关于博物馆陈列展览策划的维度探析

王 静（重庆大韩民国临时政府旧址陈列馆 重庆 400010）

【关键字】博物馆 陈列展览 策划 观众

当下，观众对博物馆的文化需求是多样化的。在信息快速传播的时代，尤其是青少年接受信息主要依靠电子媒介传播，让博物馆文化传播方式也进入了新时代，陈列展览策划也面临了新的挑战。目前陈列展览策划普遍存在内容策划靠专家，形式设计靠外包，没有以观众需求为出发点，与观众交流沟通不够，缺少深入浅出的解读等问题，给观众留下单调枯燥、高深莫测，甚至是“千馆一面”的印象。为了更好地发挥博物馆公共服务与社会教育职能，博物馆应以观众为中心，探析策划的广度、深度、精度，打造出接地气、有灵魂的陈列展览。

一、陈列展览策划广度

（一）博物馆的日常工作

博物馆除了珍贵文物和藏品，陈列展览最能反映博物馆的性格和定位。陈列展览是博物馆面向社会的主要传播媒介，是面向公众传播文化信息的独特语言，即在一定空间内，以文物藏品为基础，配合适当辅助展品，按照一定的主题序列，采用适当的艺术形式，进行直观教育和信息传播。其中“展”，就是指博物馆应将文物藏品提供出来展示；其中“览”就是博物馆应将社会公众吸引过来参观。[1]很多博物馆在“展”上下了不少功夫，却忽略了“览”的要素是如何吸引观众。博物馆长期不懈地对文物藏品、历史脉络、历史事件、历史人物进行研究，通过大量的基础积累，挖掘文物潜藏的多元信息，“让文物说话”，述说与它有关、反映当时历史现象和文物背后故事，追寻文物经历的沧桑历史和蕴含的动人情感，让观众了解历史的独特魅力和文化的深厚内涵。

博物馆陈列展览不应该局限于博物馆考古发掘和收藏研究，还需在策划阶段进行观众调查，邀请有代表性的观众，比如专家学者、青少年代表预先了解和发现问题，对观众兴趣点、知识盲点、接受程度等进行测试，收集反馈意见，在一次次的策划实践中厚积薄发。海昏侯墓是2015年的重大考古发现，政府随即批准了建立博物馆。在没有任何相关学术成果支撑的情况下，海昏侯的陈列展览靠什么来吸引观众？江西省博物馆通过近三年的学术研究和五次策展实践来收集专家意见和观众反馈，全面系统展示海昏侯考古成果，结合中国汉代文化来讲海昏侯故事，赢得了2017年全国十大精品陈列展览的美誉。科学、严谨的展览体系构建需要大量收集资料、多方考察研究，还需要以人为本，重视专家意见和观众反馈。只有在博物馆日积月累的学术成果和观众调查反馈支撑下的陈列展览才会拥有独一无二、独树一帜的特色。

（二）形式多样的专业引导

博物馆陈列展览的创造空间并不狭小，涉及专业领域众多。例如在陈列艺术方面，涉及博物馆学、历史学、建筑学、艺术学等；在实际操作方面，涉及空间设计、平面设计、电气设计、结构设计、多媒体涉及等；在制作工艺方面，涉及装饰工艺、摄影印制工艺、雕刻油漆工艺、绘画雕塑工艺、金属制造工艺、文物保护技术、安全防卫技术等。[2]策展团队工作面向非常宽广，不得不始终保持学习状态，在内容上不断拓展知识面，在形式上不断推陈出新。博物馆陈列展览基本以文物、图片、影像、雕塑、绘画等陈列展示内容，这些内容要依靠策展团队的专业引导来恰到好处地展示。当下国内外的博物馆对于中国山水画的陈列展览方式基本都是橱窗内悬挂展示，而观众对于写意的中国山水画的认知基本靠自身的理解和想象。大英博物馆创作了一段中国山水画的3D动画影片，将一幅中国山水画中的云气、山川、树木、河流和隐士全部立体成像、跃然纸上，三周就播放了两百万次，获得了上万次的点赞分享，引导了很多之前看不懂中国山水画的外国观众来欣赏中国山水画的近景、中景和远景。

