厘革古诗词教学 激活创造性思维

殷玉萍

【摘 要】语文课堂有效教学是语言和思维的碰撞训练过程。古诗词是语言的精华，丰富的内涵对激活学生的创造性思维具有举足轻重的作用。文章结合古诗词教学案例，从3个方面探讨了厘革古诗词教学、激活创造性思维的一系列策略。

【关键词】初中语文；古诗词教学；创造性思维

中图分类号：G623.2 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2016）21-0077-03

《全日制义务教育语文课程标准》对7～9年级学生的古诗词教学明确提出：诵读古代诗词，阅读浅易文言文，能借助注释和工具书理解基本内容。注重积累、感悟和运用，提高自己的欣赏品位。唐诗与宋词，如双峰并峙，铸就了中华民族“诗词国度”的美名。优美的古诗词是汉语言文化和人文思想诗意的完美结合，它们如春风化雨，润物无声地滋润着学生的心田、陶冶了学生的灵魂。然而，很多师生在急功近利和应试教育观念的驱动下，常将主要精力放在考分相对较高的现代文阅读和作文上，而把古诗词教学简单化甚至边缘化，这是与新课程改革目标背道而驰的。笔者认为，作为一名有责任感和使命感的教师，理应审时度势，与时俱进，充分发挥优秀文化的熏陶感染功能，促进学生语文综合素养的提高，实现新课标提出的“在发展语言能力的同时，发展思维能力，学习科学的思想方法，逐步养成实事求是、崇尚真知的科学态度”的目标。我国古代诗词博大精深，意蕴丰富，是培养学生创造性思维的绝佳法宝。

一、重初读借画面巧吟诵，培养想象能力

古希腊哲学家亚里士多德说：“想象力是发现、发明等一切创造活动的源泉。”可见，培养学生的联想、想象能力是何等重要。读懂文本是鉴赏一切诗词的起点。古代诗词时代久远，学生虽不能一眼就洞悉文意，但这不能成为教师以自己的解读来替代学生体验的理由。相反，教师应尊重学生的初读体验，引导学生充分展示其思维的原生态，利用动态生成的教学契机，培养学生的想象力。

1. 译句入境，激发想象

凝练性和跳跃性是诗词的重要特征，正因为如此，也给读者带来了极大的想象空间。每个学生都有丰富的想象力，教师要创设有效教学情境，让学生心中想象力的萌芽茁壮成长。在古诗词教学中，教师可引导学生在不借助任何注释的前提下，充分展开联想，把词与词、句与句间的空白添加进去，写下初读的体验。这不仅能激发学生的学习兴趣，而且能调动学生的主体意识，让学生展开想象的翅膀，激活创造性思维。例如，学习《天净沙·秋思》这首小令时，教师可引导学生用自己的心灵去感知文本，和文本、作者进行对话，对小令中所涉及的人、景和物展开想象，采用一系列描写手法进行个性化的解读。课上学生的创作热情非常高涨，一篇篇优秀的习作在学生丰富的想象中诞生了。

2. 巧借画面，发挥想象

宋代文学家张舜民这样阐述画与诗的关系：“诗是无形画，画是有形诗。”苏轼品评王维的作品为：“诗中有画，画中有诗。”可见，能成画之诗，必是诗中精品。遇到画面感强的诗歌，不妨放手让学生发挥想象，经由自我的心灵到达诗之意境。例如，白居易的《钱塘湖春行》就是绝佳素材。作者在诗中构建了一幅有声有色、绚丽生动的早春立体图景。有视觉上的白云、黄莺、嫩草、绿荫、白堤，听觉上的早莺的啼鸣、新燕的呢喃，有近景春水初平、早莺争春、燕啄春泥、乱花迷眼、草没马蹄。还有远景孤山。只要教师稍加提点，这幅洋溢着早春活力的美图就能映现于学生脑海，使人如临其境，激发学生的想象力和创造力。

3. 吟诵熟读，促进想象

吟诵是用抑扬顿挫的声调有节奏地熟读，它是我国三千年来诗词文赋欣赏和传承的重要载体之一。吟诵的形式和风格多种多样。教师可在介绍吟诵相关知识后让学生进行大胆尝试，在吟诵中体悟古诗文的意境。吟诵因人而异，是学生个性化解读的大展现，也是创造性思维澎湃的好时机。例如，学习苏轼的《水调歌头》时，可组织学生欣赏同名歌曲，并引导学生结合自己独特的理解，在想象中谈感悟，在吟诵中谈体验，在对话交流中碰撞出更多的思维火花。

二、扣词眼赏意象悟哲理，引导发散思维

创造性思维的特质就是思维的发散性，即面对问题时，能从多角度、多侧面、多层次、多结构去思考分析，寻找答案。发现问题和解决问题是无限循环的过程，也是思维不断创新的过程，所以培养问题意识是培养学生创造性思维的重要途径。教师必须把握学生的“最近发展区”，设计出有利于培养学生思维能力的问题情境和教学方法，使学生“跳一跳就能摘到果子”，充分品尝到积极思维、探究成功的乐趣，在引领学生发现问题和解决问题的思维过程中，培养学生的发散性思维能力。

