装饰设计教学中的问题思考

摘 要：装饰设计这门课程是比较难上的一门课题，它既要求学生掌握装饰的特点、历史演变、地域特色、民族特色，又要求学生能够掌握这些装饰的元素，在这些古今中外的设计元素中融汇贯通;既要有自我的独特面貌、风格，又要学习和借鉴传统，研究传统。另外装饰设计这门课，还涉及到材料的运用，把握和巧妙的设计。这是和图案设计课程有区别的地方。在实际的教学与操作中，学生的理解和掌握上各有不同，针对这门课程，针对学生的实际操作和动手能力，提出一些自己的心得、体悟和看法。

关键词：实际操作;动手能力;装饰设计

一、装饰设计教学中存在的问题

（一）学生在装饰设计的实际操作中存在的问题

在实际的装饰设计的操作中存在很多的问题，比如说有些学生对于装饰的历史文化和各种风格，包括地域风格、民族风格、历史风格不了解，对于传统的装饰缺乏深刻的认知。这虽然是理论层面上的推敲和研究，但也是至关重要的。美术理论上的论证更多的依据是图形论证。从某种意义上讲，美术其实是一种形象思维，就像我们头脑中经常出现的画面、形象，像放电影一样。所谓的文字论证其实更多的是起一个看图说话、说明的作用。因此，在实际操作的意义上来讲，学生更多的是对装饰图形的风格面貌不熟知，因为对于图形面貌的不熟知，导致对于文字性的说明和标注也一无所知，这也可以认为是对理论层面装饰风格的模糊认识和缺乏。另外很多学生在动手能力上对装饰图形也缺乏认识，很多学生几乎是一张白纸，要他们徒手画出风格独特的装饰图形是一件很难的事情，给教学带来了很多的困难。在这个基础上谈创作，几乎是一件不可能的事情。

（二）学生在装饰设计的材料应用上存在的问题

装饰设计的材料可以说是包罗万象，应有尽有，如陶瓷器皿、壁挂、服装、餐具、木雕工艺、家具、灯具、屏风、地毯等等，都可以说是装饰设计的材料。了解装饰图形实际材料的运用，有利于我们能够更加深刻地意识到装饰图形的应用性、实用性和社会性。学生在实际设计制作的过程中，由于对装饰材料缺乏深刻的认识，在材料运用和挖掘新材料上都存在很大的问题。一方面不知道怎样去寻找材料，进行装饰的运用;另一方面不知道如何去创新，寻找新的材料，进行装饰的创作与设计。很多学生有点茫然无措，不知道从何下手去开展作业的设计与创作，这都是在实际教学中存在的难题。对于如何开掘学生的思想、思维能力、动手能力，一直是笔者思考的最多的一个问题。

二、怎样在实际教学中解决问题

（一）怎样在实际的装饰操作中提升学生的动手能力

鲁迅在《故乡》这部小说里，说到了主人公儿时比较喜欢做的一件事，叫作描红，就是把薄薄的纸盖在一些人物画上，然后用毛笔描绘。这是初学绘画的一种常用方法——临摹。笔者小时候就曾经临摹过《芥子园画谱》，当时有一种说法，认为学国画必须从临摹《芥子园画谱》开始。于是，按照当时的流行说法，便认真临摹起来。这么多年过来了，笔者画了很多国画、装饰画、连环画，渐渐有了自己的个人风格、个人特色，能够随心所欲地画出各种风格、各种造型的国画、装饰画。这是笔者的个人经验，笔者喜欢把个人经验经过提炼、总结，然后运用到教学中去。面对很多几乎接近白纸，毫无装饰画经验的学生，笔者觉得只能考虑用这个办法。但是在个人经验的基础上有所提升、升华，比如经常和学生说的临摹要“活临活现”，也就是说临摹的时候不要死临，毫无思考、毫无想法地临就是死临。甚至引用一位哲学家的一段话，“人不可能在同一时间过同一条河”来做一定的思考，思索，提示同学们，毛泽东写“人民日报”四个大字的时候，他写了好几张，每一张都不一样，也就是说同样的字，让原作者再写第二遍、第三遍，也不可能一模一样的。所谓的“活临活现”实际上是掌握装饰画的程式化的套路和规律化的模式，还有绘画语言。如果我们掌握、熟练了这些规律，或者说，这些规律化的装饰语言已经在头脑里留下了记号，在手上形成一种熟练的绘画方式和程式化的表达，也就是说，已经达到心手相连、心手相应了。这其实是一个很难的训练方式，有一句话是这么说的，“把一件事情重复一百遍，你就能成功。”其实并不是简单的重复，而是在不断的反复重复中发现新的体会、变化和契机。学生通过临摹的过程逐渐走向默写，走向个人风格的形成和创作，这中间相对要经历一些艰难的过程。当一种东西经过你的大脑进行删减、提炼，它就会形成一些个人定性的风格和程式。从某种意义上讲，程式化其实也就是装饰的特点和规律。但是，笔者多年来的教学思考也形成了一种新的怀疑认识。因为过多程式化的东西，也会形成固定的程式约束和千篇一律的东西。因此，在这个基础上，在不断的临摹过程中，吸收其独特的表现形式和表现手法是非常关键的。

