奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的实践分析

【摘要】在现代初中音乐歌唱教学中，经常会使用奥尔夫音乐教育模式，通过一系列的教学环节，让学生可以从歌唱中感受到乐趣，同时重视学生歌唱感受与实践体验现结合，进而实现教学的目的。本文主要围绕奥尔夫音乐教育体系进行分析，探究这种教学体系如何在初中音乐歌唱教学中得以实践。

【关键词】奥尔夫音乐；教育体系；初中音乐；歌唱教学；实践

【中图分类号】G612 【文献标识码】A

一、奥尔夫音乐教学体系概述

（一）内涵

奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的体系之一。使用这种教学体系的课堂，可以使学生进入一个丰富的艺术世界，音乐也不再仅是旋律和节奏的表现形式，而通过与儿歌说白、舞蹈、表演、绘画、雕塑等艺术相结合，并在教师的引导下去关注声源，主动去倾听，辨别，想象来自外界的不同声音。

（二）教学理念

1.综合性

随着社会的发展，艺术领域划分愈加明显，但奥尔夫音乐教育体系却打破了这一趋势，将不同的艺术相融合，从多角度、多元化方实现音乐的教育，使学者可以全方面的感受到音乐的魅力。

2.创造性

目前，多数初中歌唱教学模式较为落后，学校多是采用跟唱教学，模式化严重，影响学生的创造性，学生在歌唱中难以真正感受到音乐的魅力。而奥尔夫教育的理念是让学生多元化发展，用自己的方式理解音乐、表现音乐，进而激发学生的艺术创造性。

3.参与性

奥尔夫教学理论强调从学生视觉、听觉、触觉等方面刺激学生感官，使学生更加直观地感到音乐艺术的魅力，注重实践体验与课堂互动。

4.本土性

一般来说，本土文化是学生接触时间最长、最多的，容易理解。而奥尔夫音乐教育体系就是如此，强调从本土文化出发，在音乐中逐渐融入新的内容，推动音乐向高层次发展。

二、初中歌唱音乐教学中奥尔夫教学体系的实际应用

（一）民主参与，实践体验

与传统的音乐教学体系相比，奥尔夫教学法更加注重学生本性和民主参与的原则。在教学中需要重视引导学生切身感受音乐中艺术的魅力，教师也要注意在实践中让学生体验到歌唱的乐趣，并利用将听觉、视觉、触觉统一的方式加强学生的情感认知，进而提高学生参与力度。同时，避免出现传统初中音乐课堂中，仅追求教学进度和考试分数的情况，重视对学生在音乐教学中的参与力度、实践体验和音乐鉴赏水平的培养，从而实现音乐教学效率的提高。因此，教师在初中音乐歌唱教学中，在音乐课程开始前，可以为学生设置与音乐课程内容相关的且参与性较强的课堂实践活动，在学生欣赏、学习歌曲时，带动起课堂的教学气氛。

（二）开展多元化教学方式

在多元化文化发展的今天，为了适应当今社会人才的需求，学生更加适合个性化、多元化发展。同样在初中音乐教学中，传统单一的教学方式已经不适用于现代化的音乐教学需求，需要打破传统，将适应新时期的教学理念融入其中。奥尔夫音乐教学体系，作为一种集动作、欣赏、演奏、创作和表演等内容于一体的音乐教学模式，对初中音乐教育有极大作用。这种音乐教育体系要求教师在教学中，根据学校的教学状况和学生实际需求，对音乐的教学模式进行创新改进，多种教学手段相结合，实现多元化的教学模式，满足学生个性化需求，促进学生全面发展。

（三）开发课堂

从目前来看，由于一些原因音乐歌唱的教学模式依旧比较传统，与其他教学科目存在一定的差异，教学方法死板守旧，缺乏创造力，限制了学生音乐艺术思维的发展，影响了学生审美鉴赏能力的提高。因此，在开展初中音乐教育时，教师需要了解奥尔夫音乐教育体系的特性，根据其特性为学生营造一个具有开放性的音乐课堂，打开学生音乐学习思维，不断实现创造与创新。同时，教师需要打破传统的音乐教学模式，凸显学生在课堂中的主体地位和主观能动性。

三、结束语

总而言之，初中音乐教师要注意提升学生的创造力，将传统的欣赏式教学转变为实践教学，使学生可以在实际体验中感受到音乐的魅力与歌唱的乐趣。与此同时，教师还要尊重学生意见，给学生表达意见的机会，在奥尔夫音乐教育体系的引导下，发挥其作用，促进在我国初中教育中，歌唱音乐教学水平的发展。

参考文献

[1]柯金火.奧尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱教学中的实践研究[J].学周刊，2016（08）：227-228.

作者简介：李欣（1979—），女，宁夏银川，本科，中学一级，研究方向：初中音乐教学实践研究。