1. 紧扣词眼，引领发散

古诗词语言精巧贴切，含蓄凝练。一首诗中，常有“画龙点睛”之妙笔，特别传神，这些字词被形象地称为“诗眼”。例如，王湾《次北固山下》中，“海日生残夜”中的“生”字，就可设计出一系列的问题，引导学生进行发散性思考：还可用哪些词替代“生”字？哪个词最能传达意境，为什么？学生在比较、对照和想象中体会出“生”字的妙处。

2. 赏析意象，促进发散

古诗词中的意象丰富多彩，其中常常融入了作者的情感，达到了情景交融的意境，这就是诗词的意境美。从文字到形象的转化是发散性思维，从形象的感受到情感的体验也是发散性思维。例如，李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中有“杨花落尽子规啼”一句，可以紧抓“杨花”和“子规”这两个意象。“杨花”常常作为离散、漂泊的象征，而子归鸟叫声凄厉，被引申出“不如归去”之意，古人视其为悲情之鸟。李白以“子规啼”三字委婉地表示出对朋友悲惨命运的忧虑，流露对朋友的挽留不舍之情。本诗首句通过各种意象，渲染出暮春时节哀伤、惆怅的气息。通过赏析意象，可让学生在拓展思维中迅速跨越从文字到形象到情感的三部曲。

3. 领悟哲理，鼓励发散

诗歌除了描摹景物、记叙事件以外，往往还蕴含着深刻的哲理。教师可引导学生多角度、多侧面思考，激发学生的发散性思维，即使学生的答案有偏差，但只要是积极思考所得，教师就应多鼓励！多元解读，融入学生自我体悟的色彩，利于学生思维的拓展和开阔视野。例如，王安石的《登飞来峰》第三、四句“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”。除了常见的哲理“站得高，看得远”外，学生还能解读出：只有掌握了正确的观点及方法，认识达到了一定的高度，就能透过现象看到本质，就不会被事物的假象所迷惑。

三、重仿写析异同创模式，激活创新思维

创造力是没法教的，但创造性思维是可以培养的。只要多给予学生实践的机会，就可激活他们创新思维的潜力。

1. 模仿写作，体会创新

创新往往始于模仿。现在的中学生囿于生活空间的狭窄和知识面的局限，适当的模仿是必要的。由于诗词有严格的格律要求，要仿写到位绝非易事。然而古诗词的古典美、韵律美和艺术美的魅力，或许能点燃学生旺盛的语言创新之火，教师不应低估学生的创造潜力，而应引导学生学习古人咬文嚼字、吟诗作对，由易而难，稳步前行，在模仿中挑战自我。例如，模仿《天净沙·秋思》写作的难度就不大。事实证明，学生的创作热情高涨，作品质量也颇高。代表作如“轻烟斜风疏雨，细草苍槐落蕊，驯鸽悲蝉寒鸦，芦花柳影，异乡人在江南”。较之原诗，实有差距，但其中意境就连学生自己也生出感动，相信这样坚持仿写，对提高学生的语文素养将大有裨益。

2. 分析异同，领会创新

俄罗斯教育家乌申斯基说：“比较是一切理解和思维的基础。”有比较才有鉴别。苏教版初中语文的古诗词资源丰富，6本教科书中共有近七十首古诗词。教学中除了理解外，可将学过的诗词，包括小学的近百首，对那些在内容和形式上有可比性的古诗文，加以对比分析，同中求异，异中求同，从而深化理解、开拓思维，领会创新。例如，比较《池鹤》与《秋词》，两者同样是写鹤，有何异同呢？

3. 创新模式，激发创新

模式化的教学能使教师得心应手，但也会带来弊端。初中生喜欢新奇特，若每首诗都中规中矩地教与学，缺少新意，学生的兴趣便不能持久。因此，有必要打破程式化、刻板的教学模式，根据诗词实情和学情，不断创新教学模式。只有让学生的思维处于活跃、兴奋的状态中，处于积极寻找答案的过程中，古诗词教学的百花园方能四季如春。例如，常见的古诗教学模式是：解诗题——明诗意——抓诗眼——品诗情——诵诗韵。久而久之，学生难免会心生厌倦，故而应根据每首诗歌的不同情况，创新模式，让古诗词鉴赏课堂灵活多变，丰富多彩。

总之，古诗词是中华文化宝库中的一朵奇葩，她从远古走来，却依然带着朝露，光彩熠熠。在古诗词教学中发展学生的创造性思维，是每一位语文教师义不容辞的责任！

参考文献：

[1] 教育部.义务教育语文课程标准（2011年版）[S].北京：北京师范大学出版社，2012.

（编辑：易继斌）