此外，学习和记忆也是非常关键的，除了动手以外，在教学上主张读画、赏画，多用头脑思考记忆、回想，毕竟学美术的是形象思维，不是文字思维。当我们有时候一个人发呆时，满脑子就像放电影一样不断回想，画面闪烁。有一个黑人画家，他可以在某一处地方看五分钟，比如说一栋造型庞大、复杂的楼群，很多很多的窗户，他都能够默写出来，包括多少个窗户，窗户的形状都一清二楚，历历在目，像特异功能一样让人惊叹。但其实这些东西经过后天的努力是可以训练出来的。

笔者曾经在看护家人住院期间，闲着无聊刻意地去训练过这种能力。经常观察医院里来去走动的病人和医生，当看一个人多几分钟的时候，大脑会用现学的美术知识、技巧，人体、头像解剖学，结构知识进行分析，快速地捕捉和把握人的特征、特点。当人离开的时候，拿出钢笔，在纸上就能够把人物的形象比较准确地画下来。笔者只是有意识的锻炼、训练，当然，必须承认，没有上千张、上万张速写的训练是无法达到这个标准的。很多画家、设计师通过很长时间的积累，才具备这个能力，人的大脑其实是有很大潜力的，很多时候，仅仅只是人类没有很努力地去思考和开发它。相比于准确的造型，很多装饰图形图饰的变化，其实要简单的多。因此，多读画，多记忆学习，经过大脑不断的组装、提炼和更新，会在实际的装饰学习和创作中有自我的风格表现、特点，而且能够不断地注入新的特点和新的元素。笔者认为，这也是在教学过程中提高学生动手能力的一个好办法。

（二）怎样在装饰设计材料运用上集思广益

装饰设计的材料运用，是一个很广泛的课题。比如说灯具市场，有各种各样、琳琅满目的灯具，如水晶灯、各种民俗吊灯，配有大量的装饰。再比如说，陶瓷器皿、壁饰、室内雕塑、餐具、茶具、桌椅，以及很多民俗的皮影、皮包、墙饰、脸谱、面具、木雕等等，这其间有很多的装饰元素，几乎应用于生活中的方方面面。在教学上，笔者在作业准备期间带学生去市场实地考察、调查。这样学生在实际的市场考察中能够对装饰材料的运用有一个基本的轮廓和印象，更加确定了市场的理念和市场材料的多样化运用。当然，市场在某种意义上讲，也是不断变化和创新的，因此在了解市场的基础上，鼓励学生去创新、去挖掘，开发新材料，这也是装饰材料教学的重要环节。通过投影的形式开展实地材料教学，把历届学生的优秀作业图片资料进行展示，在展示过程中不断地提示学生对于新材料的提炼、学习和运用。组织课堂讨论的形式，让同学们把自己在材料运用上的想法说出来，让别的同学都来分享自己的想法，这样既鼓励了学生，又实现了集思广益、拓展思路的作用。在整个教学过程中，学生思路开拓，想法多多。

三、结语

装饰设计是一门难度很高的课程，在这门课里承载着比较多的知识量和知识点。铺开来讲其实无妨，关键是学生掌握和消化就比较难了，理论和出发点非常好说，在实际的动手训练和创作上就困难重重了。因此，在实际的动手操作中，把握学生的作业进程，开发学生的思路，督促学生学习、临摹，掌握装饰的造型特点和造型技巧是非常关键的。在教学进程中根据学生的情况制定一些巧妙的方法，让学生一步步解决创作过程中的障碍、绊脚石，使其能力在学习创作的过程中不断提高，使作品的画面达到完美的程度。

参考文献：

[1]崔平.图饰风格演变及立体化应用研究[D].南京林业大学，2000.

[2]李小琳.中國传统图案[M].北京：中国标准出版社，2000：154.

[3]肖飞，朱益民.装饰图案及应用[M].长沙：湖南大学出版社，2011（5）：16-22.

作者简介：

欧勇（1976-），男，湖南岳阳人，硕士，早年毕业于清华大学美术学院，现为湖南理工学院美术学院教师。研究方向：设计基础，绘画基础教学。