术业有专攻，策展团队由谁来统筹，由哪些专业人士来组建，如何选取陈列展览内容，特别是如何运用新技术、新工艺、新材料等创新成果来丰富展览展示形式。目前比较提倡由策展人统筹整个团队，协调各个专业，以整合式运作对策展环节的严格把关，做到注重细节，查缺补漏，讲求工艺，以求精益求精。首先，进行完备的前期策划，对展览目的、目标观众、内外环境等进行全面评估和系统研究；再由内容设计人员收集相关资料文件，构建陈列展览大纲，明确展览文本结构，撰写陈列展览内容；然后组织内容设计人员和形式设计人员充分沟通，进行思想碰撞，对陈列展览的内容进行信息的准确对接；最后由形式设计人员恰到好处地运用色彩、图片、设备、景观、模型、灯光、声音、影像等手段，营造出优美高雅、栩栩如生的艺术创意氛围，使观众一进入博物馆就能身临其境、深受启发。

二、陈列展览策划深度

（一）深度提炼主题

陈列展览策划中，博物馆如何摆脱器物展示和通史陈列的套路，关键在于策展内容是否有“灵魂”。主题提炼的深浅决定了陈列展览策划的高低。博物馆陈列展览策划宏观视角建立在展览体系结构，而微观视角则是对展品的深度研究，挖掘出文物藏品背后的故事，发现其文化内涵，解读其文化线索，提炼鲜明的主题。在展览体系结构确定后，需要对展览各部分内容进行凝练，确定各部分主题。展陈大纲是策划内容设计的进一步深化，主题的深度提炼能精炼地体现展览各部分的主要内容。各部分内容以纲领性的表达方式凝练出来，循序渐进、结构严谨，充分表现和传达了主题展示的内容和信息。

没有深度提炼的主题和清晰明确的大纲就不会有好的陈列展览。从拟定展名来破题构思，提炼出一个能统领整个陈列展览的、具有高度立意和思想性的主题。主题提炼越深，围绕主题思想展开内容设计和形式设计就越充分。据国家大剧院的策展人介绍，在策划芭蕾主题艺术展的时候，深度提炼了“探秘足尖”这个主题。因为芭蕾舞并不是一开始就掂脚尖跳，最早的舞鞋也不是尖脚鞋，初期的舞裙也不是现在标准的TUTU短裙，选取了芭蕾舞历史发展过程中一个最标致性的转变：垫脚尖来作为主题的提炼，展示了主题相关的历史图片、背景介绍、芭蕾服装、足尖鞋、绘画、雕塑以及摄影作品，生动展现了芭蕾舞的独特艺术魅力。不少观众看完表示，感受到芭蕾舞特别美的同时还感叹到芭蕾舞者特别不容易。

（二）深化艺术设计

由于场馆展示活动都是长期固定的，并且展品多以珍贵的历史文物和文献为主，所以在设计上审美层次应从形式美感转向文化意识，从过去的为装饰而装饰或一般地创造气氛提高到对艺术风格、文化特色和美学价值的追求以及意境创造中去。[3]博物馆是陈列展览的舞台，也是与观众沟通的场所。观众去博物馆接受教育、收到启迪、了解往事、感受文化之外，还可以被文物展品、内容信息、展示手法、艺术氛围所吸引，从而获得美的感受。陈列展览是一门艺术，需要用美感来营造有意义的观展氛围，还需要艺术设计把内容信息鲜明完整地传递给观众。南昌八一起义纪念馆独具匠心采用了天津非物质文化遗产泥塑艺术来再现起义后军民联欢的场景。五万人大会微缩模型景观给观众营造了激情澎湃的艺术氛围，生动再现了人民群众爱国拥军的主题思想。

陈列展览的主题是形式设计的指导方向，而艺术设计对策展的主题有深化作用。再好的内容设计如果没有美的艺术形式去升华，同样表现不出陈列展览鲜明的主题思想，无法展现陈列展览的意图。博物馆展厅的整体色调、展线和空间的合理划分、展板的精心设计、展台恰到好处的摆放都可以体现陈列展览艺术设计的深度。从形式设计方案深度来讲，就是展示内容的细节提升。形式设计人员除了明确标注版面、展台、展品等内容的详细造型、具体位置、尺寸材料等，还需要从各个细节着手构思，包括平面图、立面图、展示模具、陈列手法、展示色彩、照明灯光、版式和装饰图表等。好的陈列展览不仅在陈列内容上从历史文化、情感记忆等方面触动观众的心灵，还要在展览形式上深化艺术设计，让人赏心悦目、耳目一新。

