扬琴在戏曲伴奏中的运用

孙立伟

【摘要】随着社会的全面发展，扬琴在戏曲伴奏中的运用十分重要。它让戏曲伴奏的效果更加良好。为了使扬琴在戏曲伴奏中发挥出更好的效果，需要不断增强其整体的艺术表现力。

【关键词】扬琴；戏曲伴奏；运用

中图分类号：J632.51 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）18-0086-01

我国民族乐器中应用最广泛的是扬琴，该乐器已经有两千多年的历史，除了作为许多曲艺、地方戏中的伴奏乐器外，还以多种表演形式出现在舞台上，例如，协奏、重奏、独奏等。经过广大音乐工作者的不断努力，扬琴在乐队中的表现力越来越丰富，地位越来越重要，因此有人将其称之为中国民族乐队的基础乐器。所以，无论从哪个方面来看，中国民族音乐的瑰宝就是扬琴。采用多种不同的方法让扬琴的表现效果得到相应增强是十分重要的。

一、扬琴在戏曲伴奏中的表现方式

目前社会上已经有许多有关扬琴的学习技巧与训练，通过教材认真学习，其实并不难掌握。评剧伴奏学校主要是培养戏曲乐队人才，结合评剧伴奏的音乐特点，能够做到有的放矢、学为所用。另外，扬琴具有多种艺术表现形式。[1]在戏曲伴奏上，结合不同的表现方式让扬琴的表现效果更加突出，从而使得戏曲伴奏的整体效果得到相应提升。

二、扬琴教学的特点及运用方法

对于评剧的伴奏，我们通常需要采用不同的风格进行相应搭配。所以，在教学中需要抓好扬琴基本功的训练与学习，同时还要对评剧的伴奏音乐进行协调搭配，掌握戏曲伴奏的变化技巧、风格、方法等。

在为评剧进行伴奏时，要结合剧情内容让伴奏风格发生较为明显的细節变化。[2]这样能够对各种伴奏方法进行熟练运用。

在评剧伴奏中扬琴的几种常见形式如下。

第一，在演奏旋律的同时，能够加以变化，丰富音乐的表现力。

第二，齐奏时，能够与二胡等乐器对一种唱腔曲调进行同时伴奏。

第三，辅奏。该技术能够加强音乐的感染力。例如，大型古装评剧《香妃与乾隆》，为了表现音乐的感染力，可以运用辅奏的形式，让作品更加具有魅力。

第四，节奏型伴奏。该种形式被多次运用在评剧中，从而使得作品效果更加明显。

三、扬琴演奏应当注意的问题

（一）曲目的选择。在扬琴的学习过程中，学生只注重扬琴的独奏曲目练习，因为这能够引起学生足够的学习热情。对于戏曲伴奏的基本功练习而言，整个过程比较枯燥、单调、无味，此时，为了吸引学生的注意力，需要教师在教学中采取多样化的方法加以引导。[3]例如，请二胡班的学生演奏主旋律，扬琴担任伴奏，或者扬琴演奏主旋律，二胡担任伴奏等。

（二）伴奏的技巧。许多人认为，评剧的伴奏比较简单，没有什么技巧可言，但实际上，评剧伴奏具有很大的学习难度，因为在戏曲音乐中情绪的转换、旋律的起伏、节奏的变化等都较为复杂。所以，对于这种偏向性较强的学科，教师要对学习加强教育，毕竟未来社会是人才社会，没有专业技能最终会被淘汰。[4]随着事物的不断发展，评剧伴奏也在不断发展，从三打七唱发展到今天的管弦乐队，有时还会加入电声乐器，对于演奏员而言，随着要求不断增高，学习难度也越来越大，如果不学习，则难以适应现代艺术的发展。

（三）节奏的控制。在扬琴演奏过程中，需要对各种节奏进行良好把握，控制好各种音符，尤其是在长音调、短音调频率的切换上，更要注意扬琴曲目的配置效果，投入相应的情感，这样才能打动人心。[5]在曲目的伴奏过程中，还要新增加一些音调的转移，让整体节奏稳中求胜，从而使扬琴在戏曲伴奏中的效果更加显著。

四、结语

扬琴在戏曲伴奏中的运用十分重要，它能够使整体艺术效果得到显著提升。在扬琴伴奏过程中，需要采用不同的伴奏方法，充分发挥其特点。同时，在扬琴伴奏及学习过程中，还要对曲目有明确选择，融入不同的伴奏技巧，控制好整体节奏，使得扬琴在戏曲中的伴奏效果更为显著。

参考文献：

[1]金丽雯.试析扬琴技巧在戏曲伴奏中的运用[J].戏剧之家，2016，（14）：72+78.

[2]赵其松.论扬琴技巧在戏曲伴奏中的运用[J].戏剧之家，2016，（02）：63+71.

[3]曹琬铭.扬琴在湖南花鼓戏伴奏音乐中的艺术[D].吉林大学，2014.

[4]张菁.扬琴在戏曲伴奏中的运用及教学方法初探[J].评剧艺术，2013，（03）：51.

[5]王义茹.扬琴在说唱音乐伴奏中的运用[J].山东师大学报（社会科学版），2016，（04）：108+111.