高校舞蹈教学的现状及改革

蒋苏黎

摘要：舞蹈是一种通过肢体语言表达情感和思想的艺术形式，舞者通过肢体的不断变换，进而展现出优美的舞姿，为人们在视觉上带来赏心悦目的舞蹈表演。在当今时代下，高效中的舞蹈教学中的相关课程编制、舞蹈教学方式、教学理念等都有着一定的缺陷和不足，这对于我国高校舞蹈教学的发展非常不利，因此，高校有关部门应针对此现状进行有效的改革，提高舞蹈教学的质量和水平。本篇文章主要针对高校舞蹈教学的现状进行分析，对其中的存在的问题进行探讨，并提出具体改革对策，加以阐述。

关键词：高校；舞蹈教学；现状；改革

引言

在我国的高校中，舞蹈的教学课程发展对比国外的高校起步非常晚，但是发展的速度却非常快。二十世纪九十年代初，各个城市中的高校逐渐开设舞蹈专业，并且舞蹈专业的招生数量也在逐年增长，发展至今，普通高校的舞蹈教学因为学校资源配置以及教师的问题，导致在进行舞蹈教学的过程中，能够使用的资源非常少，而且课程的布置相对于其它专业也不是非常合理，教学方式和理念也比较落后，这对于高校舞蹈教学的发展有着非常严重的阻碍性。因此，高校必须要对舞蹈教学现状中存在的问题进行分析研究，并进行有效的改革。

一、高校舞蹈教学中存在的现实问题

（一）课程设置不尽合理

目前高校中的公共课程比较多，这对于舞蹈专业知识的学习非常不利，而且在进行舞蹈专业教学中，知识教育大于实践教育，这样就不能够让学生们对舞蹈进行感同身受[1]。

（二）教学理念相对落后

教师在教授舞蹈动作的时候，没有对其中蕴含的情感进行说明，这就会使学生们的舞蹈动作非常生硬，缺乏美感。而且在教学中，学生只是一味的模范教师的动作，这种教学理念已经限制了学生们想象力和创造力的发展。

（三）教学视野相对狭隘

在进行舞蹈教学的过程中，教师并没有倡导学生去学习美学、艺术学等能够促进舞蹈表演的学科，这就使舞蹈的局限性非常大，对舞蹈的发展具有阻碍性。

（四）教学手段相对单一

很多高校在舞蹈教学中依然使用的是传统的教学方式，并没有应用多媒体等设施进行教学，这对于学生们对舞蹈的理解和观摩有着消极性，影响舞蹈的发展进步[2]。

二、高校舞蹈教学创新与改革的措施

（一）优化课程设置，促进舞蹈教学发展

与舞蹈相关的理论知识是对各种舞蹈实践的总结，让学生们不断学习舞蹈知识能够有效的提高在进行舞蹈实践课程的时候，通过教师的讲解和指导，尽快完成舞蹈动作，而且还能够从舞蹈知识中逐渐摸索到舞蹈发展的历程和规律。学生们对舞蹈的规律有了一定的了解之后，才能够在真正意义上对舞蹈的各种动作进行掌握，并且在这其中还应具有一定的审美性，这样就能够使学生们在以后学习的过程中，少走弯路，对编舞、创作、表演等方面都有着重要作用。因此，高校应增加舞蹈知识课程的节数，减少其它课程的节数，这样就能够让学生们具有充足的时间学习舞蹈专业知识。在舞蹈知识的学习中最为重要的课程就是对中外舞蹈名作赏析，其不仅能够让学生们通过对名作的赏析对自身的舞蹈素养进行提高，还能够对各国舞蹈的历史背景及文化进行深入的了解，并逐渐转变为自己的东西，对自身的发展有着良好的促进作用[3]。

