一组同学以回忆童年生活为主题，把报废自行车的车轮作为设计元素，用五个车轮焊装一个风车，上红漆，命名为《风车》。从这两件作品看出学生是以身边的物品为元素，创作的思想也符合学生的身心特点，并且作品完工后可以放置在校园的草地或空地上，其效果不言而喻。

3.校园涂鸦墙：一个挥洒青春的地方

英语中的“graffiti”意为我们俗称的涂鸦，起源于20世纪60年代美国的费城和宾夕法尼亚州的graffiti。制作者将自己的绰号还有自家门牌号之类涂绘于墙面等介质上，后来扩大到汽车、火车和车站站台等不同表面上做graffiti，墙不再是唯一介质了。校园涂鸦历史由来已久，我们把由过去静态的书本涂鸦到课桌涂鸦，引伸到今天的校园艺术涂鸦，有利于陶冶学生的情操，提高审美能力。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的基本特征之一，提高学生的审美能力，增强他们对校园生活的热爱，对培养他们创造美好生活的愿望和能力，以及热爱学校、美化校园的精神风貌。

进行校园涂鸦活动必须有专用的墙壁作为教学之用，专用墙壁可以在每年涂鸦教学中更新，以满足新一批学生的学习实践之用。中学校园内外专用涂鸦墙面积几百平方米，是一项大型的美术创作活动，也需要几个班级的同学共同参与绘制。这是一项以脑力加体力的艺术运动，从打刷、粉刷墙壁、及最后的上防水涂料这些工序都可以让全体同学参与，让学生体验劳动与创造的快乐。校园涂鸦墙要以表现青春、体现科学文体为特点，反映学生的生活方式、关注生态的绿色健康为主要内容，涂鸦画面要简洁、大方，体现个性与共性的和谐统一。涂鸦材料以丙烯颜料、喷漆为主，制作以个体和团队相结合，由于涂鸦墙在校园要保持整体面貌的和谐统一，不能像街头涂鸦那样彰显创作者的个性和不和谐倾向，教师要结合学校环境特点，统一协调，选择几个绘画、设计能力强的学生进行培训，再以创作力强的同学负责设计，牵头带动其他同学颜色上墙，教师在整个绘制过程中要跟踪指导，保证校园涂鸦墙的顺利完成。

文化衫手绘、美术装置与校园涂鸦墙制作是中学开展实验美术的理想课题。实验美术由于综合的发挥空间与人体的关系，也正符合中国自古以来提倡人与自然和谐统一的理念，当代社会的迅猛发展，美术作为极为创造性的人文学科理当要走上时代前列，当然作为时代前列的中学生更应有大胆无谓的先锋精神，而开放美术课堂，让中学生兴奋地实验在美术教学中显得十分重要。