(上海师范大学音乐学院 上海 200000)
从多元文化教育形成的背景上来说,中西方国家之间具有很大的差异。中国自古以来就是一个多民族多文化的国家,随着几千年时间的洗礼,各民族的文化在不断地交流与融合,并在演变的过程中不断凝聚;而西方大多数国家,如美国,是一个只有300年文化的移民大国,它拥有着不同文化背景的民族并且人数极多的外来移民,他们之间的差异十分明显,交流有限,为了平缓种族之间的矛盾,所以力图用实行多元文化教育来解决,所以西方国家的教育政策中都明确提出了“多元文化”这一概念。相对而言,中国的多元文化教育是较主动的,而西方较为被动。所以由于历史进程与社会构成,多元文化这一主题多次在西方国家教育政策中被提起。
国内外学者对开设多元文化课程的必要性和意义都表示了肯定。立足于中国当前的社会文化语境和音乐教育的整体现实,国内学者们认为要以平衡中西方音乐文化,并与西方音乐理论体系进行交流与对话,在坚持自身文化传统的基础上取长补短,实现文化的交流与音乐的和谐发展。国外的学者们通过访谈和对历史进程的梳理,得出多元文化教育能发展尊重,宽容,使教学机会平等,并能与世界音乐互相促进发展。此外,在国内外的《课程标准》中都提到了多元文化的重要性,要求学生需理解各国及各民族文化。
对本民族的音乐文化的态度,国内外学者基本一致。管建华教授提出中国音乐教育所面临的危机是在自身母语音乐文化基础上的课程论或音乐教育体系从本质上还没有被认真讨论过,国内学者们也提出在多元文化的大背景下我们要有自我认同,继承并弘扬我国优秀的传统文化。国外学者们在文章中也表示不希望自己本土的文化被取代和覆盖,并将自己本土的文化放在理想的多元文化教育中的首要位置。
国外对多元文化教育及多元文化音乐教育的研究较为深入,研究群体也较为广泛,对相关课题的理论研究及实践研究也较为系统,己基本形成体系,这方面的代表有安德森、雷默、内特尔等。国内对该课题的深入研究刚刚起步,也有不少优秀的成果出现,有对多元文化教育及多元文化音乐教育思想认识方面的、有关于多元文化音乐教育与高校及中小学音乐教育改革的、有探究音乐与其他学科相互渗透的等,在研究多元文化音乐教育的过程中,大家主要关注的问题还停留在较小的范围里,无论是多元文化教育的意义还是本民族音乐问题,只能看作是多元文化音乐教育构建与实施的一些方面,还不能从更广泛的视野上反映这一教育理念推行的有效性和更深层含义。例如,多元文化音乐教育实施的可性;多元文化音乐教育师资问题;学生对多元文化音乐教育的接受度问题等研究较缺乏。
多元文化音乐教育是符合当代音乐教育需要的。我们应该从中国本身的国情出发,结合中国多元文化音乐教育模式,结合中国的社会构成有自己的独特性,针对本国的人民社会构成,解决教材编写、配套资源等一系列问题,让学生打破西方音乐为美的“标准论”学会站在不同文化角度欣赏中外的音乐,教师和专家学者们能够结合中国音乐本身就具有的多元文化音乐特征,建立一套适合中国发展国情的多元文化音乐教育政策。
从师资上来说,中外都强调了音乐人类学的重要性,认为世界多元文化音乐教育与教学直接有赖于对音乐人类学的理解,要让学生用理解的眼光看待世界各种文化的音乐,包括以此世界观重新看待西方音乐和非西方音乐。中国将这一理论的重要性提升到了一个新的高度,在师资方面并未作规定,而在西方国家教师必须要有音乐人类学的学习经历或直接聘请各民族的教师直接授课。
建立具有多元文化音乐教育能力的教师队伍,是实施多元文化音乐教育的重要前提,也是当务之急。我国可以向西方学习,可以定期开展世界各民族的艺术家的讲座,与教师进行交流互动,同时进行教学的培训,提高教师的多元文化教育能力;或是聘请各个国家、民族和本国民间艺人直接到学校开展表演活动和交流活动,弥补多元文化音乐教育师资的不足,又相对保证了世界各民族音乐文化的正宗与本真,使学生更为直观地了解世界各民族的音乐。
学者李景玉在文章中提到,如今中小学学生由于学业负担重,有较大的升学压力,精力较多投入考试科目中,对于音乐这门非升学考试科目投入较少,这种现象助长了师生对音乐课轻视甚至忽视的风气。因此,笔者认为国家应明确音乐课程的性质,改变音乐课程在教育中的困境;其次,加大资金投入进行教材的编写研究以及教师的培训;最后,建立一套更为有效的针对中小学生的评估标准,如目前我国教育中的“体育达标”和“毕业会考”等做法,以改善目前我国音乐教育的现状。
随着全球化进程的快速推进,每一种音乐文化都有它存在和发展的理由,每个人都有平等接受音乐教育的权利,多元文化音乐教育已不再是个别文化现象,而是主要的潮流。不能仅限于对理论的建构,要从更广的角度去审视和反思,结合实践,挖掘出其重要的价值。