三、陈列展览策划精度

（一）精度体现在陈列内容和展览形式的统一

博物馆的博大精深决定了陈列展览策划必须有广度和深度，还需要有精度的“对焦”，即：陈列内容和展览形式的统一。整个陈列展览策划过程需要博物馆起指导作用，既要对内容设计的准确性与真实性负责，还要严格规范形式设计的安全标准。重内容，轻形式或者重形式，轻内容都是无法达到陈列展览的预期效果，无助于观众对陈列展览主题的理解。

序言作为具有中国特色的陈列展览的“龙头”。江西南昌八一纪念馆的序厅打破了贯有的前言开篇，采用了大型组合雕塑作为背景，通过生动的人物形态全景式展现了准备起义、民众支援、打响第一枪、欢庆胜利、南征广东和井冈会师六大主题内容，特别是令人震撼的巨型雕塑：一只强劲有力的大手，从崩裂的石块中伸出，紧扣着步枪的扳机，充分凸显了周恩来总理“南昌起义功在第一枪”的高度历史评价。

通常博物馆陈列展览设计模式，基本上是由博物馆内部相关人员来负责撰写陈列展览的内容撰写，由专业展览公司来进行形式设计。由于形式设计人员受到地域文化、自身知识结构等因素影响，短时间内很难对陈列展览所包含的内容深刻理解和充分领悟。所以，博物馆组织内容设计人员与形式设计人员进行良好的沟通对接，将陈列展览所要表现的内容进行准确定位，将各个展示板块的展示手法与理念都进行对位，做到陈列内容和展览形式有机融合，完美统一。

（二）精度体现在对观众的解读

长期以来，出土文物对于历史学家、考古专家而言，其价值的重要性毋庸置疑，然后对于社会公众来说，理解和认识出土文物的价值，则存在明显的困难。这种理解和认识的困难，成为文物藏品资源转化为文物展品资源、实现文化传播功能的主要障碍。[4]消除这种障碍不是期望观众通过观展来提高水平和积累知识，博物馆需要重视向观众解读的力量。除了社交媒体平台线上提供有关陈列展览内容供观众了解查询之外，讲解员在介绍陈列展览内容的时候，摒弃了单调枯燥、高深莫测的学术语调，从观众的认知习惯和理解水平出发，适当选择贴近时代特色的语言来普及相关知识。博物馆还可以邀请专家、学者、策展人在展期内做相关的专题研讨或文化讲堂，通过深入浅出的解读让陈列展览成果惠及于民。

博物馆陈列展览所呈现的历史文化源远流长，陈列展览需要考虑博物馆的传播和教育功能。在策划文案内容中包括所选展品的尺寸、来源、分类、出土地点、收藏时间、历史背景等基础信息通常简单笼统，对观众没有什么吸引力，需要考虑到辅助展品设计和互动体验活动，架起与观众沟通的桥梁，力图使观众从被动接受到主动探索，这样才更加贴近观众，与观众产生共鸣，加深观众的印象。香港艺术馆在闭馆修缮期间，策划了社区实践活动，让青少年上手体验一件青铜器的复制品。这种“上手”的体验策划让青少年对青铜器的重量和纹饰的精美有了更直观具体的印象。中国文物藏品基本供观众隔着展柜、玻璃欣赏拍照，适当策划让观众有机会近距离的接触1:1比例的复制品或者其他辅助展品，这样的陈列展览会更加地接地气、受欢迎。

四、结语

博物馆自身具有承载和传播文化的社会功能，陈列展览结合观众需求来展示文化内涵、文物价值、知识能量和艺术美感。策划是博物馆陈列展览工作的前提和依据。博物馆陈列展览策划三维设计以观众为中心，通过博物馆的日常修行和形式多样的专业引导，深度提炼主题，深化艺术设计，最后统一陈列内容和展览形式，重视对观众的解读，才能让观众喜闻乐见、深受启发。