（二）改变教学方式，发挥学生的主体作用

我国高校的舞蹈教学中，传统的教学方式虽然教学效果非常好，但是其不是唯一的教学方式。高校在进行舞蹈教学的过程中，应对教学方式进行改革和创新，对传统的教学方式进行优化，让学生们能够自觉、自主的进行学习，使学生们能够将其想象力和创造力充分的发挥出来。例如，在学习古典舞的时候，教师可以将一些古典舞剧找出来，让学生们进行观看，教师再观看的同时应对其中的身体韵律进行讲解，并在观看完成后让学生们进行模范，设定一定的情景，让学生们在情境之中进行舞蹈创作，并由教师进行动作完善，这样就能够在很大程度上开发学生们的创造意识，提高其主观能动性，使学生成为教学中的主体，进而提高舞蹈教学的效果和质量。

（三）强化学科联系，促进学生综合素养的提升

舞蹈的艺术表现形式与很多学科都有着非常紧密的关系，例如文学、美学、艺术学等等，高校应将这些学科与舞蹈的学习联系起来，进行交叉学习，不断提高学生们的综合素质，进而使学生们的舞蹈水平有所提高。在一场舞蹈表演中，有刚、有柔、有快、有慢，舞者就是将这些统统串联在一起，展现出非常优美的舞蹈表演。针对这些，高校应在舞蹈课程的学习布置上进行一定的调整，让学生们能够多进行除了舞蹈意外的学科，使学生们的综合素养不断提高，这样才能够加强舞蹈的学习[4]。

（四）引入多媒体教学手段促成学生自主学习意识

科学技术水平随着我国经济和社会的发展不断进步，因此，在高校舞蹈教学中，教师可以充分利用多媒体进行舞蹈教学，这样还能够提高学生们的兴趣，集中注意力，加强了舞蹈教学的质量，这种教学形式也成为了高校舞蹈教学改革的必经之路。教师通过多媒体对各种舞蹈案例进行播放，让学生们去理解舞蹈中的动作，并吸收优质的经验，逐渐应用的自己的身上，进而提高学生们的艺术内涵。除此之外，学生们还能够通过多媒体对舞蹈动作进行分解，在观看的过程中对视频进行暂停，学生可以通过模仿去完成视频中的舞蹈动作，这样就能够不断提高学生们的自学性，进而增加自身的舞蹈经验和创造力、想象力。

（五）鼓励学生积极参与艺术实践，培养创新型人才

高校在对学生进行舞蹈知识和动作教育的同时，应倡导学生们进行艺术实践，在实践的过程中就能够提高学生们的创作力、想象力以及舞台表现力，这也是舞蹈教学的最终目的。学生在参加艺术实践的过程中，实际上也是一个提升自身的过程，其不仅能够提高学生对舞蹈和音乐的理解能力，还能够使学生们在充满激情的表演中发挥自身的潜能，这对于学生学习舞蹈是非常有利的。因此，高校应不断带领和鼓励学生参加艺术实践，进而提高其表演能力，促进舞蹈的发展。

结语：舞蹈在当今社会中是一种非常常见的艺术形式，其是舞者通过运用肢体语言进行的表演，并将想要表达的思想情感融入到舞蹈动作当中，给人们在视觉上带来美感。我国当前的高校舞蹈教学中存在着很多问题，高校应针对存在的问题进行有效解决，进而提高舞蹈教学的水平和质量。对舞蹈课程良好的布置，更新教学理念和教学方式，并运用多媒体进行教学，使学生们能够在课余时间进行自主学习，这些都能够在很大程度上提高高校舞蹈教学的水平。而且在进行舞蹈教学的过程中还应该对学生们进行审美和素质教育，并进行高效的改革，进而使舞蹈教学能够有所转变，促进我国舞蹈事业的迅速发展。

参考文献：

[1]王爽.高校舞蹈教育革新之我见[J].科学咨询，2011（12）：123-124.

[2]郭莉.高校舞蹈教学现状及发展对策[J].高教研究，2012（06）：159-161.

[3]姚佩.浅谈高校舞蹈教学与多媒体应用[J].艺术教育，2013（12）：121-122.

[4]王海燕.普通高校舞蹈教育的现状与对策研究[J].中国成人教育，2011（15）：211-213.